켄드릭 라마


{{{#!wiki style="display: inline-table; min-width: max(33%); min-height: 2em; margin: 0 -10px -5px; word-break: keep-all" {{{#!folding [ 정규 ] {{{#!wiki style="margin: 0px"	<rowcolor=#000> 1집	2집	3집

Section.80 2011년 7월 2일	good kid, m.A.A.d city 2012년 10월 22일	To Pimp A Butterfly 2015년 3월 15일
4집	5집	6집

[[DAMN.\|{{{#f50a0b [math(\rm {DAMN.})]}}}]] 2017년 4월 14일	Mr. Morale & The Big Steppers 2022년 5월 13일	GNX 2024년 11월 22일

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[ 믹스테입 ]

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Youngest Head Nigga In Charge (Hub City Threat: Minor Of The Year) 2003년 4월 15일	Training Day 2005년 12월 30일	No Sleep 'Til NYC With Jay Rock 2007년 12월 24일

C4 2009년 1월 30일	Overly Dedicated 2010년 9월 14일

[ EP ]

#!wiki style="margin: 0;
||<tablebgcolor=#fff,#1c1d1f><width=33%><nopad> [[Kendrick Lamar EP|[[파일:TKLEP.png|width=100%]]]] ||
||<bgcolor=#1f1c17> ''[[Kendrick Lamar EP|{{{#fff Kendrick Lamar EP}}}]]''[br]{{{#fff {{{-3 2009년 12월 31일}}}}}} ||

[ 컴필레이션 ]

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untitled unmastered.
2016년 3월 4일.

[ OST ]

||<tablebgcolor=#fff,#1c1d1f><width=33%><nopad>

Black Panther: The Album
Black Panther
2018년 2월 9일

[ 그룹 ]

||<-4><width=25%><nopad><tablebgcolor=#fff,#1c1d1f><bgcolor=#0C0E14><color=#fff> Black Hippy ||


Black Hippy (Mixtape) 2011년	Black Hippy (2013) 2013년 5월 14일	T.D.E 2014년 1월 7일	Black Hippy 2 2014년 9월 14일

Black Hippy (2019) 2019년 12월 6일	Two 2020년 4월 17일	Bl4ck Hippy 2020년 12월 11일

<colbgcolor=#000><colcolor=#ffffff> 켄드릭 라마 Kendrick Lamar

본명	Kendrick Lamar[1] Duckworth 켄드릭 라마 더크워스
별명	K-dot, King Kendrick, King Kunta, Kung-Fu Kenny, Oklama, Mr.Morale[2]
출생	1987년 6월 17일 [3] ([age(1987-06-17)]세)
출생	캘리포니아 주 콤프턴
국적	[[미국\| 파일:미국 국기.svg 미국 ]][[틀:국기\| 파일: 특별행정구기.svg 행정구 ]][[틀:국기\| 파일: 기.svg 속령 ]]
직업	래퍼, 싱어송라이터, 프로듀서
신체	165cm
종교	개신교
학력	뱅가드 러닝 센터 중학교 센테니얼 고등학교 (졸업)[4]
가족	파트너 휘트니 앨포드 (2015년~) 장녀 우지 더크워스^(2019년생) 장남 에녹 더크워스^(2022년생) 사촌 Baby Keem
데뷔	2003년 믹스테입 Y.H.N.I.C. (Hub City Threat: Minor of the Year) (언더그라운드 데뷔)
데뷔	2011년 7월 2일 정규 1집 Section.80 (메이저 데뷔)
레이블	TDE (2005~2022년) 애프터매스 (2012~2022년) 인터스코프 레코드 (2012년~ / 유통) pglang (2020년~)
소속 크루	Black Hippy (2008~2022년) 하이파워 크루
링크	\| [5] \| \| [6] \| \| \|
서명

1. 개요2. 생애

2.1. 데뷔 이전2.2. 데뷔2.3. 1집 Section.802.4. 2집 good kid, m.A.A.d city2.5. 3집 To Pimp A Butterfly2.6. 4집 DAMN.과 HUMBLE.2.7. 5집 Mr. Morale & The Big Steppers2.8. vs. 드레이크2.9. 디스전 이후와 6집 GNX

3. 평가 및 위상4. 디스코그래피

4.1. 정규4.2. 컴필레이션 앨범4.3. 사운드트랙4.4. EP4.5. 믹스테입

5. 싱글 차트인 기록6. 패션7. 여담8. 둘러보기

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1. 개요


	Motherfuck the big three, nigga, it's just big me. 빅 3는 ㅈ까, 새끼야, 오직 나만 있을 뿐이야. - Like that

미국의 래퍼, 싱어송라이터, 프로듀서.

2. 생애

2.1. 데뷔 이전


여자친구와 함께	어머니와 함께

1987년 6월 17일 캘리포니아주 컴턴에서 태어났다. 전 갱단 멤버인 아버지와 미용사 어머니의 첫째 아이이며, 부모님은 모두 시카고 사우스사이드 출신의 아프리카계 미국인이다. 켄드릭이 10대였을 때, 아버지가 Gangster Disciples에 소속되어 있었기 때문에 1984년에 컴턴으로 이사를 갔다. 켄드릭의 이름은 템테이션스의 싱어송라이터 에디 켄드릭스의 이름을 따서 지어졌으며, 7살까지 외동아이였고 이런 그를 어머니는 외톨이라고 불렀다고 한다. 이후 두 명의 남동생과 여동생을 출산하게 되면서 외동에서 벗어났다. 사촌으로는 농구 선수 닉 영과 래퍼 베이비 킴이 있다.

켄드릭과 그의 가족은 Section 8 주택에서 살았고, 복지와 식량 쿠폰에 의존하는 등, 노숙자 생활을 했다. 켄드릭은 특정 갱단의 일원은 아니지만 웨스트사이드 피루스(Westside Pirus)의 가까운 지인들과 함께 자랐으며, 힘든 일을 겪었음에도 불구하고 부모의 집 파티에 몰래 들어간 것과 같이, 힙합 음악에 대한 관심을 불러일으킨 어린 시절의 좋은 추억이 있다고 회고한다. 켄드릭은 세속적으로 자랐지만 가끔 교회 예배에 참석했고 할머니에게 성경을 배웠다. 다만 어린 시절 설교의 공허하고 일방적인 성격 때문에 영적으로 불만족스러웠다고 말하는 걸 보면, 그다지 좋은 경험이 아니었던 듯하다.

켄드릭은 처음으로 자신의 목소리가 녹음된 것을 듣고 랩에 관심을 갖게 되었다. 이후 켄드릭은 1992년 로스앤젤레스 폭동의 첫날을 경험한 후 경찰의 잔혹 행위에 대해 알게 되고, 다섯 살 때는 아파트 단지 밖에 앉아 있을 때 처음으로 살인을 목격한 적이 있었다고 한다. 10대 마약상이 차량에서 총격을 당해 사망한 사건이었는데, 켄드릭은 나중에 NPR Music 인터뷰에서 "바로 그 자리에서 저는 무언가를 깨달은 것 같아요."라고 밝힌 바 있다. 자신이 보고 있는 것일 뿐만 아니라, 어쩌면 익숙해져야 할 무언가라는 것을 알게 되었다고. 이후, "때때로 부모님은 제가 아이로서 반응하는 것에 대한 오명을 씌웠어요. 제가 다치더라도 울지 않기를 기대했죠."고 고백했다. 그만큼 어린 시절의 켄드릭이 성숙했다는 이야기다.

학교에서 켄드릭은 학업적으로 우수했으며 조용하고 관찰력이 뛰어난 학생이었다. 로버트 E. 맥네어 초등학교의 1학년 담임 교사는 켄드릭이 '대담함'이라는 단어를 올바르게 사용하는 것을 듣고 작가가 되라고 격려했다. 이후 켄드릭은 뱅가드 학습센터의 영어 선생님인 레지스 인지(Regis Inge)로부터 시에 대해 처음 접하게 되는데,[7] 힙합과의 관련성을 통해 켄드릭은 운율, 은유, 암시를 공부했고 이로 인해 작곡에 빠지게 되었다.[8][9] 초기에 쓴 글들은 당시에 앎고 있던 우울증 때문에 세속적이었지만 오히려 심리적 외상과 우울증을 관리하는 데 도움이 되는 효과를 가지고 왔다.[10]

고등학교 시절의 켄드릭 라마

센테니얼 고등학교(Centennial High School)로 진학한 켄드릭은 10학년 때 여름 학교에 등록했는데, 이때 갱단 전쟁에 휘말리게 되었다. 켄드릭은 이를 피하려고 노력했지만 곧 컴턴의 쾌락주의적 갱단 문화에 깊이 관여하게 되었고, 이로 인해 수많은 건강 문제와 경찰과의 마찰이 발생했다. 다행히 갱 출신이었던 아버지가 개입하여 갱단과는 거리를 두라는 충고를 들은 뒤에는 그러한 생활 방식에서 멀어지게 되었다.[11] 이후, 16세 때 친구의 죽음 이후 세례를 받고 기독교로 개종했다.[12] 본인의 말에 의하면 친구들이 전부 갱단과 관련이 있어서 유혹을 지속적으로 받았지만, 2005년에 전교 A 학생으로 고등학교를 졸업하는데 성공했다고. 원래는 대학에서 심리학과 천문학을 공부하는 것을 고려했지만 음악을 하기 위해 학업을 중단했다.

2.2. 데뷔

고등학교 때 켄드릭은 예명 K.Dot을 사용하고 학교에서 프리 스타일과 배틀 랩을 시작했다. 어느날에는 공연을 하고 있는데 잉글우드에서 켄드릭의 랩을 보기 위해 온 동급생 데이브 프리(Dave Free)의 관심을 끌었고, 둘은 힙합과 텔레비전 시트콤 마틴을 좋아한다는 공통점을 통해 빠르게 우정을 쌓았다. 둘은 임시 차고 스튜디오와 데이브의 형의 하이드 파크 아파트에서 함께 노래를 녹음하며 음악 경력을 시작했다.

데이브 프리와 켄드릭 라마

켄드릭의 초기 공연은 "슈퍼 후드" 코미디 클럽과 문신 가게 뒤에서 열렸다. 당시 데이브는 켄드릭의 홍보 담당자였고, 그의 형은 켄드릭의 매니저이자 디스크 자키를 맡았다. 켄드릭은 2000년대 내내 5개의 믹스테이프를 녹음했다. 첫 번째 앨범인 Youngest Head Nigga in Charge(Hub City Threat: 올해의 마이너)는 2003년 4월 15일 콘크리테 정글 뮤직(Konkrete Jungle Musik)을 통해 발매되었으며, 믹스테이프는 인기 힙합 곡을 제작하는 대신 주로 자유형으로 구성되었다. 롤링 스톤의 음악 평론가인 모시 리브스는 Hub City Threat: Minor of the Year에서 켄드릭의 틀림없는 리듬감과 타이밍을 칭찬했지만, 어설픈 가사와 흐름은 제이지와 릴 웨인에게 지나치게 얽매여 있다고 비판했다. 한편 컴퓨터 기술자로 일하고 있던 데이브는 컴퓨터를 수리하는 동안 레코드 프로듀서인 앤서니 '탑 독' 티피스에게 믹스테이프를 소개하게 된다.

티피스는 켄드릭의 싹트는 능력에 감명을 받아 새로 설립한 독립 레코드 레이블인 탑독 엔터테인먼트에 들어가기 위한 오디션 과정에 참여할 수 있도록 초대를 하게 된다. 오디션 동안 켄드릭은 티피스와 레코드 임원인 테렌스 '펀치' 헨더슨 앞에서 2시간 동안 자유롭게 랩 실력을 선보였다. 이 전략은 헨더슨에게는 인상적이었지만 티피스는 당황하는 등, 제법 호불호가 갈렸다고 한다. 이후, 2005년 TDE로부터 녹음 계약을 제안받았고 제이 록과 함께 레이블의 첫 계약자로 합류했다.[13] 켄드릭은 TDE의 녹음 스튜디오에서 제이 록과 함께 음악 작업을 시작했을 때 경비원으로 잠시 일하기도 했었다.

켄드릭과 Ab-Soul, ScHoolboy Q와의 유대감은 힙합 슈퍼그룹 Black Hippy의 결성으로 이어졌다. 그리고 2005년 12월 30일에 두 번째 믹스테이프 Training Day를 발매한다. 2006년에 켄드릭은 데프잼과 아티스트 개발 계약을 맺었고 더 게임의 두 싱글에 참여했다. 또한 제이 록의 첫 두 믹스테이프 Watts Finest Vol. 1과 Watts Finest Vol. 2: The Nickerson Files에 크게 기여하기도 했지만, 데프잼의 사장 겸 최고경영자인 제이지와의 만남 이후 해고당했다. 하지만 켄드릭은 굴하지 않고 Lamar와 제이 록과 함께 2007년 12월 24일, No Sleep 'til NYC' 라는 제목의 협업 믹스테이프를 발매했다.

2.3. 1집 Section.80

세 번째 믹스테이프 C4는 2009년 1월 30일에 발매되었으며, 릴 웨인의 Tha Carter Ill에 대한 헌정 프로젝트이며 그의 공동 후원자의 지원을 받았다. 음악 평론가인 리브스는 이 믹스테이프가 "1년 된 낡은 앨범에 대한 잘못된 오마주"라고 평가했다.[14] 2월부터 7월까지 그는 제이 록의 홍보 담당자로서 LAX 투어에서 더 게임과 함께 투어를 했다. 이때 켄드릭은 자신의 예명이 자신의 진짜 정체성에서 주의를 돌리는 것을 싫어하여 k.dot이라는 이름을 버리고, 자신의 이름과 중간 이름을 더하여 '켄드릭 라마'라는 지금의 예명을 탄생시키게 된다.

그리고 발매한 C4은 평단에게서 고른 호평을 받아내는데 성공한다. 이전까지는 혹평만 하던 리브스는 EP를 자신의 커리어에서 "첫 번째로 돋보이는 프로젝트"라고 설명하면서 우울한 분위기를 칭찬했다. 켄드릭은 명성을 회복했고, 2011년 Section.80 발매 전 사운드 아카데미에서 공연하는 인디펜던트 그라인드 투어(Independent Grind Tour) 동안 두 번째로 워너/채플 뮤직과 음악 출판 계약을 맺은 후, 2010년 9월 14일에 네 번째 믹스테이프 Overly Dedicated를 발매한다. 리브스는 Overly Dedicated를 그의 작곡에서 변화를 나타내는 부분적인 "승리의 랩"으로 묘사했으며, 믹스테이프는 빌보드의 탑 R&B/힙팝 앨범 차트에서 72위를 기록했다. 이때부터 켄드릭이 본격적으로 뜨기 시작했다고 해도 과언이 아니다.

라마는 투어 동안 Tech N9ne의 제이 록의 홍보 담당자 역할을 했는데, 이때 Overly Dedicated를 닥터 드레가 접하게 된다. 유튜브에서 "Ignorance Is Bliss"라는 곡의 뮤직비디오를 본 후 그는 켄드릭에게 연락해 미완성 앨범 Detox를 스눕 독과 함께 작업하면 어떻겠냐는 제안을 하게 된다. 또한 켄드릭은 드레 덕분에 레코드 레이블 Aftermath Entertainment와 계약까지 맺게 된다. 이 과정에서 닥터 드레는 켄드릭 라마라는 래퍼는 이미 충분히 완성되어 있어서 본인이 지휘봉을 잡고 손 대면 자칫하다 그의 가능성을 깎아버릴지도 모른다고 여겼고, 그래서 음악은 켄드릭에게 맡기고 판을 깔아줄 수 있는 저스트 블레이즈, 퍼렐 윌리엄스, T-Minus, Rahki, 힛보이, Scoop DeVille 등의 여러 프로듀서와 메리 제이 블라이즈 같은 거물급 아티스트를 섭외하는 데 도움을 주는 식으로 녹음실 밖에서 그를 서포트하는데 힘을 쏟았다.[15] 이후, 2011년 7월 2일에 데뷔 스튜디오 앨범 Section.80을 발매했고 리드 싱글 HiijPower가 그 앨범을 뒷받침했다. 이 앨범은 의식적이고 대안적인 힙합 스타일을 탐구했고 단순화된 재즈 프로덕션을 실험했다.

포브스의 오그던 페인(Ogden Payne)은 이 앨범을 켄드릭이 사회적 논평과 대중적 매력을 성공적으로 균형 잡은 시작이라고 평한다. Section.80은 빌보드 200에 처음 입성한 앨범으로 최고 113위를 기록했다. 첫 주에 약 5,000장이 팔렸지만 주요 미디어에서는 거의 보도하지 않았을 정도로 영향력은 그저 그랬다는 평. 앨범을 홍보하기 위해 켄드릭은 미국 전역의 소규모 공연장과 대학 캠퍼스에서 공연을 펼쳤다. 그 덕에 2011년 8월 투어 당시, Snoop Dogg, Dr. Dre, The Game, Kurupt, DJ Quik, E-40같은 서부 힙합의 거물들에게 인정과 지원을 받았고 스눕에게 서부 힙합의 왕이라는 칭호와 횃불을 이어받았다.[16] 이러한 지원에 힘입어 켄드릭이 구상했던 앨범은 2012년 비로소 현실화되어 세상에 공개되었다.

2.4. 2집 good kid, m.A.A.d city

25 yrs to write this album. Many moons from now. They'll Dig up this disc as if it was rare artifacts. I'll live forever.
이 앨범을 만드는데 25년이 걸렸다. 정말 길고 긴 나날이었다. 사람들은 이 앨범을 희귀한 유물처럼 파헤치고 분석할 것이다. 나는 불멸이 될것이다.

- 2012년 8월 15일, 켄드릭 라마의 트위터 #

2012년 2월부터 4월까지 드레이크의 클럽 파라다이스 투어(Club Paradise Tour)에서 오프닝을 맡았다. 그 무렵에 제이콜과 협업 앨범 작업을 시작했으며, 3월 8일, The Fader는 켄드릭이 Aftermath Entertainment와 인터스코프 레코드(Interscope Records)와 합작 녹음 계약을 체결했다고 보도했다. 이 계약에 따라 TDE는 계속해서 켄드릭의 주요 레이블 역할을 맡았다. 닥터 드레가 피처링한 그의 첫 번째 상업 싱글 "The Recipe"는 4월 2일에 리듬 크로스오버 라디오에서 초연되었다.

good kid, m.A.A.d city는 켄드릭의 두 번째 앨범이자 메이저 레코드 레이블에서 발매된 첫 번째 앨범으로 2012년 10월 22일에 발매되었다. 그는 퍼렐 윌리엄스, Hit-Boy, 스쿱 드빌, 잭 스플래시, T-Minus와 같은 프로듀서들과 함께 작업하여 갱스터 랩의 영향을 강하게 받은 웨스트 코스트 힙합 앨범을 만들었다. 리드 싱글인 Swim Pools은 빌보드 핫 100에 20위로 입성했으며, 다른 싱글들인 Backseat Freestyle, Poetic Justice, Bitch, Don't Kill My Vibe는 적당한 상업적 성공을 거두었다. Good Kid, MAAD City는 Lamar의 비선형적인 작곡과 주제적 범위를 폭넓게 다루어 비평가들의 찬사를 받았다.

시카고 트리뷴(Chicago Tribune)의 음악 평론가인 그렉 코트(Greg Kot)는 갱스터 트로프에 꼬임을 주거나 때로는 완전히 뒤집어엎는 음반에서 켄드릭의 머릿속에 있는 코미디와 복잡성, 그리고 여러 목소리가 넘치는 것을 칭찬했다. 이 앨범은 빌보드 200에서 242,000장이 팔려 2위로 데뷔했으며, 2012년 남성 래퍼들 중 가장 많은 첫 주 판매량을 기록했다. 또한 The Eminem Show (2002)를 제치고 빌보드 200에서 가장 오랫동안 차트에 오른 힙합 스튜디오 앨범이 되었으며, 2022년 10월, 차트에 10년 이상 연속으로 머무른 최초의 힙합 스튜디오 앨범이 되며 역사를 다시 쓰게 되었다.

빌보드 앨범 차트 6위, US TOP 100 1위, US RAP ALBUM 1위, 빌보드 200 2위, 빌보드 R&B 2위를 차지했으며 영국, 프랑스, 벨기에 등의 유럽 국가나 브라질같은 남미 쪽에서도 좋은 반응을 보이며 전세계적으로 140만장 이상의 판매고를 올렸다. 사실상 켄드릭을 지금의 대중음악 중앙의 자리에 올리게 된 앨범이자 2010년대를 상징하는 명작으로 TPAB와 더불어 켄드릭의 최고작으로 평가받는다. 하지만 그래미 어워드에서는 2년동안 7번이나 노미네이트됐지만 결국 무관에 그쳤고[17] 그래미 어워드에는 많은 비난이 쏟아졌다. 이후 여러 요인들이 겹쳐 2015년 그래미 시상식에 싱글 'i'로 수상했지만 높으신 분들을 비꼬는 의미로 참여하지 않았다.

2012년 9월부터 10월까지 켄드릭은 블랙 히피, 스탤리와 함께 BET 뮤직 매타스 투어(Music Matters Tour)의 헤드라이너를 맡았다. 또한 BET 힙합 어워드에서 올해의 작사가상을 수상했고, 드레이크, 2 Chainz와 함께 에이셉 라키의 싱글 Fuckin' Problems에 참여했다. 이후 켄드릭은 2013년에 두 번의 헤드라이닝 콘서트 투어에 나섰는데, 스티브 아오키와 함께한 전국 대학 투어이자 동시에 첫 번째 국제 투어였다. 하지만 이 시기에 켄드릭은 절친한 친구 3명이 사망하는 비극적인 일 때문에 프로모션 행사 동안 우울증, 죄책감, 자살 충동을 앓았다. 그럼에도 2013년 10월부터 12월까지 레이블과 매니지먼트 팀의 반대에도 불구하고 칸예 웨스트의 이지 투어에서 오프닝을 맡았고, 투어가 끝나갈 무렵에는 부작용으로 신경쇠약을 겪었다고 한다.

BET 어워드와 BET 힙합 어워드에서 각각 3개의 상을 수상했으며, BET 어워드에서는 최우수 신인상을 수상했다. 2014년에는 Lonely Island의 YOLO, 미겔의 'How Many Drinks?' 리믹스, 스쿨보이 Q의 Collard Greens, Big Sean과 제이 일렉트로니카의 Control, 2 Chainz가 피처링한 로빈 딕의 Give It 2 U, 에미넴의 Love Game 등, 총 6개의 곡에 참여했다. Control에서의 켄드릭의 공연은 힙합 산업에 대한 경종으로 묘사되었고, 이때부터 드레이크와의 10년간의 달하는 지독한 불화가 시작되었다. 한편 롤링 스톤은 켄드릭의 피처링 덕분에 Control이 지난 10년 동안 가장 중요한 힙합 노래 중 하나가 되었다고 언급했으며, GQ의 올해의 남성 에디션에서 올해의 래퍼로 선정되었다.

He said "it's funny how one verse could fuck up the game"
그가 말하길, "정말 재밌어, 벌스 하나로 이 바닥 엿먹일 수 있다는 게 말야."

- Hood Politics 中

Who's the best MC? Kendrick, Jigga and Nas, Eminem, Andre 3000, the rest of y'all New niggas just new niggas, don't get involved
누가 최고의 래퍼지? 나? 제이지? 나스? 에미넴? 안드레 3000? 나머지 뉴비들은 걍 애송이들일 뿐이야, 끼어들지 마.

참고로 켄드릭은 Control에서 위의 라인으로 "최고의 래퍼가 누구인가?"라는 힙합계 최고의 떡밥에 다시 불을 붙였으며, 이어지는 라인에서 랩 좀 한다는 래퍼들(제이 콜, Big K.R.I.T., Wale, 푸샤 티, Meek Mill, 에이셉 라키, 드레이크, Big Sean, Jay Electronica, Tyler, The Creator, 맥 밀러)의 이름을 거론하며 큰 파장을 일으켰다. 변질될 대로 변질된 힙합씬에서 새로운 바람을 불어넣고 씬에 경쟁을 요구하고 싶다는 켄드릭 라마의 의도는 성공적으로 작용했고 많은 래퍼들이 응답했다. 몇몇은 자신이 거론되지 못함에 켄드릭을 디스했고 몇몇은 의외로 켄드릭에게 존경을 보내며 훈훈한 분위기를 만들었다.

파일:kendrick-lamar-pdiddy-reacts-king-of-ny-ftr.jpg

여기서 켄드릭이 '뉴욕의 왕'을 자처한 것에 대한 패러디가 한창 유행한 적이 있다. 대충 이런 식. 패러디 외에도 실제로 많은 동부 래퍼들이 해당 라인에 대해서 켄드릭을 비난했는데, 이에 켄드릭은 '그 라인은 투팍이나 비기처럼 위대한 족적을 남기고 싶다는 뜻이지 실제로 내가 왕이라는 의미가 아니다'라며 해명했다. 그러면서 '아이러니하게도 진짜 뉴욕의 왕이란 사람들은 그 가사가 무슨 의미인지 정확하게 이해하더라'라고 언급하기도.

실제로 켄드릭은 해당 곡을 발표하고 며칠 뒤 퍼프 대디가 주최한 파티에 참여해 JAY-Z, 제이 콜, 드레이크 같은 동부의 거물들과 어울려 노는 모습이 포착되기도 했었다. 반면 '서부의 왕' 스눕 독은 '켄드릭 라마가 서부의 왕이 맞다. 내가 왕관을 넘겨준게 아니라 빼앗아 간거다.'라며 쿨하게 인정. 한편, 이 사건은 지구 반대편에서 스윙스가 불씨를 옮겨 놓으면서 컨트롤 디스전이 일어나는 원인이 된다.[18]

2.5. 3집 To Pimp A Butterfly

2014년 2월부터 7월까지 에미넴의 랩처 투어(Rapture Tour) 오프닝을 맡았다. 8월 9일, 선댄스 연구소의 Next Fest에서 자신이 주연을 맡고, 의뢰하고, 제작한 단편 영화 MAAD를 초연했다. 이후, 9월 23일 세 번째 앨범 To Pimp A Butterfly의 리드 싱글로 "I"를 발매했고, 이 앨범은 제 57회 그래미 어워드에서 최우수 랩 퍼포먼스상과 최우수 랩 노래를 수상했다. 또한 Saturday Night Live에서 뮤지컬 게스트로 출연했을 때 "I"를 부른 그의 연기는 당시 비평가들로부터 극찬을 받기도 했다.

2014년에는 앨리샤 키스의 It's On Again, SZA의 Babylon a, Flying Lotus의 Never Catch Me 세 곡에 참여했다. 또한BET 힙합 어워드에서 2회 연속 올해의 작사가상을 수상했다. 원래 나중에 출시될 예정이었던 To Pimp A Butterfly는 2015년 3월 15일에 발매되었으며, 이 앨범은 재즈 펑크, 소울과 같은 아프리카계 미국인 음악의 대명사인 다양한 장르를 통합했다. 앨범의 다른 싱글들인 The Blacker the Berry, King Kunta, Alright These Walls 전부 적당한 상업적 성공을 거두었으며, 첫 주에 324,000장이 팔린 To Pimp a Butterfly는 켄드릭이 빌보드 200과 미국 앨범 차트에서 처음으로 1위를 차지한 앨범이 되었다. 빌보드는 "20년 전만 해도 의식적인 랩 음반은 켄드릭이 To Pimp A Butterfly로 한 것처럼 주류에 침투하지 못했을 것입니다. 그의 타이밍 감각은 흠잡을 데 없습니다. 미국 전역에서 경찰의 잔혹 행위와 인종적 긴장이 만연한 가운데, 그는 비난하면서도 날카롭고 공격적인 시를 쏟아냅니다."라고 호평했다. 피치포크는 이 앨범이 "비평가들에게 음악에 대해 깊이 생각하게 만들었다"고 의견을 밝혔다.

엄청난 퀄리티와 메시지에 평론가와 대중의 반응은 또 다시 폭발적이었고, 올해의 앨범은 따놓은 당상이라고 입모아 극찬을 하면서 힙합계 뿐만 아니라 음악계 전체에서 가장 핫한 아티스트로 꼽히게 되었다. 메타크리틱 앨범 점수에서 근 10년간 최고점인 96점을 얻고[19] 양대 음악 잡지라 불리고 평가 성향이 양극단인 피치포크와 롤링 스톤에서 16년만에 동시 만점이라는 쾌거를 이루어내며[20] 올해의 앨범이자 2010년대 최고의 음악 앨범 중 하나로 평가되고 있다. 3집에 대한 평론가들의 평가가 자세히 나와있는 기사. 판매량은 미국에서 83만 장, 월드와이드로 110만 장 정도를 기록했다. 전작에 비하면 부진한 것 같지만 해가 지날수록 음반시장이 줄어드는 추세이고 이 앨범 자체가 메인스트림, 상업적인 앨범이라고 보기는 어렵기 때문에 적게 팔렸다고 보기는 힘들다.

2015년 11월 28일, 제이 콜과의 크로스 콜라보가 공개되었다. 주소 제이콜은 켄드릭 라마의 To Pimp A Butterfly의 수록곡인 "Alright"의 비트에 녹음했고, 켄드릭은 제이콜의 2015 올해의 앨범인 "2014 Forest Hills Drive"의 수록곡인 "A Tale of 2 Citiez"의 비트에 녹음했다. 두 곡 모두 잘 뽑힌 곡이므로 한 번 들어보자. 참고로 켄드릭의 곡이 끝난 뒤에 들리는 웃음소리는 제이콜과 켄드릭 여동생의 것이다. 그리고 켄드릭 여동생의 인스타와 제이콜의 크로스 콜라보 곡 가사를 통해 제이콜과 켄드릭이 콜라보 앨범을 작업중인 것으로 확인되었다! 사람들은 최소 준 클래식은 될 것이라고 기대를 하였지만, 취소되었다.

테일러 스위프트와 이야기를 나누는 켄드릭

제57회 그래미 어워드에서 공연하는 켄드릭

57회 그래미 어워드가 열리기 전 할리우드 팔라디움에서 "I"로 최우수 랩 퍼포먼스와 최우수 랩 노래를 수상하고, 2015년 1월에는 테일러 스위프트의 Bad Blood 리믹스를 통해 빌보드 핫 100 1위 곡을 처음으로 얻게 된다. MTV 비디오 뮤직 어워드에서 올해의 비디오상과 최우수 콜라보레이션상을 수상했고 , Alright 뮤직비디오는 최우수 감독상을 수상했다.

이 외에도 BET 어워드에서 Alright로 오프닝 무대를 장식한 뒤 최우수 남성 힙합 아티스트상을 수상했으며, BET 힙합 어워드에서 세 개의 상을 수상했다. 그리고 대망의 58회 그래미 어워드에서 11개 부문에 후보로 올랐는데, 이는 마이클 잭슨 다음으로 가장 많이 노미네이트된 기록이기도 하다. 올해의 앨범은 테일러 스위프트의 1989가 수상했지만, 최우수 랩 퍼포먼스와 최우수 랩 노래, 최우수 랩 / 노래 퍼포먼스, 최우수 뮤직 비디오를 수상하며 5관왕을 달성했다.

오바마 대통령은 켄드릭을 백악관으로 초대해 직접 만남을 가졌다. 이 만남에서 오바마는 수록곡 How Much A Dollar Cost를 2015년 최고의 노래로 뽑았으머, 빈민 지역문제 해결 방법과 청소년 포용 방향을 주제로 이야기를 나눴다.

2.6. 4집 DAMN.과 HUMBLE.

3월 23일에 프로모션 싱글 "The Heart Part 4 "를 발매한 후, 3월 30일에 앨범의 리드 싱글 HUMBLE.을 발매한다. 이 노래는 Hot 100에서 2위로 데뷔했고 차트에 오른 지 2주차에 1위를 차지했는데, 이는 라마의 두 번째 싱글이자[21] 리드 아티스트로는 처음으로 차트 1위를 차지한 것이다. DAMN.은 4월 14일에 발매되었으며, To Pimp a Butterfly보다 더 대중적인 음악적 팔레트를 활용하여 R&B와 팝 요소를 탐구했다. 롤링 스톤은 이 곡의 음향을 "시대를 초월한 것과 현대적, 올드 스쿨과 넥스트 레벨의 훌륭한 조합"이라고 평가했다.

Damn은 켄드릭 앨범 중 상업적으로 가장 성공적인 앨범이 되었다. 빌보드 200에서 4주 연속 1위를 차지하여 그의 세 번째 연속 1위 앨범이 되었고 603,000장이 판매되었으며, 앨범의 14곡이 모두 Hot 100에 데뷔했다. 국제음반산업협회(IFPI)에 따르면 Damn은 2017년 7번째로 많이 팔린 앨범이었고, Humble은 그해 6번째로 많이 팔린 싱글이었으며, 2018년 6월까지 래퍼나 솔로 아티스트의 앨범으로는 처음으로 모든 곡이 미국 음반 산업 협회로부터 골드 인증을 받았다. Damn을 홍보하기 위해 켄드릭은 2017년 7월부터 2018년 7월까지 첫 헤드라이닝 아레나 투어인 Damn Tour를 시작했으며, 전 세계적으로 6,270만 달러의 수익을 올리며 역사상 가장 높은 수익을 올린 힙합 투어 중 하나가 되었다.

MTV 비디오 뮤직 어워드 퍼포먼스 - DNA / Humble

2017 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 DNA와 Humble을 부르며 시상식 오프닝을 장식했으며, Humble로 최우수 힙합 비디오, 최우수 감독, 올해의 비디오 등 5개 상을 수상했다. 이는 아티스트가 공동 감독한 비디오로 상을 수상한 첫 번째 사례다. BET 어워드 에서는 최우수 남성 힙합 아티스트상을 수상했고, Damn은 American Music Awards에서 가장 인기 있는 랩/힙합 앨범상을 수상했다. 이와는 별개로 Future의 Mask Off, SZA의 Doves in the Wind, Rich the Kid의 New Freezer 리믹스에도 참여했다.

2018년 1월 4일, 2018년 영화 사운드 트랙인 블랙 팬서: 더 앨범의 큐레이션과 제작 총괄을 맡을 것이라고 발표했다. 2월 9일에 발매되었고, All the Stars, to King's Dead, Pray for Me 총 3개 싱글 전부 상업적인 성공을 거두었다. 참고로 켄드릭은 앨범의 모든 트랙에 리드 보컬과 백킹 보컬을 제공했다고 한다. 음악 평론가들은 이 앨범을 이정표적인 업적으로 여기며 가사와 문화적 중요성을 호평했고, 빌보드 200에서 2주 연속 1위를 차지했을 뿐만 아니라, 사운드트랙 앨범 역사상 단일 주에 가장 많은 스트리밍을 기록했다.

제60회 그래미 어워드에서 공연하는 켄드릭

퓰리처상 음악 부문을 수상하는 켄드릭

제60회 그래미 어워드에서는 5개의 상을 수상했다. Damn은 최우수 랩 앨범으로 지명되었고, Humble은 최우수 랩 퍼포먼스, 최우수 랩 노래, 최우수 뮤직 비디오 상을 수상했으며 Loyalty는 최우수 랩/성 퍼포먼스 상을 수상했다. 더 나아가 Damn이 2018년 4월 16일에 퓰리처상 음악 부문을 수상했는데, 클래식이나 재즈 뮤지션을 제외한 나머지 뮤지션 중에서는 첫 수상이라는 대기록을 써냈다. 당연히 힙합 아티스트로서는 역사상 최초 수상이기도 하다. 후에 드러난 바에 의하면 원래는 힙합에 영향을 받은 아티스트에게 수여하려고 했으나, 그냥 힙합 아티스트에게 수여하는 것이 어떻겠냐는 말이 나와 생각을 바꾼 것이고, 고심 끝에 선택한 것이 켄드릭이었다고 한다.

2.7. 5집 Mr. Morale & The Big Steppers

2020년 3월 5일, 켄드릭과 데이브 프리는 다학제 크리에이티브 커뮤니케이션 회사인 PGLang을 설립하였으며, 10월에 유니버셜 뮤직 출판 그룹(Universal Music Publishing Group)과 전 세계 관리 계약을 체결했다. 켄드릭은 2021년 8월 블로그 게시물을 통해 TDE에서 마지막 앨범을 제작 중이라고 발표하면서 작년에 나온 PGLang에 집중하기 위해 음악계를 떠난다는 소문이 진실임을 알렸다. 그 다음 주에 베이비 킴의 싱글 Family Ties에 출연하여 제64회 그래미 어워드에서 최우수 랩 퍼포먼스 상을 수상했다. 거기다 켄드릭은 백보컬을 제공하고 Range Brothers에 출연하여 베이비 킴의 앨범 The Melodic Blue를 홍보하는데 도움을 주기도 했다.

슈퍼볼 LVI 하프타임 쇼에서의 복장

good kid, m.A.A.d city와 Alright를 부르는 켄드릭

11월에는 데이 앤 베가스(Day N Vegas)에서 두 번째 헤드라이닝 공연을 끝마친 뒤 자신의 연극 전시회를 열었고, 테라스 마틴의 앨범 Drones에 참여하기도 했다. 이후, 2022년 2월 13일에 닥터 드레, 스눕 독, 에미넴, 50 센트, 메리 제이 블라이즈와 함께 슈퍼볼 LVI 하프타임 쇼에서 공동 헤드라이너를 맡았으며, 최우수 버라이어티 스페셜(라이브) 부문에서 프라임타임 에미상을 수상했다.

프로모션 싱글 The Heart Part 5를 발매한 후, 다섯 번째 앨범인 Mr. Morale & The Big Steppers가 2022년 5월 13일에 발매되었다. 이 더블 앨범은 재즈, R&B, 트랩, 소울의 영향을 받았으며, 알포드가 주요 내레이터 역할을 했다. 켄드릭의 작곡 실력과 범위를 칭찬한 비평가들의 폭넓은 호평을 받았으며, 앨범의 모든 트랙이 핫 100 차트에 올랐다. 세 개의 싱글인 N95와 1 Silent Hill, Die Hard가 톱 10에 데뷔했으며, 첫 주에 295,000장이 팔려 빌보드 200에서 켄드릭의 4번째 연속 1위 앨범이 되었다. 이후 스포티파이에서 10억 스트리밍을 달성한 2022년 첫 힙합 앨범이 되기도 했다.

2022년 7월부터 2024년 3월까지 진행되는 Big Steppers Tour를 시작했으며, 전 세계적으로 1억 1,090만 달러의 수익을 올리며 당시 역대 최고 수익을 올린 랩 투어가 되었다. 2022년 9월에는 We Cry Together의 단편 뮤비에 각색 및 공동 감독, 총괄 프로듀서로 참여했으며, Big Steppers Tour의 콘서트 영화인 켄드릭 라마 라이브: The Big Steppers Tour가 11월에 개봉되었다. 이후 켄드릭은 아메리카 뮤직 어워드에서 가장 좋아하는 남성 힙합 아티스트상을 수상했으며, Mr. Morale & the Big Steppers로 가장 좋아하는 힙합 앨범상을 수상한다. 거기다 BET 힙합 어워드에서 올해의 앨범상을 포함한 6관왕을 달성했으며, 제65회 그래미 어워드에서 Mr. Morale & the Big Steppers가 최우수 랩 앨범상을 수상했고, The Heart Part 5는 최우수 랩 퍼포먼스상과 최우수 랩 노래상을 수상했다.

2023년 5월, 비욘세의 싱글 America Has a Problem의 스탠드얼론 버전에 참여했으며, Baby Keem의 싱글 The Hillbillies에 출연했다. 이 과정에서 켄드릭은 BET 힙합 어워드에서 4개의 상을 수상했고 그 과정에서 4개의 신기록을 세웠다. 이후, 다큐멘터리 콘서트 뮤비인 르네상스: 비욘세의 영화(Renaissance: A Film by Beyonce)에 출연했고, Baby Keem의 단편 뮤비인 The Melodic Blue 각색 판의 제작 총괄을 맡았다. 그리고 애프터매스 엔터테인먼트에서 나온 뒤 인터스코프 레코드와 새롭게 라이선스 계약을 체결했다.

2.8. vs. 드레이크

자세한 내용은 2024년 드레이크 - 켄드릭 라마 디스전 문서 참고하십시오.
2024년 미국 전역을 그야말로 뜨겁게 만든 사건으로, 시발점은 당해 3월 퓨처와 메트로 부민의 합작 앨범 "Like That"이라는 곡에 피처링으로 참여하여 드레이크와 제이콜을 디스했다.

드레이크와 제이콜은 "First Person Shooter"라는 곡을 최근에 같이 작업했고, 곡 내용은 우리 둘이 랩 최고라는 것이었다. 이 중 제이콜은 "Love when they argue the hardest MC / Is it K-Dot? Is it Aubrey? Or me? / We the big three like we started a league, but right now, I feel like Muhammad Ali (사람들이 제일 죽이는 래퍼가 누구냐고 토론하는 걸 보면 재밌어 / 케이닷 (켄드릭의 예전 예명), 오브리 (드레이크의 본명), 아니면 나? / 우리 셋은 빅 3지 우리들만의 리그야, 하지만 지금 내 기분은 마치 무하마드 알리)"이라는 가사를 썼는데 켄드릭, 드레이크, 제이콜을 빅3로 묶긴 했지만 자기가 무하마드 알리라며[22] 1등은 자기라고 과시한 것.

사실 이전에도 제이콜은 이런 식으로 은근히 켄드릭을 칭찬하는 듯하면서도 자기가 더 잘한다는 뉘앙스로 말했으며, 평론이나 시상에서 밀리는 것에 대해서도 간접적으로 불만을 표출해 왔다. 드레이크는 컨트롤 때부터 켄드릭과 불편한 듯한 감정을 드러냈고, 이 둘이 쓴 가사 중 서로를 디스했다고 추정되는 가사들이 꽤 있다. 이런 상황에서 켄드릭이 아예 대놓고 공격하기로 한 것인데 랩 자체도 뛰어나지만 가사가 상당히 인상적이다.

"Motherfuck the big 3, nigga, it's just big me (빅 3라니 좆까, 새꺄, 그냥 내가 최고야)"라며 제이콜의 big 3 발언을 정면으로 부정하고 거물은 자기뿐이라고 하였다. 스스로를 마이클 잭슨에 비유하는 상업적인 래퍼 드레이크에게는 "Nigga, Prince outlived Mike Jack (새꺄, 프린스가 마이클 잭슨보다 오래 살아남았어)"라며 자신을 더욱더 실험적이며 아티스트적인 프린스에 비유했다. 전부터 드레이크와는 사이가 좋지 않다는 것이 기정사실이었지만, 제이콜과는 음악적 스타일도 비슷하고 음악적 교류도 어느 정도 있었기에 충격을 받은 팬들이 많다. 이후 제이콜과는 흐지부지되었지만 드레이크와의 디스전에서는 둘 중 한 명은 커리어를 끝내야 될 정도의 개인적인 사생활까지 폭로해가며 험악하게 디스를 하고 있는 중이다.

하지만 그러던 과정에서 드레이크의 집에 총격전이 일어났다. 자신이 존경하는 투팍이 비기와의 디스전으로 인해 총격으로 사망한 사실을 잘 알고 있기에 자제할 것으로 보이며 드레이크가 디스전이 끝났음을 암시하는 포스트를 올린 후부터는 많이 잠잠해진 상태이다.

2.9. 디스전 이후와 6집 GNX

디스전과 GNX 발매를 통해 음악성[23]과 상업성[24] 양면에서 전부 정점에 오르며 더 이상 반박의 여지가 없는 현역 최고의 MC로 등극했으며, 싱글 하나로만으로도 제67회 그래미 어워드 제너럴필드 수상을 비롯한 5관왕을 기록하고 Young Money의 본진인 뉴올리언스에서 열리는 슈퍼볼 LIX 하프타임 쇼의 헤드라이너로 참여하며 Not Like Us를 떼창시키는 기염을 토하기도 했다.[25]

2024년 9월 11일, 디스전 종료 이후 오랜만에 인스타그램을 통해 신규 싱글인 Watch The Party Die를 공개했다. 11월 23일 기습적으로 GNX [26] 티저 영상을 업로드함과 함께 앨범을 발매했다.

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2025년 2월 9일, 슈퍼볼 LIX 하프타임 쇼의 헤드라이너로 공연을 펼쳤다.#

3. 평가 및 위상

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켄드릭 라마는 Nas의 창의적인 스토리텔링과 Pac의 감정적 깊이, Eminem의 작사 능력과 Wayne의 재치를 가진 21세기 가장 위대한 래퍼 중 하나입니다.[27]
Kendrick Lamar is one of the greatest rappers of the 21st century, possessing Nas's creative storytelling, Pac's emotional depth, Eminem's lyricism, and Wayne's dexterity.

ㅡ 피치포크

켄드릭의 음악적 스타일의 본질은 반화려하고, 내면적이며 복잡하다. 웨스트 코스트 힙합에 뿌리를 두고 있으며, 다른 장르로 확장하며 끊임없이 스스로의 사운드를 재창조해왔다. PopDust는 2010년대 동안 켄드릭이 장르의 경계를 끊임없이 넓혔다고 평가했다. 대중들에게 어필하여 청중층 성장에 큰 기여를 한 덕분에 수많은 음악 평론가들은 켄드릭이 진보적 랩을 하는 아티스트라고 평가하기도 한다. 실제로 본인 역시 2012년에 한 인터뷰에서 "제 음악은 분류할 수 없어요. 인간의 음악이거든요."라고 설명하며 장르가 딱히 정해져있지 않다는 입장을 보였다.

그러나 지금의 상황과는 다르게 원래는 작곡을 하는 데에 관심이 거의 없었다고 한다. 하지만 보편적인 샘플을 뽑아내는 것에 중점을 두기 시작하면서 작곡에 집착하고 엄격한 완성도를 추구하게 된다. 본인은 이를 일종의 모험이라고 설명한다. 켄드릭은 믹싱 및 마스터링 단계를 포함한 제작 과정의 모든 측면에 깊이 관여하며, 오랜 시간 동안 일하는 것으로 유명하다. 빌보드와의 인터뷰에서 밝힌 바에 의하면 밤 10시부터 아침 6시까지 밤을 꼬박 새더라도 일을 하고 싶다고 말할 정도다. Variety와의 인터뷰에서는 "실제로 다양한 소리와 주파수를 알아야 합니다. 사람들을 움직이게 하는 것은 무엇이고, 어떤 멜로디가 기억에 남는지, 높은 옥타브와 낮은 옥타브를 취하고 특정 주파수에서 그것을 엮는 방법을 배우고, 소리를 유리하게 조작하는 방법을 배우는 것이죠."라고 설명했다. 또한 유명한 사람들보다는 긴밀한 관계를 지닌 뮤지션 팀과 협력하는 것을 선호하는 듯하다.

항상 다양한 도전을 하는 것으로도 유명하다. CHR과 어반 비디오 싱글에 프리 스타일을 더한 이전 믹스테이프와는 달리, EP는 가사를 강조한 우울하고 슬픈 오리지널 프로덕션을 통합했으며, Section.80에서는 얼터너티브 랩에 R&B와 붐 밥, 사이키델리아, 다운템포에서 영감을 받은 악기 연주가 더해졌고, good kid, m.A.A.d city는 웨스트 코스트 힙합과 갱스터 랩의 미묘하고 분위기 있는 면을 탐구하여 현대 힙합의 취향을 버려버렸다. To Pimp A Butterfly는 아프리카계 미국인 음악에 재즈, 펑크, 소울을 혼합했으며, DAMN.은 팝과 R&B에서 영향을 받아 대중들에게 어필하며 방향을 트나 싶었지만, Mr. Morale & The Big Steppers에서는 의도적으로 왜곡된 악기 연주를 넣으면서 듣는 사람들로 하여금 불편함과 불안함을 느끼도록 제작하였다. GNX는 G-Funk, 서부 해안에서 영감을 받은 비트와 플로우, 여러 로스앤젤레스 언더그라운드 래퍼들의 피처링이 더해진 서부 해안의 오마주격 앨범이다. 결과적으로 샘플링을 주로 사용하기보다는 즉흥 연주와 솔로를 강조함으로서 재즈 랩을 새롭게 정의했다고 평가받는다.

다재다능한 테너 보컬 범위와 목이 마르고 입이 젖은 것 같은 쉰 목소리의 반쯤 큰 소리의 음색을 지니고 있다. 켄드릭에게 힙합을 하면서 노래할 수 있도록 큰 가르침을 준 래퍼는 안드레 3000인데, 켄드릭 역시 그의 영향을 받아 노래 기반의 앨범을 만들게 된다. 피치포크에서는 To Pimp A Butterfly에서의 켄드릭의 하모니가 황량한 공연 내내 스스로를 외롭게 만들지 않을 정도로 곡에 꽉 차 있으며,[28] 보컬 레이어링을 두고서는 "큰 다툼을 벌이는 군중 가운데에서 눈에 띄지 않게 서 있는 행위"에 비교했다. 켄드릭은 페르소나를 이용하여 이야기를 전달하기 위해 다양한 음조와 톤, 변조, 음색을 사용하는데, 이에 대해서 MTV는 켄드릭이 스스로의 목소리를 조작함으로서 1960년대 제임스 브라운의 기초적인 작업, 1970년대 사이키델리아, 1980년대 프린스, 1990년대 갱스터 랩을 관통하는 계보를 되살리고 있다고 주장했다. 실제로 타임지에서 선정한 21세기 최고의 솔로 가수 10위에 선정되었다. 하지만 대중들 사이에서는 목소리를 싫어하는 사람들도 꽤 있는 등, 호불호가 갈리는 음색이기도 하다.

빌보드와 포브스, Vibe와 같은 여러 매체들에서는 켄드릭을 그의 세대에서 가장 위대하고 중요한 래퍼로 평가한다. 실제로 위의 세 매체에서는 공통적으로 켄드릭을 제이지 바로 다음가는 역사상 2번째로 위대한 래퍼로 선정했다. 뉴욕 타임즈는 켄드릭을 두고선 화려한 테크니컬 래퍼이자 "끊임없는 탐구자"로 묘사했다. 켄드릭의 유연하고 능숙한 흐름은 파생적 지표에서 생성적 지표로 전환시키며, 내부적이고 다음절의 운율 체계를 통합한다. 동시에 스스로의 운율적 음운론을 미묘하게 제어하여 팝과 록 레퍼토리와 유사하게 보일 수도 있다는 게 평론가들의 평이다. 운율 조작 중 일부는 1990년대를 연상시키는 '뉴 스쿨(New School)' 스타일을 특징으로 하는 반면, 일부는 1980년대를 떠올리게 만드는 '올드 스쿨(Old School)' 요소를 사용한다. 거기다 종종 신코페이션(Syncopation)을[29] 사용하여 가사 내용과 리듬 사이에 모순을 만들어낸다. 대표적인 앨범이 good kid, m.A.A.d city.

켄드릭은 작사가 중에서도 최고입니다. 이 세대뿐만 아니라 모든 세대를 통틀어서요.
Kendrick is the very top top tier of lyricists. Not just of this generation but of all time.

ㅡ 에미넴 #

켄드릭 라마와 퓰리처상: 그가 현존하는 최고의 작곡가인 이유.
Kendrick Lamar and the Pulitzer Prize: Here's Why he's the best songwriter alive.

ㅡ Tampa Bay Times #

래퍼뿐만 아니라 여러 방면에서 인정을 받고 있는 켄드릭이지만, 그 중에서도 독보적인 수준으로 뛰어난 작곡, 작사 실력을 지니고 있는 아티스트이다. The New Yorker는 켄드릭을 스토리텔링의 거장이라고 칭했으며, 역시나 음악 평론가들에게 역사상 최고의 작곡가 중 하나로 거론되는 에미넴이 켄드릭을 자신과 투팍보다 위에 놓았을 정도이다.[30] 실제로 켄드릭이 힙합 역사상 최초로 퓰리처상을 수상한 당시에 미국 힙합 커뮤니티에서 대중음악 아티스트 역사상 최초로 노벨문학상을 수상한 밥 딜런과 비교하는 사람들이 많았다.

퍼렐 윌리엄스는 켄드릭의 작곡이 돋보이는 이유가 주제에 대해 규율을 지키는 방법을 매우 잘 알고, 끈기가 중요하며, 결과물이 훌륭해야 한다는 것을 알고 있기 때문이라고 설명했다. 아메리카 송라이터(American Songwriter)에서는 켄드릭이 음악가, 작사가, MC이기도 하지만, 극작가이자 소설가, 단편 소설 작가이기도 하다고 밝혔다. 이처럼 켄드릭의 작곡은 문학적이라는 평가를 많이 받는다. 켄드릭은 힙합 스킷(Hip-Hop Skit)과 나레이션을 사용하여 사람들이 내부와 외부 스토리라인을 따라갈 수 있도록 도움을 주며, 다양한 영화 스타일과 음악적 영향력이 합쳐진 결과, 켄드릭의 작품은 힙합에서 가장 일관되게 가슴 아픈 작품 중 하나라는 평가를 받으며, 내러티브 기법의 발전을 촉진시켰다. 2017년 1월에 한 인터뷰에서 켄드릭은 자신을 음악가이자 동시에 작가라고도 생각한다고 밝혔다.

1년에 걸쳐 미리 생각해둔 생각들로 작곡을 시작하며, 새로운 사람들을 만나고, 여행을 다니며, 다른 문화를 경험하면서 아이디어를 얻는다고 한다. 또한 독실한 기독교인이기도 하기에 스스로의 영적인 승리와 투쟁을 노래에 집어넣는 경우도 있다. 켄드릭은 열혈한 메모 작성자로서, 초기 앨범을 쓸 때 느꼈던 정확한 감정을 유발하는 데 도움이 되는 키워드, 구문 및 사운드를 개발하기에 이른다. 피치포크에서는 라디오 친화적이지만 공공연히 정치적인 래퍼라고 칭했고, 월스트리트 저널에서는 포퓰리스트로 간주한다. 보통 켄드릭의 작곡에는 아프리카계 미국 문화에 대한 정치적 비판과 사회적 논평이 높은 확률로 포함되며, 주로 인종적 불평등과 제도적 차별, 흑인 권한 부여 등이 자주 언급된다. 더 가디언은 이를 연방 정부 연설과 비교하였으며, 빌보드에서는 셰익스피어적이라고 평가했다. HuffPost에서는 켄드릭의 작업이 억압에 직면한 흑인 커뮤니티의 특권에서 말하고, 그들의 고통에 책임이 있는 기관을 직접 겨냥하여 공격하기 때문에 훌륭한 저널리즘 작품이나 다름없다며, 대부분의 기자들조차 하지 못하는 일들을 해내고 있다고 칭찬했다.

켄드릭이 밝힌 바에 의하면 20번을 들어도 눈치채지 못할 정도로 애매한 메세지나 개념, 아이디어 역시 자신의 곡 안에 넣는다고 한다. 출판사들은 켄드릭의 앨범이 다양한 대중매체와 관련이 있다고 이론화한다. Section.80은 로널드 레이건 대통령 임기와 같이 밀레니얼 세대에 영향을 미친 사건에서 영감을 받아 주제로 한 단편 소설 모음으로 간주되며, good kid, m.A.A.d city의 비선형 서사구조는 켄드릭이 고향인 컴턴에서 겪은 혹독한 10대 시절을 기록한 성장 단편 영화로 여겨진다. 덕분에 일부 평론가들은 켄드릭이 마틴 스코세이지와 쿠엔틴 타란티노 같은 영화계 거장들의 각본과 맞먹는다고 평가하기도 한다. To Pimp A Butterfly는 롤모델이 되는 것에 대한 책임을 탐구하고, 버락 오바마 대통령의 임기 동안 아프리카계 미국인으로서의 삶을 기록한 시와 공란 편지의 형태를 모두 갖추고 있으며, DAMN.은 인간의 본성과 도덕성의 이중성을 탐구하는 성찰적인 풍자로 분류된다. 거기다 Mr. Morale & The Big Steppers에서는 켄드릭 스스로의 치료 경험을 바탕으로 한 고백 가사를 담은 하나의 연극처럼 묘사되기에 이른다.

평론가들과 잡지들이 매긴 평가를 종합하여 산정하는 어클레임드 뮤직 올타임 아티스트 순위에서 32위를 차지한 것에서 알 수 있듯이, 켄드릭 라마는 21세기와 힙합이라는 틀을 넘어 대중음악 역사상 가장 위대한 아티스트 중 하나로 여겨진다. 인사이더와 CNN, 어클레임드 뮤직에서는 켄드릭이 2010년대에 가장 영향력 있는 아티스트 중 한 명으로 평가하며[31], 현대 힙합과 대중문화의 패러다임 전환점으로도 여긴다. 2016년 미국 대선 이후의 벌어진 'Black Lives Matter 운동'과 행사 내내 켄드릭의 노래가 항의 애국가로 사용되었으며, 미국 연구 및 미디어 학자인 윌리엄 호인스에 의하면 켄드릭의 진보적인 요소는 그를 백인 소유의 미디어와 문화에서 퍼진 인종차별적인 고정관념에 반대하는 반문화를 발전시키기 위해 주류 안팎에서 활동한 다른 아프리카계 미국인 아티스트나 활동가들과 대등하게 만든다고 밝혔으며, Esquire의 맷 밀러는 최근 몇 년 동안 켄드릭이 사회적 논평의 뮤직비디오를 부활시켰다고 평가했다.

켄드릭의 작품은 언제나 비평가들의 찬사와 상업적인 성공을 거두었다. HISTORY에서는 켄드릭이 퓰리처상을 수상했다는 것은 미국의 엘리트주의자들이 힙합을 합법적인 예술 매체로 공식적으로 인정했다는 신호라고 평가했다. 이러한 부분에서 켄드릭은 힙합을 넘어 21세기 대중음악에 큰 영향력을 끼친 칸예 웨스트와 함께 힙합을 예술의 경지로 끌어올렸다고 여겨진다. 나스나 마돈나, 에미넴, 프린스, 브루스 스프링스틴 같은 전설적인 아티스트들도 켄드릭의 음악성을 칭찬했으며, 퍼렐 윌리엄스는 켄드릭을 우리 시대의 가장 위대한 작가 중 한 명이라고 칭하며 밥 딜런과 비교했다. 이렇다 보니 켄드릭에게 영향을 받은 아티스트들 역시 많은데, 대표적으로 데이비드 보위와 BTS, 타일러, 더 크리에이터, 로디 리치, 로살리아 등이 있다. 음악 평론가인 사라 팔라에스는 켄드릭을 현대 음악에서 가장 인기 있고 영향력 있는 아티스트로 간주한다. 이미 2015년 5월에 음악과 자선 활동에 기여한 공로로 캘리포니아주 상원에서 켄드릭을 세대적 아이콘으로 선언할 정도로 강력한 사회적, 문화적 영향력 역시 가지고 있다.

22개의 그래미 상과 2개의 본상 수상으로 래퍼 중에서는 제이지와 칸예 웨스트 다음가는 3위, 프라임타임 에미 어워드, 4개의 아메리칸 뮤직 어워드, 37개의 힙합 어워드로 모든 아티스트들 중 최다 수상 기록 보유, 11개의 MTV 비디오 뮤직 어워드(올해의 비디오 상 2개), 7개의 빌보드 뮤직 어워드, 브릿 어워드 등 엄청나게 화려한 수상 기록을 보유 중이며, 작곡가로서 아카데미 시상식과 골든글로브 시상식에 후보로 노미네이트되었다. 또한 한 번의 그래미 어워드에서 11개 부문에 후보로 오르며 래퍼 역사상 가장 많은 후보에 올랐다는 기록을 지니고 있고, 아직까지도 깨지지 않고 있다. 거기다 제65회 그래미 어워드에서 빌리 조엘 이후 4개의 연속된 리드 스튜디오 앨범으로 올해의 앨범 후보에 오른 최초의 아티스트가 되었다. 이 외에도 2015년에 아프리카계 미국인 커뮤니티의 리더를 기리는 Ebory의 파워 100 목록에 올랐으며, 2016년에는 타임지에서 켄드릭을 세계에서 가장 영향력 있는 100인 중 하나로 선정했고, 2019년에는 포브스 셀레브리티 100인 중 한 명으로 이름을 올렸다.

빌보드 핫 100 1위 곡 6개, 슈퍼볼 하프타임 쇼에서 2번 공연 및 2025년에는 대중음악 역사상 최초로 래퍼가 단독 슈퍼볼 하프타임 쇼 헤드라이너 장식, 35년 동안 하프타임 쇼 시청률 1위를 지키고 있었던 마이클 잭슨의 1억 3,340만 명을 10만 명 차이로 넘겨 역대 미국 TV 방송 총 시청자 수 1위를 기록, 스포티파이 역대 9번째로[32] 월간 리스너 수 1억명을 돌파하고, 래퍼로서는 역대 최초로 달성하여 상업적으로도 최고의 전성기를 누리고 있다.[33]

4. 디스코그래피


{{{#!wiki style="display: inline-table; min-width: max(33%); min-height: 2em; margin: 0 -10px -5px; word-break: keep-all" {{{#!folding [ 정규 ] {{{#!wiki style="margin: 0px"	<rowcolor=#000> 1집	2집	3집

Section.80 2011년 7월 2일	good kid, m.A.A.d city 2012년 10월 22일	To Pimp A Butterfly 2015년 3월 15일
4집	5집	6집

[[DAMN.\|{{{#f50a0b [math(\rm {DAMN.})]}}}]] 2017년 4월 14일	Mr. Morale & The Big Steppers 2022년 5월 13일	GNX 2024년 11월 22일

}}}}}}}}}

[ 믹스테입 ]

||<tablebgcolor=#fff,#1c1d1f><width=33%><nopad>

||<width=33%><nopad>

Youngest Head Nigga In Charge (Hub City Threat: Minor Of The Year) 2003년 4월 15일	Training Day 2005년 12월 30일	No Sleep 'Til NYC With Jay Rock 2007년 12월 24일

C4 2009년 1월 30일	Overly Dedicated 2010년 9월 14일

[ EP ]

#!wiki style="margin: 0;
||<tablebgcolor=#fff,#1c1d1f><width=33%><nopad> [[Kendrick Lamar EP|[[파일:TKLEP.png|width=100%]]]] ||
||<bgcolor=#1f1c17> ''[[Kendrick Lamar EP|{{{#fff Kendrick Lamar EP}}}]]''[br]{{{#fff {{{-3 2009년 12월 31일}}}}}} ||

[ 컴필레이션 ]

||<tablebgcolor=#fff,#1c1d1f><width=33%><nopad>

untitled unmastered.
2016년 3월 4일.

[ OST ]

||<tablebgcolor=#fff,#1c1d1f><width=33%><nopad>

Black Panther: The Album
Black Panther
2018년 2월 9일

[ 그룹 ]

||<-4><width=25%><nopad><tablebgcolor=#fff,#1c1d1f><bgcolor=#0C0E14><color=#fff> Black Hippy ||


Black Hippy (Mixtape) 2011년	Black Hippy (2013) 2013년 5월 14일	T.D.E 2014년 1월 7일	Black Hippy 2 2014년 9월 14일

Black Hippy (2019) 2019년 12월 6일	Two 2020년 4월 17일	Bl4ck Hippy 2020년 12월 11일

5. 싱글 차트인 기록

||<-5><tablealign=center><tablewidth=600><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#999><bgcolor=#999> 켄드릭 라마 싱글 차트인 목록 ||

<rowcolor=#000> 연도	제목			수록 앨범
2012	Swimming Pools (Drank)	17	57	good kid, m.A.A.d city
	Poetic Justice ft. Drake	26	-
	m.A.A.d City	75	-
	Fkin Problems - A$AP Rocky ft. Drake, 2 Chainz & Kendrick Lamar**	8	50
2013	Backseat Freestyle	-	79	good kid, m.A.A.d city
	Bitch, Don't Kill My Vibe	32	-	good kid, m.A.A.d city
	YOLO - The Lonely Island ft. Adam Levine & Kendrick Lamar	60	77
	Memories Back Then - Hustle Gang ft. T.I., B.o.B, Kendrick Lamar & Kris Stephens	88	-
	Give It 2 U - Robin Thicke ft. Kendrick Lamar	25	15
	Love Game - Eminem ft. Kendrick Lamar	-	94
	Collard Greens Schoolboy Q ft. Kendrick Lamar	92	-
2014	It's On Again - Alicia Keys ft. Kendrick Lamar	-	31
2014	i	39	20	To Pimp A Butterfly
2015	Wesley's Theory ft. George Clinton & Thundercat	91	-
	King Kunta	58	56
	Institutionalized ft. Bilal, Anna Wise & Snoop Dogg	99	-
	These Walls ft. Bilal, Anna Wise & Thundercat	94	-
	Alright	81	-
	The Blacker The Berry	66	83
	Bad Blood - Taylor Swift ft. Kendrick Lamar	1 1 WKS	4
2016	untitled 01 \| 08.19.2014.	-	87	untitled unmastered.
	untitled 02 \| 06.23.2014.	79	57
	untitled 03 \| 05.28.2013.	-	67
	untitled 07 \| 2014-2016	90	93
	Freedom - Beyoncé ft. Kendrick Lamar	35	77	-
	Holy Key - DJ Khaled ft. Big Sean, Kendrick Lamar & Betty Wright	84	-
	The Greatest - Sia ft. Kendrick Lamar	18	5
	Don't Wann Know - Maroon 5 ft. Kendrick Lamar	6	5
	Sidewalks - The Weeknd ft. Kendrick Lamar	27	30
2017	The Heart Part 4	22	61
	HUMBLE.	1 1 WKS	6	DAMN.
	BLOOD.	54	56
	DNA.	4	18
	YAH.	32	45
	ELEMENT.	16	33
	FEEL.	35	46
	LOYALTY. ft. Rihanna	14	27
	PRIDE.	37	49
	LUST.	42	52
	LOVE. ft. Zacari	11	39
	XXX. ft. U2	33	50
	FEAR.	50	68
	GOD.	58	81
	DUCKWORTH.	63	80
2018	Big Shot - Kendrick Lamar & Travis Scott	71	-
	All The Stars - Kendrick Lamar, SZA	7	5	Black Panther: The Album
	Pray For Me - The Weeknd, Kendrick Lamar	7	11
	King's Dead - Jay Rock, Kendrick Lamar, Future & James Blake	21	-
	Black Panther	91	42
	New Freezer - Rich the Kid ft. Kendrick Lamar	41	-
	Mona Lisa - Lil Wayne ft. Kendrick Lamar	2	21
	Tints - Anderson .Paak ft. Kendrick Lamar	-	81
2019	Momma I Hit A Lick - 2 Chainz ft. Kendrick Lamar	100	-
2019	Dedication - Nipsey Hussle ft. Kendrick Lamar	93	-
2021	Family Ties - Baby Keem, Kendrick Lamar	18	52
2021	Range Brothers Baby Keem, Kendrick Lamar	53	-
2022	AMERICA HAS A PROBLEM - Beyoncé ft. Kendrick Lamar	38	-
	The Heart Part 5	15	24	Mr. Morale & The Big Steppers
	Untied In Grief	8	14
	N95	3	6
	Worldwide Steppers	19	-
	Die Hard - Kendrick Lamar, Blxst & Amanda Reifer	5	7
	Father Time ft. Sampha	11	-
	Rich (Interlude)	33	-
	Rich Spirit	13	85
	We Cry Together - Kendrick Lamar & Taylour Paige	16	-
	Pupple Hearts - Kendrick Lamar, Summer Walker & Ghostface Killah	22	-
	Count Me Out	20	-
	Crown	41	-
	Silent Hill - Kendrick Lamar & Kodak Black	7	-
	Savior (Interlude)	51	-
	Savior - Kendrick Lamar, Baby Keem & Sam Dew	23	-
	Auntie Diaries	47	-
	Mr. Morale - Kendrick Lamar & Tanna Leone	40	-
	Mother I Sober ft. Beth Gibbons	59	-
	Mirror	55	-
2023	The Hillbillies - Baby Keem & Kendrick Lamar	93	-
2024	Like That - Future, Metro Boomin & Kendrick Lamar	1 3 WKS	6
	euphoria	3	11
	Not Like Us	1 3 WKS	1 2 WKS
	meet the grahams	12	28
	wacced out murals	4	-	GNX
	squabble up	1 1 WKS	4
	luther - Kendrick Lamar, SZA	1 4 WKS	4
	man at the garden	9	-
	hey now ft. Dody6	5	-
	reincarnated	8	-
	tv off ft. Lefty Gunplay	2	6
	dodger blue ft. Wallie the Sensei, Siete7x & Roddy Ricch	11	-
	peekaboo ft. AzChike	13	-
	heart pt. 6	14	-
	gnx ft. Hitta J3, Young Threat & Peysoh	24	-
	gloria - Kendrick Lamar, SZA	27	-
2025	30 For 30 - SZA ft. Kendrick Lamar	10	39

6. 패션

Mr. Morale & The Big Steppers로 컴백한 이후부터 패셔니스타로 떠오르고 있다. 과거 리복, 나이키 등과의 스니커즈 협업 경력이 있었지만, 원래 해당 분야에서는 별 다른 관심을 받지 못했다. 스타일리스트가 바뀐 것인지 요즘 인기를 끌고 있는 디자이너 브랜드들의 옷을 자주 입고 갑작스래 완성도 높은 복장들을 선보이며 큰 인기를 끌고 있는 중이다 또한 버질 아블로 추모를 위해 열린 루이비통 남성복 SS23 컬렉션에서 쓴 Tiffany & Co. 가시 면류관이 화재를 몰았다.

파일:514016D4-B19E-4B9B-ACAD-49D255EDE129.jpg

2023년 2월 그래미 시상식에서 최우수 랩 앨범상을 받고 수상하러 나갔을 때, 마틴 로즈의 23AW 의상과 함께 마틴 로즈 x 나이키의 Mule MR4를 신고 나와서 큰 화제가 되었다.

같은 해 4월에는 베이비 킴과 발매한 The Hillbillies라는 곡에서는 겸손하기로 유명한 켄드릭의 평소 이미지와는 다르게 이례적으로 본인이 패셔니스타임을 자처했고 마틴 로즈와 웨일스 보너를 샤라웃했다.

파일:63D437F3-7409-4775-A840-FAEB81937AAA.jpg

2023년 7월에 열린 샤넬의 FW 2023/24 오트 쿠튀르 컬렉션에 PGLang 공동 창업자 데이빗 프리와 참석했는데, 프리가 샤넬 브로치가 여럿 달린 PGLang 제품을 입고 등장하여 큰 화제가 되었다. 샤넬과의 협업 루머가 쏟아져 나오고 있다.#

이후 2023년 11월, 본인의 회사 pglang과 컨버스 협업 소식이 들려왔다. 11월 2일에 한정수량으로 온라인 발매되었다. 발매 직전일에 뉴욕에서 오프라인 판매가 되었다.

드레이크의 디스곡 Not Like Us에서 다양한 마틴로즈 제품과 윌리차바리아의 트랙자켓을 입고나와 화제가 되었다. #

7. 여담

'누가 2010~2020년대 힙합의 왕인가?' 라는 끝나지 않을 물음에 답이 되고 있는 래퍼들 중 하나이다. 그를 뛰어넘어, 역대 힙합 역사상 가장 뛰어난 래퍼들을 거론할때도 빠지지않는 래퍼이다.

Snoop Dogg, Dr. Dre, The Game, Kurupt, DJ Quik, E-40 [35] 등 서부 힙합의 거물들에게 인정과 지원을 받고있으며, 스눕에게 서부 힙합의 왕이라는 칭호와 횃불을 이어받으며 진정한 서부 힙합의 대표로서 활동하고 있다.[36]

DAMN.의 마지막 트랙인 DUCKWORTH.에 따르면, 켄드릭의 아버지와 TDE의 창립자 겸 CEO 앤소니 "탑 독" 티피스는 서로 아는 사이라고 한다. 켄드릭이 어렸을 때, 갱단에 속해 있었던 탑 독은 KFC에서 일하던 켄드릭의 아버지를 죽일 뻔했는데, 그가 무료로 치킨을 제공해주는 등 단골손님으로 대접해주자 기분이 좋아서 죽이지 않았다고 했다. 그리고 만약 그 때 탑 독이 자기 아버지를 죽였다면 지금처럼 자신은 래퍼가 되기도 전에 총 맞고 죽었을 거라는 내용은 덤.

시리얼을 먹을때 눅눅하게 먹는다. 많은 사람들이 왜 저따구로 먹냐고(...) 농담이 반인 비웃음을 짓고있다.

NBA 선수 닉 영, 래퍼 Baby Keem과 사촌 지간이다.

최근 DAMN. 팝업스토어가 한국에서도 열렸다. 장소는 서울 용산구 한남동. DAMN. 발매 후 나온 의류 상품과 CD, VINYL과 같은 머첸다이즈 상품들을 판매했다. 더군다나 TDE 공식샵에서도 안파는 한국 한정 특별 티셔츠도 팔았다고 한다. 여담으로 원래는 이틀에 걸쳐서 판매 예정이었으나 워낙에 반응이 뜨거워서 모든 상품이 소진되는 바람에 팝업스토어가 하루만에 종료되었다고.

블랙 팬서의 사운드트랙에 가수이자 프로듀서로 참여했다. 2018년 2월 9일에 발매됐다. 상당한 퀄리티를 자랑하며 호평을 받았으며, 어떤 의미에서는 블랙팬서 사운드트랙을 만들랬더니 TDE 컴필레이션 앨범을 만들었다고 할 정도로 완성도가 좋다.

고등학교 내내 A학점만 받은 수재였다고 한다. 믹스테이프를 만들면서도 공부를 놓기 싫어했다고.

2018년 9월에 출시된 레이싱 게임 포르자 호라이즌 4 사운드트랙에 2곡이 수록되어 있다.

2018년 퓰리처상 수상자로 평생업적으로 수여하는 '공로상'이 아닌 음악부문의 수상자로서는 대중음악가수 최초의 수상이다.[37]

2018년 내한 공연을 했다. 현대카드 슈퍼콘서트 24 켄드릭 라마 참조.

자신의 공연에서 백인 팬을 무대 위로 불러 자신의 곡 "m.A.A.d city"를 부르게 시켰는데, 곡에 나오는 nigga를 그대로 사용하자 제지시키고 사용하지 말라고 하였다. (You gotta bleep one word though - 묵음 처리해야 했어야 할 단어가 있어) 자기 노래에 뻔히 그 단어가 엄청 많이 나오는 거 알면서 백인 팬에게 자기 노래를 시키고 면박을 주는 게 팬에 대한 기본적인 예의가 아니라는 의견과, 어쨌든 백인이 그 단어를 쓰면 안 되고 관중의 반응이 안 좋았기에 제지하는 게 맞았다는 의견이 공존한다. 그러나 과거에 백인 팬을 불러 똑같은 노래를 시킬 때는 n-word를 사용해도 제지하지 않은 것(3분 7초경)으로 보아 관객 반응이 좋지 않아 제지했을 확률이 크다. 이후 한국 공연에서도 n-word가 들어간 노래를 불렀고 관객들이 떼창을 했음해도 아무런 제지가 없는 걸로 보아 관객 반응이 좋지 않아 제지한 걸로 보여진다. 이후 5집 Mr. Morale & The Big Steppers의 수록곡 Auntie Diaries에서 위 사건에 대한 후회와 반성을 보였다. 트렌스젠더인 친척을 두고 있음에도 동성애혐오적 단어(Faggot)를 남발했던 과거를 참회하면서, N-word를 따라부른 백인 팬에게 면박을 줬던 자신의 태도가 이중적이었음을 인정했다.

음악적인 재능과 실력은 물론이고, 가사와 인터뷰에서 드러나는 음악과 사회 전반에 대한 특유의 진지하고 비평적인 접근, 퍼렐 윌리엄스, 닥터 드레, 플라잉 로터스 같은 힙합 & R&B뮤지션은 물론이고 썬더캣, 로버트 글래스퍼, 카마시 워싱턴같은 재즈 뮤지션과의 합작으로 다양한 장르의 블랙뮤직을 수용한 앨범을 내면서 이례적으로 거물급인 베테랑 뮤지션부터 신인 뮤지션들의 지지를 골고루 받는 래퍼이기도 하다. 프린스, 디안젤로, 에미넴, 나스, 피트 락 같은 립서비스와는 거리가 먼 거물급 뮤지션들의 극찬이 말 그대로 쏟아지는 수준이다.

2022년 6월 27일, 글래스톤베리 페스티벌에서 "Savior" 곡을 마무리하던 중, 며칠 전 로 대 웨이드 판결을 번복하여 낙태에 대한 헌법적 보호를 폐지한 미국 연방 대법원을 비판하는 퍼포먼스를 선보였다. 가시 면류관을 쓴 머리에서 피가 쏟아지며 흰 옷을 적시는 동안, 켄드릭 라마는 "Godspeed for women's rights, They judge you, they judge Christ."라는 구절을 반복해서 힘차게 외치다 마이크를 던지고 퇴장했다. 공연 전체 영상 퍼포먼스 부분

다른 셀럽들과는 다르게 자신의 사생활을 잘 공개하지 않는 편이다. 그러나 자신의 사생활과 관련해선 5집 Mr. Morale & The Big Steppers에서 어느 정도 풀기도 했고 최근 아내 휘트니 앨포드[38]가 켄드릭의 자녀의 근황을 담은 모습을 공개했다.

8. 둘러보기

켄드릭 라마의 소속 그룹

[ 펼치기 · 접기 ]

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Black Hippy
Ab-Soul	Kendrick Lamar	ScHoolboy Q	Jay Rock

켄드릭 라마의 주요 수상 및 선정 이력

{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]

어클레임드 뮤직 선정 올타임 아티스트
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin: -6px -1px -16px"	※ 어클레임드 뮤직의 올타임 아티스트 순위. 기본적으로 역사상의 앨범/노래의 순위를 매기는 형식의 사이트이지만, 개인의 취향을 모두 배제하고 음악 평론가들, 또는 잡지 등의 매체들이 매긴 순위를 종합해서 포인트를 줘서 순위를 매기는 사이트다. 순위가 매겨진 앨범과 곡의 리스트를 공개된 공식을 바탕으로 합해 올타임 아티스트들의 순위도 매긴다.
<rowcolor=#fff>1위	2위	3위	4위	5위
비틀즈	밥 딜런	롤링 스톤스	데이비드 보위	브루스 스프링스틴
<rowcolor=#fff>6위	7위	8위	9위	10위
라디오헤드	레드 제플린	닐 영	프린스	비치 보이스
<rowcolor=#fff>11위	12위	13위	14위	15위
R.E.M.	엘비스 프레슬리	칸예 웨스트	더 후	U2
<rowcolor=#fff>16위	17위	18위	19위	20위
마일스 데이비스	벨벳 언더그라운드	너바나	더 클래시	지미 헨드릭스
<rowcolor=#fff>21위	22위	23위	24위	25위
마빈 게이	핑크 플로이드	엘비스 코스텔로	스티비 원더	닉 케이브 앤 더 배드 시즈
<rowcolor=#fff>26위	27위	28위	29위	30위
마돈나	밥 말리 앤 더 웨일러스	더 스미스	마이클 잭슨	밴 모리슨
<rowcolor=#fff>31위	32위	33위	34위	35위
토킹 헤즈	켄드릭 라마	아케이드 파이어	아레사 프랭클린	비요크
<rowcolor=#fff>36위	37위	38위	39위	40위
JAY-Z	제임스 브라운	톰 웨이츠	존 콜트레인	PJ 하비
<rowcolor=#fff>41위	42위	43위	44위	45위
킹크스	퍼블릭 에너미	버즈	비스티 보이즈	조니 미첼
<rowcolor=#fff>46위	47위	48위	49위	50위
벡 한센	더 큐어	존 레논	도어즈	LCD 사운드시스템
<rowcolor=#fff>51위	52위	53위	54위	55위
블러	크라프트베르크	레너드 코헨	픽시즈	루 리드
<rowcolor=#fff>56위	57위	58위	59위	60위
조니 캐쉬	소닉 유스	록시 뮤직	오아시스	플리트우드 맥
<rowcolor=#fff>61위	62위	63위	64위	65위
크리던스 클리어워터 리바이벌	듀크 엘링턴	더 밴드	아웃캐스트	다프트 펑크
<rowcolor=#fff>66위	67위	68위	69위	70위
사이먼 앤 가펑클	프랭크 시나트라	척 베리	프랭크 오션	비욘세
<rowcolor=#fff>71위	72위	73위	74위	75위
슬라이 앤 더 패밀리 스톤	조이 디비전	AC/DC	윌코	오티스 레딩
<rowcolor=#fff>76위	77위	78위	79위	80위
뉴 오더	메탈리카	화이트 스트라입스	라몬즈	더 폴리스
<rowcolor=#fff>81위	82위	83위	84위	85위
스투지스	브라이언 이노	엘튼 존	뱀파이어 위켄드	퀸
<rowcolor=#fff>86위	87위	88위	89위	90위
섹스 피스톨즈	매시브 어택	레이 찰스	스틸리 댄	블랙 사바스
<rowcolor=#fff>91위	92위	93위	94위	95위
케이트 부시	악틱 몽키즈	찰스 밍거스	패티 스미스	포티스헤드
<rowcolor=#fff>96위	97위	98위	99위	100위
건즈 앤 로지스	페이브먼트	수프얀 스티븐스	알 그린	펑카델릭
101위 ~ 4112위: 공식 사이트					}}}}}}}}}

어클레임드 뮤직 선정 2010년대 최고 아티스트
{{{#!wiki style="margin:0 -10px -5px; min-height:calc(1.5em + 5px)" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin:-5px -1px -11px"	<rowcolor=#fff> 1위	2위	3위	4위	5위
켄드릭 라마	칸예 웨스트	프랭크 오션	비욘세	드레이크
<rowcolor=#fff> 6위	7위	8위	9위	10위
라나 델 레이	테임 임팔라	뱀파이어 위켄드	아케이드 파이어	데이비드 보위
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}}}}}}}}} ||

{{{#!wiki style="margin: -10px -10px; word-break: keep-all"	<tablebordercolor=#fff,#191919>	Super Bowl 슈퍼볼 하프타임쇼 헤드라이너	}}}
{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px; min-height: calc(1.5em + 5px)" {{{#!folding [ XXV 이후 ] 연도는 경기일 기준 {{{#!wiki style="margin: -5px -1px -11px"	<rowcolor=#000> XXV 1991	XXVI 1992	XXVII 1993	XXVIII 1994	XXIX 1995
뉴 키즈 온 더 블록	글로리아 에스테판	마이클 잭슨	클린트 블랙, 타냐 터커, 트래비스 트리트, 더 저드스	패티 라벨, 토니 베넷, 아투로 산도발, 테디 펜더그래스, 마이애미 사운드 머신
뉴 키즈 온 더 블록	글로리아 에스테판	마이클 잭슨	스티비 원더, 애슐리 저드, 리사 하트먼 블랙, 조지아 새틀라이츠, 조 네이메스, 엘리자 우드, 찰스 대니얼스	패티 라벨, 토니 베넷, 아투로 산도발, 테디 펜더그래스, 마이애미 사운드 머신
<rowcolor=#000> XXX 1996	XXXI 1997	XXXII 1998	XXXIII 1999	XXXIV 2000
다이애나 로스	블루스 브라더스, 제임스 브라운, 지지 탑	템테이션스, 스모키 로빈슨, 마사 앤 더 밴덜러스, 퀸 라티파, 보이즈 투 멘	스티비 원더, 글로리아 에스테판	필 콜린스, 토니 브랙스톤, 엔리케 이글레시아스, 크리스티나 아길레라, 에드워드 제임스 올모스
다이애나 로스	블루스 브라더스, 제임스 브라운, 지지 탑	템테이션스, 스모키 로빈슨, 마사 앤 더 밴덜러스, 퀸 라티파, 보이즈 투 멘	빅 배드 부두 대디	필 콜린스, 토니 브랙스톤, 엔리케 이글레시아스, 크리스티나 아길레라, 에드워드 제임스 올모스
<rowcolor=#000> XXXV 2001	XXXVI 2002	XXXVII 2003	XXXVIII 2004	XXXIX 2005
에어로스미스, 엔싱크	U2	샤니아 트웨인, 노 다우트, 스팅	자넷 잭슨, 퍼프 대디, 넬리, 키드락, 저스틴 팀버레이크, 제시카 심슨	폴 매카트니
브리트니 스피어스, 메리 제이 블라이즈, 넬리	U2	샤니아 트웨인, 노 다우트, 스팅	자넷 잭슨, 퍼프 대디, 넬리, 키드락, 저스틴 팀버레이크, 제시카 심슨	폴 매카트니
<rowcolor=#000> XL 2006	XLI 2007	XLII 2008	XLIII 2009	XLIV 2010
롤링 스톤스	프린스	톰 페티 앤 더 하트브레이커스	브루스 스프링스틴	더 후
<rowcolor=#000> XLV 2011	XLVI 2012	XLVII 2013	XLVIII 2014	XLIX 2015
블랙 아이드 피스	마돈나	비욘세	브루노 마스	케이티 페리
어셔, 슬래쉬	LMFAO, 니키 미나즈, 엠아이에이, 시 로 그린	데스티니스 차일드	레드 핫 칠리 페퍼스	레니 크래비츠, 미시 엘리엇
<rowcolor=#000> 50 2016	LI 2017	LII 2018	LIII 2019	LIV 2020
콜드플레이	레이디 가가	저스틴 팀버레이크	마룬 5	샤키라, 제니퍼 로페즈
비욘세, 브루노 마스, 마크 론슨, 구스타보 두다멜	레이디 가가	저스틴 팀버레이크	Travis Scott, Big Boi	배드 버니, J Balvin
<rowcolor=#000> LV 2021	LVI 2022	LVII 2023	LVIII 2024	LIX 2025
더 위켄드	닥터 드레, 스눕 독, 에미넴, 메리 제이 블라이즈, 켄드릭 라마	리아나	어셔	켄드릭 라마
더 위켄드	50 센트, 앤더슨 팩	리아나	앨리샤 키스, 저메인 듀프리, H.E.R., will.i.am, 릴 존, 루다크리스	SZA, 새뮤얼 L. 잭슨, DJ 머스타드, 세레나 윌리엄스

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그래미 어워드 올해의 노래상 수상자 '''[[틀:그래미 어워드 올해의 노래상 수상자(2020년~)\|Grammy Award for Song of the Year]]'''
{{{#!wiki style="margin:0 -10px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin:-6px -1px -15px"	<rowcolor=#b69858>2020	2021	2022	2023	2024

bad guy	I Can't Breathe	Leave The Door Open	Just Like That	What Was I Made For?
WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?	싱글	An Evening With Silk Sonic	Just Like That	Barbie The Album
빌리 아일리시	H.E.R.	실크 소닉	보니 레잇	빌리 아일리시
<rowcolor=#b69858>2025	2026	2027	2028	2029

Not Like Us
싱글
켄드릭 라마
'' 2000~2019 '' ← '' 2020~ '' '' ''					}}}}}}}}}

그래미 어워드 올해의 레코드상 수상자 '''[[틀:그래미 어워드 올해의 레코드상 수상자(2020년~)\|Grammy Award for Record of the Year]]'''
{{{#!wiki style="margin:0 -10px" {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin:-6px -1px -15px"	<rowcolor=#b69858>2020	2021	2022	2023	2024

bad guy	everything i wanted	Leave The Door Open	About Damn Time	Flowers
WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?	싱글	An Evening With Silk Sonic	Special	Endless Summer Vacation
빌리 아일리시		실크 소닉	리조	마일리 사이러스
<rowcolor=#b69858>2025	2026	2027	2028	2029

Not Like Us
싱글
켄드릭 라마
'' 2000~2019 '' ← '' 2020~ '' '' ''					}}}}}}}}}

그래미 어워드
22회 수상

{{{#!wiki style="margin: 0 -10px -5px; min-height: calc(1.5em + 5px)"
{{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ]
{{{#!wiki style="margin: -5px -1px -11px"

최우수 랩 앨범

제57회
(2015년)

→

제58회
(2016년)

→

제59회
(2017년)

"The Marshall Mathers LP2" - 에미넴

→

"To Pimp A Butterfly" - 켄드릭 라마

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"Coloring Book" - 챈스 더 래퍼

제59회
(2017년)

→

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(2018년)

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"Coloring Book" - 챈스 더 래퍼

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"DAMN." - 켄드릭 라마

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"Invasion of Privacy" - 카디 비

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"CALL ME IF YOU GET LOST" - 타일러, 더 크리에이터

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"Mr. Morale & The Big Steppers" - 켄드릭 라마

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최우수 랩/송 퍼포먼스

제59회
(2017년)

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제60회
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"Hotline Bling" - 드레이크

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"LOYALTY." - 켄드릭 라마 (feat. 리아나)

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"This Is America" - 차일디시 감비노

최우수 랩 퍼포먼스

제63회
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제64회
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제65회
(2023년)

"Savage" - 메건 디 스탤리언 (feat. 비욘세)

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"Family Ties" - 베이비 킴 & 켄드릭 라마

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"The Heart Part 5" - 켄드릭 라마

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선정 가장 위대한 래퍼
{{{#!wiki style="margin:0 -10px" {{{#000,#fff {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin:-5px -1px -10px -1px"					※ 2023년 빌보드와 VIBE 매거진에서 힙합 50주년을 기념하여 영향력, 음악적 유산 등을 고려하여 Top 50을 선정했다.
<rowcolor=#fff> 1위	2위	3위	4위	5위
제이지	켄드릭 라마	나스	투팍	에미넴
<rowcolor=#fff> 6위	7위	8위	9위	10위
노토리어스 B.I.G.	릴 웨인	드레이크	스눕 독	니키 미나즈
<rowcolor=#fff>11위	12위	13위	14위	15위
칸예 웨스트	안드레 3000	라킴	엘엘 쿨 제이	제이 콜
<rowcolor=#fff>16위	17위	18위	19위	20위
스카페이스	50 센트	아이스 큐브	미시 엘리엇	빅 대디 케인
<rowcolor=#fff>21위	22위	23위	24위	25위
DMX	고스트페이스 킬라	커티스 블로우	KRS-One	메소드 맨
<rowcolor=#fff>26위	27위	28위	29위	30위
빅 펀	큐팁	블랙 소트(더 루츠)	푸샤 티	로린 힐
<rowcolor=#fff>31위	32위	33위	34위	35위
릴 킴	티아이	버스타 라임즈	척 디(퍼블릭 에너미)	퓨처
<rowcolor=#fff>36위	37위	38위	39위	40위
야신 베이	커먼	구찌 메인	루다크리스	닥터 드레
<rowcolor=#fff>41위	42위	43위	44위	45위
E-40	레드맨	번 비(UGK)	퀸 라티파	아이스-T
<rowcolor=#fff>46위	47위	48위	49위	50위
제이다키스	MC 라이트	멜리 멜	레브 런(Run-D.M.C.)	릭 로스
같이 보기: 가장 위대한 프론트맨 · 가장 위대한 록 가수 · 가장 위대한 알앤비 가수 · 가장 위대한 래퍼					}}}}}}}}}}}}

역대 빌보드 뮤직 어워드

빌보드 200 앨범상
<rowcolor=#000> 2017년	→	2018년	→	2019년
Views - 드레이크	→	DAMN. - 켄드릭 라마	→	Scorpion - 드레이크

<colbgcolor=#000> 역대 MTV 비디오 뮤직 어워드

올해의 비디오상
<rowcolor=#fff> 33회 (2016년)	→	34회 (2017년)	→	35회 (2018년)
Formation - 비욘세	→	HUMBLE. - 켄드릭 라마	→	Havana - 카밀라 카베요

2011 XXL Freshman Class
Meek Mill		Big K.R.I.T.		Mac Miller		Lil Twist		Yelawolf
Fred The Godson	CyHi the Prynce		YG		Lil B		Kendrick Lamar		Diggy Simmons
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[1] 미국 흑인 미들네임으로 자주 사용된다. 제이 콜, 릴 나스 엑스, Young Thug, 트리피 레드의 미들네임도 Lamar다. 실제 발음은 첫 ‘a’의 모음 약화로 '르마'에 가깝게 들린다.[2] 슈퍼볼 하프타임 쇼의 “tv off” 파트에서 나온 별명들이다. Oklama는 5집 발매 전 인스타그램으로 공개한 사이트의 도메인이며, Mr. Morale은 5집의 앨범명이다. “Mr”가 붙는 것으로 보아 가명으로 사용하는 듯.[3] 투팍 샤커의 생일 다음 날이다[4] 전과목 A로 졸업했다고 한다. 고등학교 졸업 이후 대학에 진학하여 심리학과 천문학을 공부하고 싶었지만 음악 커리어에 집중하기 위해 대학 진학은 하지 않았다고 한다. 그러나 최근 밝혀진 사진을 통해서 2022년 UCLA에 진학해 심리학과 수업을 들은 것으로 밝혀졌다.[5] 자동 생성 채널[6] 부계정[7] 인지 교수는 문학 형식을 커리큘럼에 통합하는 방식의 수업을 자주 했다고 한다.[8] 이후 인터뷰에서 밝힌 바에 의하면 다음과 같다. "감정을 모두 종이 한 장에 적으면 이해가 될 겁니다. 저는 그게 좋았어요."[9] 다른 수업의 과제를 하는 대신 노트에 가사를 적었다고 한다.[10] 인지 교수는 종종 어휘를 바로잡아 주고 산문을 높여주기 위해 개인적인 조언을 많이 해주면서 켄드릭의 지적 성장에 중요한 역할을 했다. 덕분에 켄드릭이 슈퍼스타가 된 뒤에도 계속해서 샷아웃을 해주는 편이다.[11] 아버지는 갱 출신이었지만 매번 목숨이 왔다갔다하는 갱스터로 사는 건 매우 위험한 짓이었고, 이를 참다 못한 어머니가 계속 이럴거면 이혼을 하자는 통보를 내렸다고 한다. 그제서야 정신을 차린 아버지는 갱단을 나온 뒤, 범죄와는 아예 연을 끊고 살았다. 당시에 켄드릭은 현명하고 똑똑한 아이라는 칭찬을 많이 들었는데, 그런 아들이 범죄자가 되는 꼴을 보고 싶지는 않았을 것이다.[12] 자신이 보는 바로 옆에서 경찰의 총을 맞고 사망했다.[13] 계약 후 레이블의 소수 지분을 매수하기도 했다.[14] 사실 이 사람은 이전부터 켄드릭에 대해 별로 좋은 소리를 안 하는 평론가이기도 했다.[15] 참고로 이때 제이콜과 같은 아티스트의 권유를 받기도 했다고 한다.[16] 깜짝스런 전설들의 선물에 켄드릭은 눈물을 흘렸다. 그 모습에 콘서트장은 눈물바다가 되었고, 나중에 싸이퍼에서 스눕에게 받은 횃불로 너희들을 다 태워 죽이겠다고 랩을 했다.[17] 수상자인 맥클모어 & 라이언 루이스의 맥클모어는 '이것은 백인의 특권 때문'이라는 시니컬한 반응을 보이며 이 영광을 켄드릭에게 넘겨줬다. 켄드릭은 겸손하게 맥클모어가 상을 받을 만 했다고 답장했다.[18] 다만 스윙스가 시작한 컨트롤 디스는 스윙스의 의도와는 다르게 어글리덕이 스윙스의 사생활까지 거론하면서 인격적으로 잘근잘근 씹어댄대다가 이센스(본인이 직접 폭탄을 두르고 작정한 듯이 아메바를 디스해 버린 덕에 대중적 관심이 죄다 이쪽으로 쏠려 버렸다)와 아메바 컬쳐의 싸움으로 불씨가 옮겨붙은 진흙탕 싸움이었기 때문에 비교할 수는 없다.[19] # 2006년의 최고점은 Ali Farka Toure의 'Savane'(94점), 2007년의 최고점은 The Field의 'From Here We Go Sublime'(90점), 2008년의 최고점은 The Bug의 'London Zoo'(90점), 2009년의 최고점은 Animal Collective의 'Merriweather Post Pavilion'(89점), 2010년의 최고점은 Kanye West의 'My Beautiful Dark Twisted Fantasy'(94점) , 2011년의 최고점은 Tom Waits의 'Bad As Me'(88점), 2012년의 최고점은 Frank Ocean의 'channel ORANGE'(92점), 2013년의 최고점은 Deafheaven의 'Sunbather'(92점), 2014년의 최고점은 D'Angelo and the Vanguard의 'Black Messiah'(95점)이다.[20] To Pimp A Butterfly와 함께 2010년대 음악사 최고의 앨범 투탑이라고 평가받는 카니예 웨스트의 'My Beautiful Dark Twisted Fantasy'의 점수가 의외로 낮은 것에 대해 궁금해하는 사람들도 있을텐데, 사실 카니예 웨스트의 다른 앨범들에 비해 덜했지만 그 앨범 역시 카니예 웨스트의 혁신성 때문에 출시 당시에는 저평가를 많이 받았었다. 특히 힙합을 천대하는 경향이 있는 The Guardian지는 이 앨범에 100점 만점에 40점을 주는 병크를 터트리면서 지금까지도 음악인들에게 두고두고 까이고 있다. The Guardian지가 40점을 준 이유가 특히 가관인데, 중립적으로 음악성만을 평가해야되는 자리에서 테일러 스위프트 사태를 언급하며 카니예 웨스트라는 인물 자체가 등신이라는 것이 그 이유 중 하나. 그 외에도 조잡하게 사운드를 섞어놓은 것이 포르노와 같다 하며 카니예 웨스트를 깠으니 The Guardian지가 까이는 것은 자업자득이다. 여하튼 이러한 것이 모든 평론가들의 점수를 평균내는 메타크리틱 점수가 낮을 수 밖에 없는 이유.[21] 첫 번째는 테일러 스위프트의 Bad Blood.[22] 70년대 헤비급 복싱을 대표하는 선수들인 조 프레이저, 조지 포먼과 무하마드 알리 중 나머지 둘에게 모두 승리를 거두고 최정상에 섰던 무하마드 알리로 자신을 비유한 것으로 추정. 알리는 권투의 GOAT라는 말이 있을 뿐 아니라, 무엇보다 GOAT라는 말을 처음으로 사용한 사람이다.[23] meet the grahams를 비롯한 역대급 디스곡들을 뽑아내고 GNX로 래칫 장르를 재유행시키는 등 좋은 비평을 받으며 건재함을 과시했다. 또한 디스전을 사실상 장례식으로 마무리 지은 meet the grahams는 음악 평론 사이트 Rate Your Music에서 4.32라는 높은 점수를 받는 등 힙합 역사상 최고의 디스곡으로 평가받는다.[24] 디스전에서 선보인 곡들이 상업적 끝판왕을 달려오던 드레이크보다 높은 성적을 기록했으며 GNX는 $ome $exy $ongs 4 U의 초동은 물론 일간 스트리밍을 압도했다. 현지 기준 2월 17일, 스포티파이 월간 1억 스트리밍이라는 허들을 힙합 아티스트로서는 최초로 뛰어넘었다. 또한 2024년 최고의 힙합 히트곡인 Not Like Us를 비롯해 네 곡을 빌보드 핫 100 1위에 올려놓고 애플뮤직 연간차트 1위를 달성했다.[25] 슈퍼볼 LIX 하프타임 쇼를 위해 코첼라 헤드라이너 자리를 고사했다.[26] 올해 초 켄드릭이 구매한 1987년에 출시된 뷰익 그랜드 내셔널 GNX에서 가져온 이름으로 보인다. 켄드릭의 출생 연도와 같으며 리갈 2세대는 과거에 켄드릭의 부모님이 몰던 모델이기도 하다.[27] 나스는 힙합씬 최고의 리릭시스트 중 한명으로 평가받는 래퍼로, 앨범에 서사를 부여해 컨셉 앨범을 제작하는 방식을 힙합씬 내에서 선도한 인물이다. 나스의 1집 Illmatic과 켄드릭의 2집 good kid, m.A.A.d city가 자주 비교되는 이유이기도 하다. 투팍은 래퍼인 동시에 사회적 약자들을 위해 목소리를 내는 인권 운동가이기도 했다. 흑인과 여성(특히 흑인 여성)을 위하는 서정적인 노래를 많이 만들었는데 Changes나 Keep ya head up 등이 대표적이다. 에미넴의 라임 배치 능력은 지금까지도 힙합씬 최고로 여겨지곤 하며, 아예 래핑 자체만 놓고 보면 현시점까지도 에미넴이 최고봉이라고 말하는 이들도 적지 않다. 남부 힙합의 상징과도 같은 인물인 릴 웨인은 멈블랩을 창시한 래퍼이기도 하지만 동시에 재치 있는 펀치라인으로 매우 유명한 래퍼이다. 실제로 릴 웨인을 기점으로 힙합 가사에서 말장난을 이용한 펀치라인이 급증했는데, 릴 웨인을 게임체인저로 부르는 이유이기도 하다.[28] 비유를 한 것으로, 켄드릭의 보컬이 노래를 꽉 채워준다는 소리이다.[29] 의도적으로 리듬의 규칙적인 흐름을 방해하거나 중단시키는 것을 뜻하는 음악적 용어이다. 보통 일렉트로닉 댄스 음악에서 많이 사용된다.[30] 에미넴은 과거에 투팍이 힙합 역사상 최고의 작곡가라는 평가를 남긴 적이 있었는데, 2022년 슈퍼볼 하프타임 쇼를 앞두고 한 인터뷰에서는 켄드릭이 힙합을 넘어 대중음악 역사상 최고의 작곡가 중 하나라고 말을 바꾸었다. 즉, 최소한 에미넴 생각으로는 켄드릭이 투팍보다 뛰어난 작곡가라고 판단한 셈이다.[31] 특히 어클레임드 뮤직에서는 2010년대 아티스트 순위에서 1위에 선정되었다.[32] 그전에 8명은 브루노 마스, 위켄드, 저스틴 비버, 레이디 가가, 빌리 아일리시, 머라이어 캐리, 테일러 스위프트, 아리아나 그란데.[33] 본인이 디스한 2010년대 빌보드의 제왕 드레이크나 역사상 가장 성공한 래퍼라 평가받는 에미넴도 달성 못한 기록이다.[34] 2013년부터 2016년까지의 미발매 곡을 모았으며 한국 시각 기준으로 3월 4일 깜짝 발매되었다.이 앨범또한 호평을 받았으며 'untitled'이라는 제목이 붙은 곡이 번호별로 8번까지 수록되어있다. 이 중에서 3번 트랙은 'The Colbert Report'에서 공개되었고, 8번 트랙은 얼마 전에 지미 펠론쇼에 공개했던 'Blue Faces'란 곡이라고.[35] 특히 E-40는 Like That, Money Trees 등의 가사에서 샤라웃 한 적이 여러번 있었다.[36] 깜짝스런 전설들의 선물에 켄드릭은 눈물을 흘렸다. 그 모습에 콘서트장은 눈물바다가 되었고, 나중에 싸이퍼에서 스눕에게 받은 횃불로 너희들을 다 태워 죽이겠다고 랩을 했다.[37] 1943년부터 음악부문에 퓰리처상을 주기 시작했고 1974년부터는 음악가에게 퓰리처상 '공로상'을 수여했는데 대부분 클래식 음악가들이 수상했고 대중음악가수로서 2008년에 밥 딜런이 공로상을 수상한 바 있다. 재즈뮤지션으로는 듀크 엘링턴, 델로니어스 몽크, 존 콜트레인이 퓰리처상 공로상을 수상했다.[38] 켄드릭 라마의 메이크업 아티스트로 고등학교 때부터 10년 넘게 교제해온 사이라고 한다.