| 인셉션 관련 틀 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] 크리스토퍼 놀란 감독 장편 연출 작품
| 역대 휴고상 시상식 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 최우수 드라마틱 프리젠테이션 - 장편 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 제57회 (2010년) | → | 제58회 (2011년) | → | 제59회 (2012년) | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 더 문 | → | 인셉션 | → | 왕좌의 게임 시즌 1 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 역대 네뷸러상 시상식 | ||||
| | ||||
| 레이 브래드버리상 | ||||
| 제45회 (2009년) | → | 제46회 (2010년) | → | 제47회 (2011년) |
| 디스트릭트 9 | → | 인셉션 | → | 닥터후 "The Doctor's Wife" |
| 역대 새턴상 시상식 | ||||
| | ||||
| SF 영화상 | ||||
| 제36회 (2009년) | → | 제37회 (2010년) | → | 제38회 (2011년) |
| 아바타 | → | 인셉션 | → | 혹성탈출: 진화의 시작 |
| <colbgcolor=#060e16><colcolor=#ff2424> 인셉션 (2010) Inception | |
| | |
| {{{#!wiki style="margin: 0px -11px" | |
| 장르 | 범죄, SF, 액션, 어드벤처, 미스터리, 느와르, 하이스트, 스릴러, 피카레스크 |
| 감독 | 크리스토퍼 놀란 |
| 각본 | |
| 제작 | 크리스토퍼 놀란 에마 토마스 |
| 출연 | 레오나르도 디카프리오 와타나베 켄 조셉 고든레빗 마리옹 코티야르 엘런 페이지 톰 하디 킬리언 머피 톰 베린저 마이클 케인 外 |
| 기획 | 크리스 브링헴 토마스 툴 |
| 촬영 | 월리 피스터 |
| 편집 | 리 스미스 |
| 음악 | 한스 짐머 |
| 미술 | 가이 다이어스 |
| 의상 | 제프리 컬랜드 |
| 제공사 | |
| 공동 제공사 | |
| 제작사 | |
| 수입사 | |
| 배급사 | |
| 촬영 기간 | 2009년 6월 19일 ~ 2009년 11월 22일 |
| 개봉일 | |
| 화면비[9] | 2.39:1 |
| 상영 타입 | 2D | 4DX | IMAX |
| 상영 시간 | 148분 (2시간 28분) |
| 제작비 | 1억 6,000만 달러 |
| 월드 박스오피스 | $826,137,188 (최종) |
| 북미 박스오피스 | $292,576,195 (최종) |
| 대한민국 총 관객수 | 6,014,577명 (2023년 8월 기준) |
| VOD / 스트리밍 | [[맥스(스트리밍)| max ]][10]▶ ▶ Google TV ▶ ▶ |
| 상영 등급 | |
| 링크 | |
[clearfix]
1. 개요
An idea is like a virus. Resilient, highly contagious. The smallest seed of an idea can grow. It can grow to define or destroy you.
생각은 바이러스와 같아. 끈질기고, 전염성이 강해. 좁쌀만한 생각이라도 자랄 수 있어. 한 사람을 가두거나 망가뜨릴 정도로.
생각은 바이러스와 같아. 끈질기고, 전염성이 강해. 좁쌀만한 생각이라도 자랄 수 있어. 한 사람을 가두거나 망가뜨릴 정도로.
You're waiting for a train. A train that will take you far away. You know where you hope the train will take you, but you can't be sure. But it doesn't matter because. "we'll be together."
당신은 기차를 기다리고 있어. 멀리 데려가 줄 기차 말이야. 그 열차는 원한다면 어디든지 데려다 주겠지만, 장담할 순 없어. 하지만 괜찮아.
"우린 같이 있을 거니까."
2010년에 개봉한 크리스토퍼 놀란의 하이스트 영화.[11]당신은 기차를 기다리고 있어. 멀리 데려가 줄 기차 말이야. 그 열차는 원한다면 어디든지 데려다 주겠지만, 장담할 순 없어. 하지만 괜찮아.
"우린 같이 있을 거니까."
2. 예고편
| ▲ 공식 예고편 | ▲ 공식 예고편 2 | ▲ 공식 에고편 3 | ||
| ▲ 2020년 재개봉 예고편 | ▲ 2023년 재개봉 예고편 | |
예고편에 삽입된 음악은 잭 햄시가 맡았다. 한스 짐머의 곡으로 잘못 아는 사람이 많은데, 한스 짐머가 인셉션의 OST를 맡은 건 사실이나 예고편에 삽입된 노래는 잭 햄시가 만들었다.
3. 시놉시스
타인의 꿈에 들어가 생각을 훔치는 특수 보안요원 코브. 그를 이용해 라이벌 기업의 정보를 빼내고자 하는 사이토는 코브에게 생각을 훔치는 것이 아닌, 생각을 심는 ‘인셉션’ 작전을 제안한다. 성공 조건으로 국제적인 수배자가 되어있는 코브의 신분을 바꿔주겠다는 거부할 수 없는 제안을 하고, 사랑하는 아이들에게 돌아가기 위해 그 제안을 받아들인다. 최강의 팀을 구성, 표적인 피셔에게 접근해서 ‘인셉션’ 작전을 실행하지만 예기치 못한 사건들과 마주하게 되는데…
꿈 VS 현실
시간, 규칙, 타이밍 모든 것이 완벽해야만 하는,
단 한 번도 성공한 적 없는 ‘인셉션’ 작전이 시작된다!
[출처]꿈 VS 현실
시간, 규칙, 타이밍 모든 것이 완벽해야만 하는,
단 한 번도 성공한 적 없는 ‘인셉션’ 작전이 시작된다!
4. 포스터
| <colbgcolor=#060e16> |
| 2023년 재개봉 포스터 |
5. 등장인물
- 도미닉 코브 역 - 레오나르도 디카프리오
영화의 주인공으로 팀의 추출자.
- 아서[13] 역 - 조셉 고든레빗[14]
팀의 포인트맨. 생각을 추출할 표적과 주변 인물에 대한 사전 조사를 담당한다. 토템은 빨간색 주사위.
일처리 능력이 좋고 격투 실력도 상당하지만 고지식하다는 평가를 받는다. 임스가 코브에게 "아직도 그 고지식하고 일하느냐"고 하며, 맬도 "(꿈에 나오는) 그림 취향을 보니 아서가 꿈을 꾸고 있군."이라고 바로 알아챈다. 그래도 임스로부터 본인이 맡은 임무에는 최고라는 평가를 받는다.
- 아리아드네[15] 역 - 엘런 페이지[16][17]
팀의 설계자이자 마일즈 교수의 제자인 건축학 대학원생으로, 자신의 생각을 통해 꿈속의 세계를 설계하는 역할을 맡는다. 제일 먼저 마일즈의 소개로 코브를 만났을 때 1분 동안 풀어야 하는 미로를 2분 안에 그려보라는 테스트를 받아, 두 번 실패하고 세 번째 때 원형 미로를 그려 통과한다. 맬에게 호되게 당해 정보를 제대로 공개하지 않는 코브를 불신하여 처음에는 일을 맡지 않으려 하지만 꿈 설계의 재능도 있고 현실 이상으로 자유롭게 설계가 가능한 꿈의 세계에 매료되어 다시 찾아온다. 코브의 어두운 과거에 관심이 많은 것으로 보이며 꿈속에서 맬에게 칼침을 맞는 등 맬과 관련해서는 좋지 않은 꼴을 많이 본다.
토템은 본인이 직접 만든 체스의 비숍.
- 임스 역 - 톰 하디
팀의 위조꾼. 꿈속에서 다른 사람으로 둔갑해 표적을 속이는 인물로, 능글맞고 유쾌한 성격이다. 필적 위조가 본업이라고 하는데 실력이 매우 뛰어나 작전 준비 중 가짜 추천서를 만들어 피셔 부자의 회사에 잠입해 정보를 수집한다. 코브처럼 인셉션을 시도해본 경험이 있다. 다만 아이디어가 간단한 생각의 형태가 아니라 뿌리를 내리지 못해 실패했다고 한다.[18] 전투력은 일행 중 거의 최강으로, 1단계 꿈에서 "조금 더 큰 꿈을 꾼다고 두려워하지 마라.(You mustn't be afraid to dream a little bigger darling)"[19]며 아서의 장총을 유탄발사기로 변형시켜 발사하는 것은 물론이고 3단계 꿈에선 혼자서 피사체로 이루어진 군대를 상대로 무쌍을 찍는다.[20] 작중에서는 꿈속에서 남들에게 보이는 자기 외모를 변형시켜 표적의 경계심을 허무는 역할이다.[21] 토템은 포커 칩.[22] 코브가 임스를 만나러 가서 케냐의 뭄바사 도박장에서 나누는 대화 중, 칩을 환전하는 장면에서 임스에게 "철자가 아직도 형편없다"며 놀리는 장면은 임스가 가짜 칩을 진짜처럼 위조해 돈으로 바꾸는 캐릭터의 설정으로 볼 수 있다. 코브가 임스의 칩을 슬쩍 가져가서 보고는 눈치채며 한 말로 해석된다.
- 사이토 역 - 와타나베 켄
팀의 고용인으로[23], 코브에게 '거절할 수 없는 위험한 의뢰'를 하는 인물이다. 엄청난 재력과 권력을 동시에 쥐고 있다. 코브와 아서, 그리고 내쉬는 본래 코볼 사가 추출을 하도록 의뢰한 계획을 안다는 최고 기술 책임자 카네다에게서 정보를 추출하려 했는데, 사이토가 사실 진짜 정보를 아는 자라는 것을 알자 일본으로 가 기차에서 그에게 접근한다. 그러나 실패하고 사이토는 역으로 그들에게 피셔에게 인셉션을 할 것을 요구한다. 꿈 쪽에도 상당한 조예가 있어 추출을 알며 미스터 찰스로 접근한 코브를 보고 그들을 평가하기도 한다.
- 유서프 역 - 딜립 라오[24]
팀의 약제사로, 추출 및 인셉션에 필요한 강력한 진정제를 제조해 코브 일행이나 표적이 의도치 않게 깨어나는 것을 방지한다. 코브가 임스를 섭외하러 갈 때 임스가 근처 동네에 거주하는 유서프를 추천해준다. 이름 유서프는 요셉의 아랍식 이름이다. 창세기에서 요셉은 유독 꿈에 대한 이야기가 많다.
- 로버트 마이클 피셔 역 - 킬리언 머피
코브의 팀이 인셉션을 해야 할 표적. 피셔 모로우 기업의 후계자로 아버지와의 사이는 좋지 않다.
- 피터 브라우닝 역 - 톰 베린저
피셔의 대부이자 피셔 모로우의 중역 간부로, 기업의 경영권을 넘겨받으려 한다.
- 맬러리 코브 역 - 마리옹 코티야르
코브의 아내로 애칭은 맬, 원어 발음으로는 몰에 가깝다.[25] 영화의 현재 시점에서는 이미 사망한 상태로 과거 회상, 코브의 투사체로 여러 번 나온다.
- 모리스 피셔 역 - 피트 포스틀스웨이트
로버트 피셔의 아버지로 죽음을 앞둔 상태이다. 작중 모습이나 로버트의 대사로 봤을 때 어지간히 깐깐한 사람인 모양. 이 사람이 사망하면서 본격적으로 작전이 시작된다.
- 마일즈 역 - 마이클 케인
맬의 아버지, 코브의 장인이자 꿈 멘토로, 아리아드네의 담당 교수이기도 해 새 설계자를 찾는 코브에게 아리아드네를 소개해준다. 후에 마이클 케인의 설명에 의하면 크리스토퍼 놀란이 영화 개봉 후 몇 년 만에 자신에게 한 이야기로 명확히 꿈과 현실을 본인도 구분할 수 있게 되었다고 한다. 결론은 마일즈가 나오는 부분은 모두 현실이다.
- 내시 역 - 루커스 하스
팀의 옛 설계자. 초반 사이토의 비밀을 추출해내는 작전이 실패하자 뿔뿔이 흩어진다. 이후 혼자서만 살아남기 위해 사이토에게 찾아가 기술과 코브, 아서를 팔아 넘기려 하지만 사이토가 코브를 눈여겨봐 역으로 당한다. 코브가 내시를 쏘라는 사이토의 말을 거절하자, 내시는 사이토의 부하들에게 끌려나간다. 따로 본인이 손댈 생각은 없고 코볼 사의 자객들이 잡아가도록 내버려둘 거라고. 이후 생사는 불명이다.
- 필리파 코브, 제임스 코브
도미닉과 맬 사이에서 태어난 자식들로, 맬이 죽고 도미닉이 모종의 이유로 해외 도피 생활을 하기 때문에 맬의 아버지 마일즈가 키운다. 도미닉이 인셉션 작전을 시작하게 된 동기이기도 하다.
6. 설정
- 코볼 공업(Cobol Engineering)
남아프리카공화국에서 규모가 가장 큰 조직으로, 파이프라인 사업권을 따낼 목적으로 프로클로스 글로벌의 확장 계획을 알아내기 위해 코브, 아서, 내쉬를 고용하였다. 작업 실패 시 죽이려 드는 가차없는 조직. 이름을 보듯 그 코볼이 모티브인 듯하다.
- 프로클로스 글로벌(Proclus Global)
사이토가 소유한 거대 에너지 기업이자 피셔 모로우의 경쟁 회사. 코볼 공업에서 코브 일행을 고용하여 프로클로스 글로벌의 확장 계획에 대해 알아내려 시도한다.
- 피셔 모로우(Fischer Morrow)
모리스 피셔에 의해 설립된 호주의 에너지 기업으로 프로클로스 글로벌의 경쟁 회사. 모리스 피셔가 죽자 아들 로버트 피셔가 물려받는다. 사이토는 이 회사를 약화시키기 위해 코브 일행을 고용해 로버트 피셔에게 아버지가 만든 회사를 해체하라는 생각의 주입을 의뢰한다.
- 패시브 장치(PASIV Device)
휴대용 자동 섬나신 정맥 주사 기계(Portable Automated Somnacin IntraVenous Device)의 줄임말이다. 간단하게 드림 머신(Dream Machine)이라고 줄여 부른다. 패시브 디바이스 메뉴얼 패시브 디바이스를 통한 꿈 추출 안내서
꿈을 공유하고 자각몽을 꿀 수 있게 해 주는 약물 섬나신(Somnacin)을 여러 명에게 주입시켜 같은 꿈을 공유할 수 있게 만드는 기계로 미군이 훈련용으로 개발했으나, 이것이 범죄자들에 의해 사람의 생각을 추출하는 용도로 악용되기 시작하면서 웬만한 대기업 CEO나 유명 인사들은 잠재의식을 단련하는 훈련을 받는다. 사이토나 로버트 피셔의 경우도 자신의 잠재의식을 단련하는 훈련을 받은 케이스.
몇몇 사람들은 아예 현실을 포기하고 이 장치를 이용해 자신이 원하는 대로 설계한 꿈속에서 그 꿈이 현실이라 믿으며 살아간다.[26]
또한 꿈을 공유하는 사람들의 무의식들을 꿈 설계자의 의도대로 배치하는 역할도 하는 것 같다. 설계자의 꿈속의 무의식들은 대부분 표적의 무의식으로, 추출자의 무의식은 보이지 않기 때문이다.[27] 무의식은 주인이 꿈속임을 인지할수록 설계자에 대해 공격적인 성향을 보인다. 그렇기 때문에 추출자의 무의식은 의도적으로 배치하지 않는 것으로 보인다.
특이한 점은 꿈의 설계자가 꿈 안에 패시브 디바이스를 배치하면 그것으로 꿈속의 꿈을 만들 수 있다. 다만 꿈속에 등장하는 패시브 디바이스는 더 깊은 무의식의 공간의 세계를 구현하기 위한 일종의 매개체일 뿐, 현실의 패시브 디바이스와는 작동 방식이 다르다고 볼 수 있다.[28]
- 토템(Totem)
자신이 남의 꿈속에 있는지를 확인하게 해주는 물건. 재질감이나 무게 중심은 소유자만이 알기 때문에 들어보는 것만으로 꿈과 현실을 구별할 수 있다. 남의 꿈속에서 토템은 본인이 아는 것과 다른 무게나 중심점을 가지게 되고, 다른 사람의 꿈에서는 이 중심점을 알 리가 없으니 꿈과 구분할 수 있는 것이다. 굳이 토템이 아니더라도 설계자가 만든 꿈의 세계와 현실의 차이를 느낄 수 있도록 하는 물건이 있다면 구분하는 것이 가능하다. 예를 들면 첫 부분에서 사이토는 꿈속 세계의 양탄자가 폴리에스테르제라는 것을 깨달아 현실이 아니라는 것을 알 수 있었다. 다른 사람이 자신의 토템을 만진다면 다른 사람의 꿈속에서도 똑같은 토템을 시뮬레이션할 수 있어 효력을 잃는다. 따라서 토템의 효력을 잃기 때문에 절대로 다른 사람이 자신의 토템을 만지게 해서는 안 된다.
본인이 자신의 꿈과 현실을 구별할 수 없는 상황이라면 토템 가지고는 답이 없다. 그렇기 때문에 작중 코브는 절대로 꿈을 설계하려 하지 않는다.[29] 원리로 보자면 코브의 팽이 무게중심은 본인만 알지만 다른 사람은 그것의 무게중심을 모르기에 다른 사람의 꿈속에 들어간 상태라면 코브의 팽이에 대한 무게중심이 추상적인 것이 되어버려 무한으로 돌아가는 듯하다.[30] 아서는 빨간 주사위, 아리아드네는 금속 체스 말(비숍), 임스는 포커 칩, 맬과 코브는 팽이이다.[31]
- 킥(Kick)This, IS the kick, Ariadne.이런 게 '킥'이야, 아리아드네.[32]
꿈꾸는 사람을 넘어뜨려 낙하하는 감각으로 강제로 꿈을 깨우는 것을 칭한다. 이것은 꿈속과 현실 모두 동일한 원리로 작용하여 잠든 사람을 깨어나게 할 수 있다. 굳이 킥을 사용하는 이유는 사용한 약이나 꿈을 깊게 꾸는 정도에 따라 쉽사리 잠을 못깨는 경우가 있기 때문. 예를 들면, 약을 통해 깊게 잠들어 현실에서 때려도 감각을 느끼지 못하면 깰 수가 없다.[33] 하지만, 귀의 특정 감각에 대해 계속 느낄 수 있게 해둔다면, 현실에서 자극을 가해 꿈에서 깰 수 있다. 게다가 무의식으로 깊게 들어가면 시간차가 심해져 현실로 깰 때까지 꿈속에 머무는 시간이 너무 오래 걸린다는 문제를 해결할 수 있는 방법이기도 하다.
- 림보(Limbo)
무의식의 가장 깊은 영역이라고 불리는 곳. 항목 참고.
- 익스트랙션(Extraction)
말 그대로 누군가의 꿈속에서 정보를 빼내는 것. 추출하는 방법은 크게 두 가지인데 우선 꿈 하나를 설계하고, 타깃을 그 꿈에 불러들이면 타깃의 무의식이 수많은 투사체(꿈속의 인물)들을 만들어내는데 그 투사체들에게 대화를 해 정보를 알아내는 방법이 있으나 이는 기본적인 정보밖에 얻어내지 못하기 때문에 상당히 고난도의 정보 추출을 해내려면 복잡한 과정을 거쳐야 한다. 우선 꿈을 설계할 때 금고 같은 보안이 강력한 공간을 하나 마련해두고, 타깃을 그 꿈에 불러들이면 타깃은 그 보안이 강력한 곳에 무의식적으로 중요한 생각이나 정보를 저장시켜 문서 등의 형태로 나타난다. 추출자는 그곳에 침투해 그것을 읽으면 된다. 이 습격에 훈련된 사람은 일단 꿈이라는 걸 눈치챌 경우 설정된 금고 안에 가짜 문서를 넣어 역으로 낚는 등의 대처가 가능하다. 꿈속의 꿈으로 들어갈수록 더욱 강력한 무의식에 들어가기 때문에 많은 정보를 빼올 수 있으나 그만큼 꿈속의 꿈은 불안정하고 위험한 상태가 된다.
- 추출자(Extractor)
추출을 전문적으로 하는 사람 혹은 작전의 총지휘를 맡는 역할로, 작중 코브가 담당한다.
- 인셉션(Inception)
영화의 제목이기도 한 용어. 한 사람의 꿈에 들어가 무의식에 특정 개념이나 생각을 주입하여 꿈에서 깨어난 후에도 그 생각이나 개념을 자기 스스로 가졌다고 믿게 만드는 고도의 사고 조작. 인셉션도 추출과 마찬가지로 꿈속에서 '보안이 강력한 장소'를 매개체 삼아 타깃의 무의식을 구현시켜 그 안에서 표적에게 주입할 생각을 계속 말해준 다음 보안이 강력한 장소 안에 있는 무언가를 꺼내거나 그 무언가가 놓인 상황을 변화시키면 인셉션은 성공한다. 인셉션의 성공 여부는 꿈의 깊이와는 상관없으나 난이도는 깊숙한 꿈으로 들어갈수록 낮아진다. 무언가를 보안이 삼엄한 곳에서 꺼내는 것은 추출과 비슷하나 이쪽은 없는 생각을 대상에게 주입시키고 깨어난 다음에도 그걸 믿게 하는 것이라 비교도 안 되게 어려운 일이고, 작중 등장인물들도 코브를 제외하고는 모두 불가능하거나 그에 버금가게 어렵다고 여긴다.
- 설계(Architect)
설계자가 꿈의 미로를 만드는 작업. 인셉션이나 익스트랙션을 할 시 꿈속을 미로로 만들어야 한다. 한 사람의 꿈속에서 다른 사람이 꿈의 내용을 바꿀 경우, 그 꿈의 주인은 무의식적으로 자신의 꿈이 누군가로 인해 바뀐다는 걸 느낀다. 꿈의 주인의 무의식이 형상화된 투사체들이 자신의 꿈을 바꾸는 외부인을 경계하며 주시하고, 결국 공격해 없애려 한다. 그렇기에 남의 꿈에 들어가서 추출이나 인셉션을 하려는 사람들은 모든 투사체들로부터 숨어다니기 위한 미로를 만들어 둬야 한다. 여기서 주의할 점은 미로의 구조는 설계자와 관계자들은 알 수 있지만 꿈의 주인은 설계를 알면 안 된다. 꿈의 주인이 미로의 설계를 알게 되면 투사체들이 길을 간파하고 빠르게 쫓아오기 때문. 현실의 기억을 기반으로 꿈을 설계하면 점점 꿈과 현실을 구분하기 힘들어지기 때문에 완전한 창작으로 만드는 게 원칙이다.
- 설계자(Architect)
꿈속의 세계를 설계하는 역할로, 작 중 내쉬와 아리아드네가 담당한다. 코브도 과거에는 뛰어난 설계자였지만, 모종의 사정으로 그는 설계를 절대 하지 않으며, 설계도 자체도 모르려 한다. 설계의 개념은 코브의 장인어른이자 설계자 겸 건축학 교수 마일스가 코브에게 가르쳐준 것으로, 코브가 뛰어난 설계자였다고 회상한다. 코브가 마일스를 찾아가 예전의 자신만큼 뛰어난 설계자가 필요하다고 하자, 마일스는 코브보다 더 뛰어난 사람이 있다며 아리아드네를 추천해준다. 꿈꾸는 자가 설계를 할 수도 있지만, 설계자를 따로 둔 경우 설계자는 꿈을 꿀 필요가 없다.
- 투사체(Projections)
꿈꾸는 이의 무의식이 사람 형태로 실체화된 것이다. 꿈속에 등장하는 모든 주변 인물들은 꿈의 표적의 무의식이 만들어낸 사람들이라 보면 된다. 다른 사람이 표적의 꿈속에서 꿈의 내용을 바꾸면 투사체들이 처음엔 경계하며 주시하다 결국 공격해 제거한다. 추출을 막기 위해 이 투사체들을 무장시키는 훈련도 있다.
- 미스터 찰스(Mr. Charles)
표적에게 다가가 표적의 투사체인 척 행동함으로써 교란시키는 행위. 표적에게 꿈을 꾸고 있음을 밝혀야 하는 리스크가 있다. 코브가 찰스를 연기하면서 피셔에게 꿈을 꾼다는 것을 알려주자마자 투사체들이 일제히 코브를 바라보다, 피셔가 코브를 투사체들과 같은 허상으로 인식하자 다시 시선을 돌린다.
- 포인트 맨(Point Man)
생각을 추출할 표적과 그 주변인들에 대한 사전 조사를 담당하는 역할로, 작중 아서가 담당한다.
- 위장사(Forger)
꿈속에서 다른 사람으로 둔갑하여 표적을 속이는 역할로, 작중 임스가 담당한다.
- 약제사(Chemist)
섬나신을 조합하는 역할로, 작중 유서프가 담당한다. 전례없는 3단계 꿈을 지속하기 위해 때려도 깨지 않고 오직 중력에 의한 높이 변화에만 반응하는 자신만의 특제 약물을 만들어 제공한다.
7. 줄거리
타인의 꿈에 들어가 생각을 훔치는 특수 보안요원 코브. 그를 이용해 라이벌 기업의 정보를 빼내고자 하는 사이토는 코브에게 생각을 훔치는 것이 아닌, 생각을 심는 ‘인셉션’ 작전을 제안한다.
성공 조건으로 국제적인 수배자가 되어있는 코브의 신분을 바꿔주겠다는 거부할 수 없는 제안을 하고, 사랑하는 아이들에게 돌아가기 위해 그 제안을 받아들인다. 최강의 팀을 구성, 표적인 피셔에게 접근해서 ‘인셉션’ 작전을 실행하지만 예기치 못한 사건들과 마주하게 되는데…
꿈 VS 현실
시간, 규칙, 타이밍 모든 것이 완벽해야만 하는, 단 한 번도 성공한 적 없는 ‘인셉션’ 작전이 시작된다!
시놉시스[34]
성공 조건으로 국제적인 수배자가 되어있는 코브의 신분을 바꿔주겠다는 거부할 수 없는 제안을 하고, 사랑하는 아이들에게 돌아가기 위해 그 제안을 받아들인다. 최강의 팀을 구성, 표적인 피셔에게 접근해서 ‘인셉션’ 작전을 실행하지만 예기치 못한 사건들과 마주하게 되는데…
꿈 VS 현실
시간, 규칙, 타이밍 모든 것이 완벽해야만 하는, 단 한 번도 성공한 적 없는 ‘인셉션’ 작전이 시작된다!
시놉시스[34]
8. 해석
9. 사운드트랙
10. 평가
||<-3><tablealign=center><tablewidth=480><tablebgcolor=#fff,#191919><bgcolor=#333><tablebordercolor=#333> ![파일:메타크리틱 로고.svg]()
||
| 메타스코어 74 / 100 | 점수 8.7 / 10 | 상세 내용 |
||<-2><tablealign=center><tablewidth=480><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#f93208><bgcolor=#f93208> ![파일:로튼 토마토 로고 화이트.svg]()
||
| 신선도 87% | 관객 점수 91% |
||<table align=center><table width=480px><bgcolor=#f6c700><tablebordercolor=#f6c700><tablebgcolor=#fff,#191919><:> [[IMDb|![파일:IMDb 로고.svg]()
]] ||
| (IMDb Top 250 13위{{{#!wiki style="display:inline-block; display:none; margin-left: 0.5em") |
||<table align=center><table width=480px><bgcolor=#14181c><tablebordercolor=#14181c><tablebgcolor=#fff,#191919><:> ![파일:Letterboxd 로고 화이트.svg]()
||
||||<tablealign=center><tablewidth=480><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#fc0><bgcolor=#fc0> ![파일:알로시네 화이트 로고.svg]()
||
| 전문가 별점 4.1 / 5.0 | 관람객 별점 4.4 / 5.0 |
||<tablealign=center><tablewidth=480><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#005><bgcolor=#005> ![파일:키노포이스크 로고.svg]()
||
| 별점 8.662 / 10 |
||<tablealign=center><tablewidth=480><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#f00><#fff,#ddd> 파일:야후! 재팬 로고.svg ||
| 별점 4.07 / 5.0 |
||<tablealign=center><tablewidth=480><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#333><bgcolor=#333> ![파일:Mtime Logo_Transparent.png]()
||
| 평점 9.1 / 10 |
||<tablealign=center><tablewidth=480><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#6699cc><#edf4ec> ![파일:더우반 로고.svg]()
||
| 별점 9.3 / 10 |
||<tablealign=center><tablewidth=480><tablebgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#ff0558><bgcolor=#ff0558> ![파일:왓챠피디아 로고 화이트.svg]()
||
| 별점 4.4 / 5.0 |
||<-2><tablealign=center><tablewidth=480><tablebordercolor=#101322><#101322><tablebgcolor=#fff,#191919> ![파일:키노라이츠 화이트 로고.svg]()
||
| 지수 97.67% | 별점 4.4 / 5.0 |
||<:><tablealign=center><tablewidth=480><bgcolor=#03cf5d><tablebordercolor=#03cf5d><tablebgcolor=#fff,#191919>![파일:네이버 로고 화이트.svg]()
||
| {{{#!wiki style="display:52515" {{{#!wiki style="display:none; display: inline-block; display: 52515; margin:-5px -9px" [[https://movie.naver.com/movie/bi/mi/basic.nhn?code=52515|{{{#!wiki style="display:inline-block; vertical-align:middle" {{{#!wiki style="margin:-10px 0; width:calc(100% + 16px - 1em)" | 기자·평론가 7.93 / 10 | 관람객 9.50 / 10 | 네티즌 9.24 / 10 | }}}}}}]]}}}{{{#!wiki style="display:inline-block; display:none; margin:-5px -9px" [[https://search.naver.com/search.naver?where=nexearch&query=영화++평점|{{{#!wiki style="display:inline-block; vertical-align:middle" {{{#!wiki style="margin:-10px 0; width:calc(100% + 16px - 1em)" | <table width=100%><tablebordercolor=#fff,#191919><tablebgcolor=#fff,#191919><tablecolor=#000,#fff> 기자·평론가 7.93 / 10 | 관람객 9.50 / 10 | 네티즌 9.24 / 10 | }}}}}}]]}}}}}} |
||<:><table align=center><table width=480px><bgcolor=#fff,#191919><tablebordercolor=#6393f9><tablebgcolor=#fff,#191919> ![파일:다음 로고.svg]()
||
| 평점 8.7 / 10 |
||<table align=center><table width=480px><:><bgcolor=#F84C4D><tablebordercolor=#F84C4D><tablebgcolor=#fff,#191919> ![파일:CGV 로고 화이트.svg]()
||
| 지수 98% |
똑똑하고 혁신적이며 스릴 넘치는 인셉션은 지적으로뿐만 아니라 본능적으로도 성공한 희귀한 여름 블록버스터이다.
로튼 토마토 총평
로튼 토마토 총평
경이로운 상상력을 기반으로 치밀하게 짜인 플롯이 매우 뛰어나다. 꿈과 무의식에 대한 독창적인 해석과 설정, 치밀한 플롯과 적절하게 어우러진 사랑과 트라우마에 대한 이야기는 이러한 복잡성을 선호하는 관객들에게 높은 평가를 받았다. 반면 이러한 복잡성 탓에 대중성 측면에서 실패할 것이라 말하는 사람들도 일부 있었다. 더욱이 개봉 시기가 블록버스터의 계절인 여름인 점도 한몫했다. 그러나 당시 경쟁작들의 수준이 높지 않은 점도 있어 1억 6,000만 달러의 제작비로 미국에서만 2억 9257만 6195달러, 해외에서는 5억 3295만 6569달러를 벌어들이며 전 세계적으로 8억 2553만 2764달러의 수익을 기록해 엄청난 흥행 성적을 거뒀다. 2010년 전 세계 흥행 4위, 미국 내에서 흥행 6위를 기록했다.
한스 짐머가 작곡한 OST도 호평받아 각종 방송 매체에 BGM으로 굉장히 많이 사용된다. 특히 마지막 장면에 삽입된 Time은 한스 짐머 역대 최고의 곡이라고 불릴 정도이다. 한스 짐머 라이브 콘서트에 항상 앵콜 마지막 곡으로 배치할 정도로 비중이 크다.
놀란의 오리지널 작품 중에서도 그의 주요 비판점인 캐릭터의 소도구화가 상대적으로 적고 캐릭터들의 이야기와 관계가 가장 잘 드러난 작품이다. 원래는 더 놀란 특유의 플롯의 복잡성과 장르적인 부분이 드러난 각본이었으나, 주인공인 디카프리오가 캐릭터에 더 중점을 두고 관계를 더 드러낸 각본을 요구했고 놀란이 이를 수용해서 수정을 거쳤기 때문이다. 또한 촬영 내내 디카프리오와 작중 캐릭터에 대해 이야기를 나누었다고 한다. 덕분에 놀란의 장점은 잘 드러나고 단점은 덜 드러나면서 놀란의 오리지널 작품중 대중적으로 가장 큰 호응을 얻는 작품이 됐다.
11. 흥행
11.1. 대한민국
| 대한민국 박스오피스 1위 영화 | ||||
| 2010년 28주차 | → | 2010년 29주차 | → | 2010년 30주차 |
| 이끼 | 인셉션 | 솔트 | ||
| 영화진흥위원회 통합전산망 주말 박스오피스 집계 기준 | ||||
전국 592만 관객을 동원했으며 2023년 4월 재개봉으로 600만 관객을 돌파했다.
11.2. 영국
| 영국 박스오피스 1위 영화 | ||||
| 2020년 32주차 | → | 2020년 33주차 | → | 2020년 34주차 |
| 언힌지드 | 인셉션 | 언힌지드 | ||
| 아마존 박스오피스 모조 영국 주말 박스오피스 집계 기준 | ||||
12. 수상
골든글로브에서 작품상, 감독상, 각본상, 작곡상에 후보로 지명되었으나 수상에는 모두 실패했다. 2011년 2월 27일에 열린 제83회 아카데미 시상식에서는 작품상, 촬영상, 각본상 등 8개 부문에 지명되었으나, 수상은 촬영상, 음향상, 음향편집상, 시각효과상으로 기술 부문 4개에 그쳤다.13. 미디어 믹스
13.1. 프리퀄 코믹스
13.1.1. 인셉션: 코볼사의 일
영화가 개봉하기 전 인셉션 공식 홈페이지와 야후! 영화에서 온라인을 통해 발표한 '인셉션: 코볼사의 일(Inception: The Cobol Job)'이라는 프리퀄 코믹스가 존재한다. 영화 시작 전의 시간대로 코브가 아서, 내쉬와 함께 코볼사의 의뢰를 받아 거대 에너지 기업 Proclus Global의 기밀 정보를 빼오기 위해 Proclus Global의 수석 엔지니어 카네다(Kaneda)를 상대로 익스트랙션(추출)을 시도하지만 핵심 정보는 카네다가 아닌 Proclus Global의 우두머리 사이토가 가졌다는 사실을 알게 되어 도쿄로 간다는 내용이다. 한국어 번역본은 이곳에서 볼 수 있다.
The Sequence Group에 의해 14분 가량의 모션 애니메이션화 되었으며 인셉션 블루레이 스페셜 에디션에 수록되었다.
13.1.2. 인셉션: 더 빅 언더
[35]마찬가지로 인셉션의 프리퀄 코믹스이며, '인셉션: 코볼사의 일' 이후와 영화 본편 사이의 이야기를 다룬다. 블루레이 스페셜 에디션 디스크 2에 숨겨진 이스터 에그로 볼 수 있는데 도쿄에 도착한 코브, 아서, 내쉬가 사이토를 추적하며 사이토가 탄 열차에 탑승하는 과정 중에 겪은 일에 대해 다룬다.
이 코믹스를 보는 방법은 인셉션 DVD나 블루레이 렌티큘러 한정판(스페셜 에디션)의 디스크 2에서 메뉴를 로드한 후 리모콘으로 528491을 입력하면 상단에 팽이 사진이 나타나는데 거기서 확인을 누르면 이 코믹스를 볼 수 있다.
사실 더 빅 언더는 원래 인셉션이 개봉하기 전 일종의 홍보성 이벤트로 기획한 것이다. 워너 브라더스 픽처스가 스토리와 스크립트를 인터넷에서 배포하여 사람들이 그것을 기반으로 직접 자신이 '더 빅 언더' 코믹스를 그리는 이벤트였는데 차후에 더 빅 언더의 스토리를 실제 공식 코믹스로 만들어 DVD에 이스터 에그로 삽입한 것이다. 공식 홈페이지에 무료로 공개한 The Cobol Job과는 달리 The Big Under의 공식 코믹스는 이스터 에그로 숨겨놓은지라 아는 사람이 별로 없으며(물론 스크립트 자체는 인터넷으로 무료 배포했지만) 이 때문에 구글에서 Inception: The Big Under를 검색하면 오리지널 더 빅 언더가 아닌 팬들이 그린 더 빅 언더가 나타나기에 오리지널 버전을 찾기가 불가능에 가깝다. 위에 걸린 유튜브 영상을 제외하면 더 빅 언더의 오리지널 버전을 인터넷에서 아무리 뒤져도 도저히 찾을 수가 없다. 심지어 저 영상마저도 후반부는 잘려나가 완전한 풀 버전을 보는 방법은 직접 렌티큘러 한정판을 구입해 보는 수밖에 없었다.
이후 2017년 1월 유튜브에 풀 버전 '더 빅 언더'가 올라왔다. 그런데 업로더가 'The Cobol Job'과 헷갈렸는지 제목을 'The Cobol Job'으로 기재했다. 내용은 분명한 'The Big Under'이다.
13.2. 웹 게임
13.2.1. 인셉션 어셈블 유얼 팀
Inception Assemble Your Team영화 홍보를 위해 제작한 이벤트 페이지로 몇 가지의 심리 테스트를 진행하여 본인에게 가장 어울리는 인셉션의 캐릭터 포지션을 알 수 있는 테스트 게임이다.
13.2.2. 마인드 크라임
영화 홍보를 위해 유니티 엔진을 기반으로 제작한 웹 게임이다. 인셉션의 '꿈 설계자'가 되어 직접 지도를 그리면 그것을 기반으로 꿈속 도시의 맵이 만들어져 그곳을 탐사해볼 수 있는 게임이다.
14. 모티브 및 오마주
놀란이 직접 매트릭스(1999), 다크 시티(1998), 13층(1999) 등의 작품에서 영향을 받았다고 밝혔으며 자신의 작품인 메멘토에도 영향이 있었다고 말했다.#현실과 가상현실 중 어느 쪽이 진짜인지를 구분하는 게 핵심적인 역할을 한다는 점은 매트릭스를, 가상현실 안에 가상현실이 반복되어 각 단계가 상호작용을 한다는 점은 13층에서 영감을 받은 것으로 보이며 타인에 의해서 주입된 기억으로 현재의 행동에 영향이 가는점은 다크시티와 메멘토와 유사하다.
펜로즈의 계단이나 아서가 꿈의 추적자로부터 도망칠 때 사용한 '패러독스' 계단 등 종종 등장하는 비유클리드 기하학적 구조는 마우리츠 코르넬리스 에스허르 작품에서 모티브를 따왔다. 그 외 3단계 꿈의 설원 장면은 자신이 007 여왕 폐하 대작전(1969)을 좋아해 오마주했다고 밝혔다. #(ⓐ)
또한 호텔에서 공간이 360도로 회전하는 장면은 로얄 웨딩(1951)이 모티브로 놀란이 인터뷰에서 간접적으로 밝혔다.[36]
놀란이 직접 모티브 했다고 밝히지는 않았으나 꿈에 들어가는 기계로 타인의 무의식에 들어가 정신에 간섭한다는 내용은 드림스케이프(1984), 더 셀(2000), 파프리카(2006)와 비교되기도 한다. #
일각에서는 인셉션이 디즈니 작가 케노 돈 로사가 2002년 12월에 발간한 도날드 덕을 기반으로 한 만화 '일생의 꿈을 꾼 스크루지 삼촌(uncle Scroose in the dream of a lifetime)'을 표절했다는 주장이 나왔다. #[37] 해당 만화는 악당들이 억만장자 스크루지가 보물을 숨겨둔 장소를 알기 위해 그의 꿈속에 침투하는 장면이 나오는데, 이와 비슷한 장면들이 나오는 일본 만화 파프리카에서도 표절 논란이 있었다. 그밖에도 짱구는 못말려에서도 꿈 머신이나 단계별 층수로 구분되는 에피소드가 90년대 후반에 나오기도 했다. 그러나 놀란은 해당 만화들이 나오기도 전인 2001년에 이미 워너 브라더스에 인셉션의 각본 초안과 기획서를 제출했기에 # 2002년에 나온 해당 만화들의 아이디어를 베낀다는건 불가능하다. 이는 같은 주제를 놓고 표절 시비가 많이 벌어진다는건 오히려 그만큼 흔한 소재라는 반론이 되므로 역으로 표절이 아니라는 주장을 뒷받침해준다. 실제로 놀란이 영향을 받았다고 말한 영화 더 셀은 파프리카보다 훨씬 먼저 나왔지만 인셉션보다 파프리카와 유사점이 더 많다.[38][39]
반대로 인셉션이 영감을 준 작품들도 많은데, 인셉션에서 선보인 도시가 휘어지는 연출이 워낙 인상깊은 탓에 차후 여럿 영상 효과에 영향을 주었다. 대표적으로 닥터 스트레인지, 코마, 아리아나 그란데의 no tears left to cry 뮤직비디오, 삼성 갤럭시 언팩 2021 프로모션 영상 등이 있다. 완벽한 타인에서는 팽이가 무한으로 돌아가는 장면을 반지로 오마주했다.
15. 촬영 기법
| 촬영 현장 모습 | ||||
VFX보다 물리적 특수효과를 더 중시하는 놀란의 성향이 여지없이 드러난 영화다. 가장 인상적 장면이라고 할 수 있는 회전 복도 격투 신은 복도 세트를 만들어 돌리면서 촬영했고, 덕분에 그린 스크린으로는 얻을 수 없는 진짜 같은, 아니 진짜 장면이 연출되었다.[40] 아리아드네가 처음으로 꿈의 세계를 접하는 장면에서의 폭발 또한 실제 파리 도심에서 행해진 장면이다.[41] 도심 속 기차 장면도 트랙터 트럭에 철판과 합판으로 만든 기차 모형을 씌워 직접 자동차를 부수며 찍은 장면이다.[42]
16. 기타
- 자각몽, 꿈속의 꿈, 현실과 꿈의 구분 요소를 다룬 작품으로는 영화 매트릭스 이후 가장 대중적으로 유명한 작품이라고 할 수 있다. 특히 '꿈속의 꿈'이란 소재의 인상이 강렬한 탓에 '무언가 안에 무언가가 반복되는 것'을 '~셉션'이라고 부르는 드립이 생겼다.
- 주요 인물들의 이니셜을 조합하면 A DREAM SPY(꿈의 염탐꾼)가 된다.[43]
- 대부분의 사운드트랙 곡명이 영화 대사와 같다. 쿵쾅거리는 음악에서 마지막 무렵에 Non, Je Ne Regrette Rien이 흐르다 다시 본편의 쿵쾅거리는 스코어로 돌아오며 엔딩 크레딧이 끝나는데, 이걸 두고 엔딩을 뒤집은 반전, 관객에게 영화라는 꿈에게 깨어나게 해주는 킥이라는 등의 의견들이 있다. 'Half Remembered Dream'과 'Dream is Collapsing'을 비롯한 사운드트랙 중 많은 곡들은 'Non, Je Ne Regrette Rien'의 인트로를 느리게 한 것을 바탕으로 작곡한 곡들이다. 2단계 호텔 장면에서 아서가 킥을 준비할 때나, 설원에서 주인공들이 한동안 눈치를 못 채다 문득 들어보니 느리게 울려퍼지는 Non, Je Ne Regrette Rien인걸 깨닫는 장면에서 이 쿵쾅거리는 소리가 나온다. 설원 부분에서는 느려진 가사도 어렴풋이 들린다. 이 부분의 쿵쾅거리는 소리는 주인공들에게 킥이 걸릴 타이밍을 알려주는 신호음으로, 꿈속으로 들어갈수록 시간이 느려지기에 느리고 웅장하게 울려퍼진다.
- 도쿄에서 헬기를 타고 가는 장면에서 오른쪽 아래를 잘 보면 고층 건물에 삼성 로고가 박혀 있다.
- 1단계 꿈에서 코브와 아리아드네가 타고 이동하는 차량이 현대 제네시스라 한국에서 화제가 되었다.
- 유명 게리 모드 제작자 MegaGFilms가 타 게리 모드 제작자들과 합작하여 이 영화를 바탕으로 Modception이란 패러디 영상을 만들었다.
- 사우스 파크 시즌 14 10화 Insheeption에서 패러디했다.
- 하피메아 제작진이 전체적으로 참고한 영화이다.
- 인셉션 이후 개봉한 다수의 할리우드 영화들의 예고편에 인셉션의 예고편 스타일이 유행하기 시작했다. 전술한 Non, Je Ne Regrette Rien을 느리게 틀 때 나오는 쿵쾅거리는 나팔 소리를 모티브로 만들어진 특유의 '뿌아앙!' 소리를 예고편 내내 틀어주는데 보는 이로 하여금 긴박감을 주는 효과가 탁월하기 때문이다.
- 코브 역에는 워너 브라더스가 브래드 피트와 윌 스미스를 염두에 뒀지만, 놀란은 시나리오 작업 단계 부터 이미 레오나르도 디카프리오를 생각했고, 디카프리오는 텐트폴 블록버스터 출연에 거부감이 있어 처음에는 거절했지만, 놀란의 계속된 설득과 본인도 생각을 훔쳐 심는다는 아이디어에 흥미를 느꼈고, 주변에서도 출연하는 것에 대해 조언해줘 삼고초려하다 결국 수락했다고 한다. 디카프리오는 2000만 달러+러닝 개런티를 받았는데, 3000만 달러에서 깎은 것이라고 한다. 개런티까지 포함해 최종적으로 디카프리오는 이 영화를 통해 5000만 달러를 받았다고 한다.
- 레오나르도 디카프리오는 장르적 관점보단 캐릭터와 관계에 좀더 집중한 각본을 요구했다고했으며 각본 수정과정은 몇달이 걸렸다고한다. 놀란은 생산적인 과정이였다고 회고했다.#
- 개봉 10주년을 맞아 2020년 1월 29일, 롯데시네마에서 단독으로 재개봉했다.
[재개봉] [재개봉] [재개봉] [재개봉] [재개봉] [재개봉] [재개봉] [재개봉] [9] 자세한 내용은 IMDB Technical Specs를 참조할 것.[10] 일부 국가 한정. 북미도 워너 브라더스 배급인데 어째서인지 북미 맥스에는 없다.[11] 크리스토퍼 놀란이 10년간 시나리오를 쓰고 다듬은 작품이다[출처] - 영화진흥위원회 영화관입장권통합전산망[13] 초기 설정은 널널한 패션의 소유자였으나 배우가 교체되면서 배우의 해석으로 스리피스 슈트를 입은 고지식한 캐릭터가 되었다. 실제 놀란과의 첫 만남에서도 정장 차림이었다고 한다. 초기 설정이 널널한 패션인 이유는 아서 캐릭터를 엔지니어로 설정했기 때문이다. 그러나 배우의 해석으로 프로듀서로 재설정했다. 조셉은 인터뷰에서 코브는 감독으로, 아리아드네는 각본가로 비유하였다.[14] 원래 이 배역의 배우는 히스 레저였으나 2008년 1월에 급사하는 바람에 아서 배역은 히스 레저와 닮은 조셉 고든레빗에게 돌아갔으며 고든레빗 전에는 제임스 프랭코가 역할을 제안받았으나 스케줄 문제로 거절했다.[15] 이름의 유래인 아리아드네는 그리스 신화에서 미노타우르스의 미궁에 들어가는 방법과 나오는 방법을 테세우스에게 알려준 크레타의 공주다.[16] 원래 이 배역을 가장 먼저 제안받은 배우는 에반 레이첼 우드였으나 거절하였고 이후에 아리아드네 역할로 고려된 배우들은 캐리 멀리건, 에밀리 블런트, 엠마 로버츠, 제시 슈램, 테일러 스위프트, 레이첼 맥아담스가 있다. 맥아담스는 다크 나이트의 레이첼 도스 역할도 제안받았으나 거절했다.[17] 엘런 페이지의 아담한 체격은 파리에서의 마지막 탱고에 나오는 잔을 연상시킨다. 처음 아리아드네가 코브에게서 꿈속의 설계에 대해 배울 때, 파리의 비라켐(Pont de Bir-Hakeim) 철교 아래를 걷는 인상적인 장면에서, 아담한 아리아드네가 앞장서 걷고 키가 큰 코브가 뒤 따라 걷는 장면은 '파리에서의 마지막 탱고'에서 아담한 키의 잔(마리아 슈나이더)이 앞장 서 걷고 키가 큰 폴(말론 브란도)이 뒤 따라 걷는 장면과 거의 닮은 구도이기 때문이다. '파리에서의 마지막 탱고'에서는 비르하케임 다리가 주요 상징적 무대이면서 두 남녀 주인공이 처음 조우하는 곳이기도 하고 몇 차례 그 다리를 오가는 모습도 보여준다.[18] 코브가 심어야 할 생각이 후계자의 아버지 회사 해체라고 알려주자, 아버지와의 관계 같은 기본적인 것부터 시작하자고 제안한다. 다양한 정치적 동기와 반독점 정서에서 접근하기엔 너무 복잡하고 표적의 편견에 좌우된다고 한다.[19] 일부러 Darling이라고 부르며 다소 고지식한 아서를 놀리는 장면이다.[20] 놀란이 톰 하디에게 임스 캐릭터 설명을 하며 군사적 재능, 제임스 본드같이 훈련받은 스파이, 총기의 마스터 등을 언급한데다 군부대에서의 경험이 있을 수 있다는 말을 한 걸 보면 설정상으로도 전투력이 뛰어나게 설정이 된 듯하다.[21] 미모의 여인으로 위장했을 땐 사이토한테 장난을 친다. 사이토 왈 "퍽도 재미있구만 임스 씨."[22] 참고로 놀란의 전작 다크 나이트의 빌런 조커는 광대가 그려진 트럼프 카드를 명함으로 들고 다닌다. 그리고 이 캐릭터를 맡은 배우 톰 하디는 다크 나이트 트릴로지의 마지막 작품이자 다크 나이트의 후속작 다크 나이트 라이즈의 베인을 맡은 것을 생각하면 의미있는 부분.[23] 약제사 유서프를 찾아갔을 때 제대로 보는가 확인하려 합류하겠다고 말하자, 임스가 "관광객은 필요없어요"라고 말한다. 초반 시점에 코브에게 인셉션을 당했다 실패하고, 피셔가 인셉션을 당할 때 자기가 모르는 상황을 많이 겪는 데다, 결정적으로 림보에 빠지는 상황을 보면 적절한 명칭이라고 할 수 있다. 근데 마지막에 죽어가는 와중에도 임스가 피셔를 지키는 역할을 사이토에게 맡기자 "관광객이 낄 자린 없다면서"라며 씁쓸히 웃는다.[24] 영화 아바타에서 맥스 파텔 역을 맡았다.[25] 'Mal'은 라틴어로 악하다, 나쁘다는 뜻도 있다. 오작동이라는 뜻의 영단어 Malfunction이 좋은 예.[26] 작중 약제사가 꿈과 현실을 구별하지 못하는 사람들을 보여주고, 코브에게 꿈을 꿀 수 있는지 물어본다. 그리고 코브는 사이토에게 중독자들은 꿈을 꿀 수 있는 유일한 방법이 약과 드림 머신을 이용하는 것이라 대답한다. 여기서 언급하는 꿈은 현실과 비교하여 더 만족스러운 꿈을 의미하며, 약과 드림 머신을 통해 설계한 꿈에 중독되면 진짜 수면을 통해 무의식적으로 꾸는 꿈에는 만족할 수 없게 되는 것을 암시한다.[27] 다만 가끔씩 나타나는 무의식 맬이나 기차로 보면 인상적이고 강렬한 무의식은 멋대로 나타나기도 하는 것 같다.[28] 현실의 패시브 디바이스는 사용자들에게 섬나신 약물을 주입하여 꿈을 꾸게 하는 것이지만, 꿈속에 등장하는 패시브 디바이스는 '더 깊은 무의식의 새로운 꿈의 세계'를 만들기 위한 매개체로 작용할 뿐이다. 따라서 사실상 아무리 '꿈속의 꿈속의 꿈'을 만들다 할지라도, 전부 현실의 패시브 디바이스로 인해 만들어진 '하나'의 꿈이다. 비유하자면 스탠리 패러블처럼 게임속의 게임을 만들었다고 해도 결국 그것들을 구동하는 것은 현실의 컴퓨터 하나이며, '게임에서 등장하는 컴퓨터'는 '게임속의 게임'을 구현하기 위한 설정상의 장치인 것과 비슷하다고 이해하면 쉽다.[29] 이건 자신의 투사체인 맬이 자신이 설계하면 맬도 설계를 알아채고 방해하기 때문이기도 하다.[30] 참고로 코브가 사용하는 팽이 토템은 본래 맬이 처음으로 고안해낸 아이디어인데 맬이 죽은 후로는 코브가 자신의 토템으로 사용한다.[31] 작중 묘사를 보면 코브의 진정한 토템은 결혼 반지라는 해석이 신빙성이 높다. 코브가 이를 의도하거나 알아채는 묘사는 없었기에 토템은 소유자의 의도와 무관하게 만들어질 수도 있다는 말이 된다. 추가로 이 결혼 반지는 영화 밖의 관객들에게도 일종의 토템으로 작용하는 영화적 장치 역할을 한다.[32] 임스(톰 하디)가 의자를 기울여 앉은 아서(조지프 고든레빗)의 의자 다리에 발을 걸어 넘어뜨리려 해 식겁하게 만들며 한 대사.[33] 이 부분은 상술한 임스와 아서가 서로를 잠재운 후 싸대기를 때리거나 거칠게 밀쳐 넘어뜨리는 식으로 시연해 보인다. 또한 진정제 없이 그냥 꿈을 꾸면 꿈 안에서 죽는 것으로도 깰 수 있지만, 약을 사용했을 경우 죽으면 깨지 않고 림보로 빠져버린다.[34] 출처: 영화진흥위원회 영화관입장권통합전산망[35] 참고로 이 영상은 중반부터 잘려 후반부는 안 나온다. 그리고 업로더가 'Inception: The Cobol Job part 2'라고 잘못 표기했으나 사실은 Inception: The Big Under이다. The Big Under가 The Cobol Job 이후의 스토리라 파트 2로 헷갈린 듯하다.[36] 해당 장면도 파프리카에서 따온걸로 잘못 알고있는 사람이 종종 있으나, "There would be wire work—jumping and fighting in a Fred Astaire-ishly spinning room."(프레드 아스테어처럼 빙빙 도는 공간에서 뛰고 싸우는 와이어 액션이 있을 것이다.)이라고 언급했는데 프레드 아스테어는 로얄 웨딩의 주연이자 해당 중력 회전 장면 속 남성이다.[37] 또한 국내 언론에서는 해당 만화에서도 '꿈속의 꿈'이 등장한다고 잘못 소개했는데 이 역시도 확인 결과 꿈이 아예 다른 상황을 전환하는 것일 뿐 인셉션 같은 꿈속의 꿈 설정은 아니다.[38] 주인공이 꿈치료사와 경찰이라는 점 등[39] 다만 파프리카 역시 원작소설이 1984년에 나왔음으로 더 셀의 표절작일수는 없다. 파프리카 원작소설은 2009년에 와서야 서방에 번역되어 나오기 때문에 이들 영화에 영향을 주었다고 보기도 어렵다.[40] 해당 장면 촬영은 3주에 걸쳐 진행했는데, 그중 2주를 세트장 적응 훈련에 할애했다.[41] 안전상의 이유로 실제 폭발물을 사용하는 것은 금지되어 압축 공기를 이용하여 폭파하는 방식으로 촬영했다.[42] 이 기차를 운전한 사람은 다크 나이트에서 조커의 트레일러를 전복시키는 연기를 한 베테랑이다.[43] 아리아드네(Ariadne), 도미닉 코브(Dominic Cobb), 로버트 피셔(Robert Fischer), 임스(Eames), 아서(Arthur), 맬(Mal), 사이토(Saito), 피터 브라우닝(Peter Browning), 유서프(Yusuf).