한국 만화/역사

신흥예술로서의 만화의 독특한 매력은 오늘날 시사만화를 비롯하여 참으로 광범한 활동의 무대를 차지하고 있다. 특히 그 간소미[6]와 풍자미는 정신발육이 왕성한 청소년들에게 새로운 한 개의 독물[7]로 등장할 만큼 위대한 매력을 내포하고 있다. 해방 후 우리나라의 출판계를 일별[8]해볼 때 거기에는 참으로 놀라울 만큼 이 신흥예술 '만화'의 성행을 찾아볼 수 있으며, 오늘날 적어도 양적으로는 압도적인 전성을 보게 이르렀으니 그 공죄[9]가 응당(당연히) 논의되어야 할 것이다.

오늘날 우리는 만화를 문제시할 때 거기에는 '어린이'를 분리해 생각할 수 없을 만큼 불가분의 것이 되었으며 그만큼 어린이들이 만화를 욕구하는 것만은 숨길 수 없는 현실적 사업이다. 그러면 그처럼 그들이 욕구하고, 또 출판업자들로 하여금 잘 팔리고 수지 맞는 출판물로 내놓은 이 만화는 과연 어떠한 상태에 있으며 또 어떠한 방향으로 기울어져 가고 있는가? 우수한 그림으로 된 건전한 만화책의 내용도 없는 바 아니다. 대다수는 무명 신만화가[10]들의 독담[11]한 매우 열[12]한 그림에 불건전한 내용임에 일고[13]를 가하는 동시에 적당한 대책을 강구하자 않을 수 없는 중대 문제다.

이제 여기서 그 작자와 서명(책 이름)을 일일이 열거하는 번[14]을 덜겠거니와 또 도저히 그것이 용이할 만큼 적은 수효의 가짓수가 아니다. 끝으로 결론삼아 몇 가지 만화에 대한 공통된 시비를 요약해 말해보면 첫째로 그 제재가 허무맹랑한 것과 미신적 내지 비과학적인 내용인 점이며 그 위에 또 회화예술의 소양이 매우 부족한 솜씨로 그려진 졸렬한 색채 - 이것은 인쇄에도 다소 책임이 있다. - 제멋대로의 사투리와 한글 철자법 사용 등이다. 감수력이 강렬하고 예민한 청소년들에게 주어지는 더구나 정화[15]가 아닌 만화그림인 즉, 그 저작자와 출판자는 잘 팔리는 데만 정신이 팔리지 말고 모름지기 그 영향의 결과까지를 고려에 넣는 양심적 출판행동을 해야 할 것이다.

만화가나 출판업자는 이 '찾는 만화'를 찾아서 주어야 할 것이다. 여기에서 말하는 것은 '보는 만화'가 아니라 '읽는 만화' 즉 '스토리'를 말이다. (중략) 계모, 서모라고 하면 으레 고정된 '타입'이 있다. 그러나 그것을 깨뜨리고 인자한 서모, 적자를 친자식처럼 사랑하고 교육시키는 서모는 못 그려볼까? 참된 건설적 정신은 그러한데서 비롯되는 것이요. 새 한국의 출발점도 거기에 있다. 그러한 만화라면 어린아이보다도 계모와 서모도 눈을 씻고 보게 될 것이다. 질투와 독기, 중상모략 혹은 격투와 강박으로 어린이의 정서를 기르려 하는가?