1. 개요
일본의 만화가 키시모토 마사시에 대한 평가. 문서가 길어져서 분리되었다.2. 작화
키시모토가 고평가를 받는 가장 큰 요소. 후술했듯 초등학생 시절부터 그림 실력이 뛰어났었고, 미술대학에 들어가 그림을 전문적으로 공부했었기 때문에 그림 실력은 엄청나게 극찬을 받는다.초기 작화는 니시오 테츠야의 작풍에 가까운 소년 만화적인 작화에다 현재는 일본 민화가 연상되는 독특한 그림체로 정착했다. 캐릭터는 만화적인 테크닉보다는 데생으로 그려 다른 점프류 만화들에 비해 사실적인 느낌을 준다.
그림체 자체는 만화보다 애니메이션의 영향을 많이 받았는지, 일각에서는 애니메이션화할 때 보기 편한 그림이라고 하기도 한다.
특징으로는 스크린톤을 거의 쓰지 않으며 깔끔한 펜 선으로 명암을 표현한다. 보통 다른 만화가라면 검게 칠할 수 밖에 없는 시커먼 그림도 펜으로 선을 여러 번 강하게 그어서 칠할 정도로 펜 위주로 그림을 그린다.[1] 평소 작업도 거의 수작업에 의존한다.
2.1. 캐릭터 디자인
눈이 큰 모에 그림이 아니라 과장이 가미되지 않은 실제 동양인의 인체비율을 구사했기에 보기 편하다고 호평하는 사람들도 있다. 다만 데포르메와 디자인에 능한 토리야마와 달리 사실적인 신체비율에 만화적인 과장이 거의 들어가지 않은 그림체 때문에 초반에는 배경과 인물이 잘 어울리지 않아서 약간의 혹평을 받기도 했다. 가령 나무나 산, 돌을 그리는 묘사는 너무 일괄적이어서 그림을 그려본 사람이라면 대강 돌이나 나무라고 짐작할 만큼 단조로웠다. 이러한 단점을 보완했는지 후반부에 들어서는 배경은 물론 인물 작화까지 향상되어 고르게 되었기에 심플하고 기능적인 멋이 있는 그림체를 완성했다.캐릭터 디자인도 매우 뛰어나서 다른 작가들이 부러워 한다. 캐릭터 디자인을 할 때 최소한의 선만 사용해서 그리지만 누가 누구인지 구별이 갈 정도로 구분해서 그린다. 쿠보 타이토도 나루토 10주년 축전을 그려줬을 때도 마사시를 '뛰어난 캐릭터 디자인을 하는 사람' 이라고 언급. 묘하게 과거 복장과 현대복장을 혼합해 놓았으며 만화에서 실용성과 간지를 둘 다 챙기는 몇 안 되는 디자인이기도 하다.
캐릭터 표정, 나이에 따른 캐릭터의 변화를 잘 그린다.
2.2. 연출
그의 작풍 자체가 거의 판화에 가까워 미술 전문가들 사이에선 만화계의 신성으로 칭찬하기도 한다. 인물이나 장면의 3점투시. 원근법 등의 구도를 잡는 것이 워낙 기가 막혀서 점프에서 가장 구도를 잘 잡는다는 평을 받기도. 묘한 구도를 매우 잘 잡는다. 어렸을 때 물체를 여러 각도에서 관찰했다고 한다. 또한 그가 높게 평가하는 애니메이션은 이러한 원근법(파스 작화)와 3점 투시에 정평이 있는 작품들이 많다. [2] 이 정도 구도를 잡는 게 생각보다 상당히 어렵다. 그림을 잘 그리는 사람은 많아도 잘 쓰지 않는 미묘한 구도를 구현하려면 그만큼 인체에 대해 더 섬세하게 알아야 한다고 주장한다. 나루토에서 인물들의 간지나는 구도들을 보면 감탄이 절로 나온다.구도의 측면에서는 오토모 카츠히로의 영향을 굉장히 많이 받아 오토모 스타일의 원경이나 구도를 즐겨 사용한다. 아키라 단행본을 너덜너덜해질 때까지 연구했다고 하며 실제로 오토모 카츠히로 스타일의 정통 후계자로 꼽기도 하는 상황. 그 예시
캐릭터 심리, 현재상태를 드러내는 시각적인 상징, 연출을 자주 사용한다.예시 1 예를 들어, 사이의 창문과 동료라는 제목의 그림, 아이스크림 녹는 장면과 나루토 눈물의 교차, 사이의 그림과 창문의 교차, 부서진 하시라마와 마다라의 동상이 화해의 인을 맺고, 그 위에 나루토 사스케가 화해한 것을 그린 것 등.
"액션은 머리 안에서 1번 동화를 하고, 그것에서 구도를 생각해 그린다"라고 나루토 연재 초기 인터뷰에서 밝혔고 네임과 컷분할을 문장으로 쓰고 있다.
2.3. 그림에 대한 재능
나루토가 완결되고 나서 한 기사가 공개되었는데, 노력파이기는 하지만 초등학생일 적부터 그림에 대한 재능이 출중했다는 것을 알 수 있다.| 토가시 : 스스로는 전혀 잘 그린다고 생각 안하는데, 잘 그린다고 생각했던 순간이 있어요. 제가 그린 그림을 "전람회에 출품해봐"라는 얘기를 들었을 때. 그때 "내 그림 잘 그린 거구나"라고 생각했죠. 키시모토 : 응, 저도 그런 느낌입니다. - 키시모토 선생님도요? 키시모토 : 초등학생 때였나? 방학 숙제 때문에 그린 포스터가 전시회 같은 것에 출품되었어요. 가작이라든가의 상이 있어서 입선이 가장 낫다고 생각했는데.제가 받은 건 문부과학 따위처럼 입선보다 약간 위의 놈이었죠.전 굉장히 소극적이었고 남 앞에 나서는 건 싫었는데, 가장 좋은 놈을 해먹어서 대표로 상장을 받으러 가는 짓을 하고 있었습니다. 그 무렵부터입니다. 토가시 : 노트에 그린 낙서를 뒤에서 보던 동급생 친구가 "대단하다!" 라고 말을 하면, 나 잘 그리나? 라고 생각하잖아요. 결국, 사람의 평가입니다. 스스로는 잘한다고 생각하진 않지만 그렇게 사람이 말해주면 혹시 나 잘하는 편인가? 라고 생각했다는 그런 말입니다. 키시모토 : 초등학교 1학년 때 금붕어를 그렸었는데. 금붕어의 꼬리가 둥실둥실 움직이니까 그런 곳을 저는 보통으로 생각해서 그렸는데, 여자애가 그걸 보고 잘 그린다고 하니까 아, 그렇구나 라고 생각했던 건 지금도 기억납니다. 토가시 : 그 레벨은 굉장하네요! 미야자키 하야오와 동급인 수준. - 초등학교 때부터 입체감을 인식하고 있었네요. ▶글 출처: 2016년 8월 20일자 "점프 GIGA"에 실린 토가시X키시모토 대담 中 |
2.4. 만화, 영화, 애니메이터의 영향
영향받은 인물로는 토리야마 아키라, 오토모 카츠히로, 마츠모토 타이요, 사무라 히로아키, 니시오 테츠야, 오키우라 히로유키, 모리모토 코지. 그림면에서 중학생이었을 때는 아키라, 대학시절에는 무한의 주인의 사무라 히로아키의 영향을 많이 받았다고 한다. 무한의 주인으로 구도, 구성을 공부했는데, 애프터눈2권을 사서 무한의 주인을 벽 한쪽면에 붙이면서 공부를 했다고 한다.영향을 받은 만화 애니메이션은 드래곤볼, 유유백서, 헌터×헌터, 닌쿠, AKIRA, 공각기동대, 인랑 등. 영화로는 기타노 타케시, 쿠엔틴 타란티노, 마이클 베이를 들었다.
- 영화 구성상 가장 영향받은 것은 더 록, 좋아하는 영화는 백 투 더 퓨쳐, 네버엔딩 스토리, 스파이맨. 만화참고서가 적은 것도 있어서, 영화잡지의 칼럼 읽기를 좋아해서 영화로 만화 공부를 했다고한다. 처음으로 독자에게 캐릭터를 이해시키고, 3막구성을 의식하고 있었다고.
- 보루토 영화를 만들 때는 더 록, 스파이더맨(2002)에게서 영향을 받았다고 한다.
2.5. 애니메이션 작화 감독의 영향
키시모토도 처음엔 청년지를 목표로 만화를 그리지만 어린 시절 감명 깊게 본 소년지의 레전드 《드래곤볼》의 감동 때문에 도저히 소년지를 포기할 수 없었다고 한다. 그러면서 소년지에 맞게 그림체를 바꾸려 노력하지만 독창적인 캐릭터 디자인에 난전을 겪던 중 《AKIRA》 이후로 독창적 센스와 뛰어난 실력을 겸비했다고 키시모토가 회고한 만화 영화 《달려라 메로스》를 보고 컬처쇼크를 받았다고 한다.근육과 골격의 라인, 매우 유쾌한 디자인에 감명을 받고 캐릭터 디자인과 작화 감독을 맡은 작가 오키우라 히로유키의 그림체를 따라하며 연습했으며 그 이후 다른 애니메이션 스탭롤에도 이름이 뜨는 걸 보고 '아 여기도 맡았구나' 하는 특유의 정통 입덕의 계기를 발휘하여 다른 애니의 감상을 시작하고 당시 애니 작화 감독, 원화맨 이름을 좔좔 꿰고 다녔다고 한다.
그러다 또 한 번의 변화를 맞이하는데 《닌쿠》의 애니메이션을 접한 것이다. 닌쿠 애니의 캐릭터 디자인, 작화 감독을 맡은 니시오 테츠야의 그림을 보고서 인체 디포메이션, 센스, 능숙한 솜씨, 키시모토가 추구하던 소년지+청년지 디자인에 감명을 받고 죽도록 파고들게 된 계기가 되었다. 아예 나루토 그림체의 원형이 되었다고 할 정도로 엄청나게 열광하였다.
니시오 테츠야는 나루토의 애니메 캐릭터 디자인 스탭 중 한 명이기도 하다. 키시모토가 애니메이션 기획 단계에서 제작사 스튜디오 피에로에게 요구한 것은 니시오 테츠야를 불러올 것. 이거 단 하나였다고 한다. 그런데 당시 니시오 테츠야는 Production I.G로 이적한 상태라 피에로 측에서는 난색을 표했다고 한다. 그러나 키시모토는 끝까지 "니시오 씨를 불러오세요." 라고 요구했고 결국 피에로에서는 니시오 테츠야를 초빙했다고 한다.
키시모토에게 영향을 준 인물들이 하나같이 작감계의 거물들인 걸 보면 어릴 때부터 그림 보는 안목이 매우 뛰어났다고 볼 수 있다.
2.6. 다른 만화가들의 평가
만화 기술의 수준은 같은 만화가에게도 인정받고 있다.토가시 요시히로 "키시모토씨는 그림을 잘 그려요. 사람의 화력을 볼 때에는 '사람의 손을 어느정도 묘사할 수 있는건가'를 보면 좋다고 들었지만, 사물이 가진 자연스러운 느낌 등이 대단하다고 생각해요"
오바타 타케시 "나루토라고 하면 전투신. 개성 풍부한 조형을 가진 캐릭터들이 육체를 가지고 실재하고, 흐르는 듯이 움직이는 모습에 매주 넋을 잃게 됩니다"
이나가키 리이치로 "만화표현의 한계를 달리는 듯한 멋진 카메라 워크"
EUROMANGA 편집장 프레데릭 트루먼드는 "나루토의 그림 퀄리티는 다른 일본만화와 비교해도 압도적"이라고 평가했다.오바타 타케시 "나루토라고 하면 전투신. 개성 풍부한 조형을 가진 캐릭터들이 육체를 가지고 실재하고, 흐르는 듯이 움직이는 모습에 매주 넋을 잃게 됩니다"
이나가키 리이치로 "만화표현의 한계를 달리는 듯한 멋진 카메라 워크"
심지어 그 긴 나루토/비판 문서에서조차 그림에 대한 비판은 단 하나도 존재하지 않는다. 몇 년의 휴지기를 거쳤는데도 미나토 외전에서 전성기 수준의 그림실력이 튀어나올 정도.
3. 스토리
3.1. 구성
스토리적으로는 인물의 내면 심리 묘사나 심각한 전개를 주로 구사한다. 우정, 열등감, 라이벌리, 인정하고 인정받는 것 등 감정선을 굉장히 잘 썼다고 평가받는다. 그 외엔 나루토의 경우 처음엔 누구나 노력하면 천재를 이길 수 있다였지만 누구나 재능이 있다 쪽으로 약간 스토리가 바뀌기도 했고. 사람과 사람의 관계를 특히 중요하게 묘사한다. 잘 보면 나루토 스토리 자체가 나루토가 당면한 인간관계를 푸는 쪽으로 진행된다.가족애 스토리는 거의 대부분 좋은 평을 받고 있다. 특히 나루토의 아버지와 다름 없는 이루카, 지라이야, 사스케의 형 이타치 진실, 나루토의 부모님인 미나토&쿠시나의 유언 장면, 카루라와 야샤마루의 진실은 독자와 시청자의 눈물을 쏙 빼놓을 정도.
확실히 재미는 보장하는 편. 다른 만화들에 비해 완급 조절을 잘한 덕분에 큰 기복 없이 쭉 재미있게 이어져 오다가 한동안 전개가 포텐터지면서 마사시를 찬양하는 사람이 늘었다. 이렇게 전개에서 포텐 터질 수 있는 것은 모든 만화가 진행에서 막판에 포텐을 터뜨리기 위해서 아껴두는 떡밥이 있기 때문인데 지금 나루토에선 매 화마다 계속 그 떡밥들을 술술 풀어나가고 있다는 것으로 애니의 완결이 가깝다는 뜻이다.
스토리는 완결까지 구체적으로 설정하지 않았다고 한다.
사스케가 누군가를 죽이려고 하는 것이 나왔을 때, 작가는 사스케의 형인 이타치가 나쁜 일을 했지만, 구체적으로 설정해두지 않았다고. 16권에서야 이타치가 등장할 때, 이타치가 나뭇잎마을을 위해 일하고 명령으로 우치하 일족을 다 죽이게 되었다고 설정했다고 한다. 그리고 이 설정은 43권에서야 나왔다.
3.2. 부정적 평가
3.2.1. 용두사미
그러나 후반부 시점에는 이런 사단이 났다. 저런 결말이 나온 원인은 출판사에서 이익을 위해 지나칠 정도로 장기 연재를 밀어붙이는 일본 만화계의 고질적인 문제도 있지만[3] 평소 풀어놓은 복선과 떡밥을 회수조차 안하고 작품의 주제를 일관성 있게 전개하지 않고 바꾼 탓도 있다. 있어 보이는 대사도 결국엔 그때그때 그 자리에서 즉각적인 간지만을 위해 낭비한 것도 수두룩하다.사실상 한 회차의 임팩트를 중요시하고 전반적인 스토리의 흐름을 작가가 잘 생각해보지 않은 탓. 그러니 몇몇 에피소드의 경우 따로 떼어 보면 그럴싸하거나 괜찮아 보여도 다 뭉쳐 놓으니 결국 뒤로 갈수록 질적 하락이 보여지게 되는 것. 물론 잡지 연재의 특성상 회차마다 임팩트 있는 전개를 내놓아야 시선 끄는 경우가 많기 때문에 이런 사달이 쉽게 났으리라 보는 사람들도 있지만, 비슷한 환경에서 연재하면서도 스토리를 잘 진행하는 사람들도 있고 반대로 훨씬 나은 환경에서 연재하면서도 스토리를 엉망으로 전개하는 사람들도 있는지라 결국 역량 문제에 가깝다고 봐야 할 듯.[4]
스토리에서 너무 잦은 악역들의 옹호, 미화 클리셰를 써먹는다는 지적이 나온다.[5] 소년만화에서 한 두 번 쯤 나오는 클리셰라지만 타 소년만화에 비해서도 심하다 싶을 정도로 자주 나온다. 게다가 작중에서 2부 주요 주제로 자리잡은 증오의 연쇄 끊기에 대해서도 용서나 화해에 너무 집착해서 현실적인 문제를 보지 못하고 무조건 용서 남발을 시킨다는 지적도 있다.[6]
달리 보면 작가가 주제는 그럴싸한 걸로 잡아 놨는데 정작 그 주제에 대한 성찰과 현실적으로 이 주제가 지니는 문제를 해소하는 방법에 대한 연구가 부족해서 이 사달이 났다고도 볼 수 있다. 또한 사륜안과 관련해 지나친 설정 몰빵 문제와[7] PTSD에 대한 연구 부족[8]도 지적된다.
한 화 한 화 스토리는 재미있게 잘 쓰는가 싶지만, 정작 주제나 소재에 대한 성찰이나 연구가 부족했기에 길게 보면 어느 순간 한계점을 노출하고 호된 비판을 듣게 된다. 결국 일본 사회 특유의 메이와쿠 등으로 대표되는 전체주의적 시선에서 벗어나지 못했다는 분석도 있다. 덕분에 일각에선 그냥 전문 작가의 스토리를 받아서 그림만 그리거나, 캐릭터 설정까지만 짜는 게 낫겠다는 말까지 나왔다. 물론 스토리만 전문적으로 쓰는 작가들만 해도 장편 연재를 하면 문제가 드러나기도 한다. 그만큼 장편 연재는 매우 정교한 스토리텔링 능력을 가진 사람이 아닌 한 하기 어렵다.
3.2.2. 부실한 여성 캐릭터 묘사
메인 히로인을 비롯해 전반적인 여성 캐릭터 묘사가 부실하다. 대다수의 여성 캐릭터들의 경우 남성 캐릭터들보다도 장래 희망이나 꿈, 가치관, 정의관, 신념, 목적, 사상, 원칙을 비롯한 서사가 매우 제한적이다. 심지어 해외 영미권의 만화 리뷰 유튜버들이나 평론가들도 키시모토를 비판할 때마다 열에 아홉은 반드시 "여성 캐릭터를 너무 못 만든다."는 진지하게 지적하고 넘어갈 정도이다. 어떤 사람은 아예 나루토의 여성 캐릭터들에 대한 논문을 작성하기도 했다.주인공 삼인방 중 홍일점이자 메인 히로인인 하루노 사쿠라는 작품 속 세계관을 꿰뚫는 핵심 서사와 능력, 혈통, 환생 떡밥을 쥔 나루토와 사스케와 달리 혼자만 그 어떤 혈통이나 환생 떡밥도 없는 일반인이라는 한계로 인해 후반부의 이야기에 개입할 여지가 없었다. 또 1부~2부 시절만 해도 크고 작은 논란과 비난을 몰고 다닐 만큼 어중간하고 미성숙한 민폐와 발암 행보로 독자들을 뒷목 잡게 만들었다.[9] 우치하 사스케를 향한 맹목적인 집착과 폭주와 더불어 자기 혼자 사스케를 상대해보겠답시고 함께 임무에 나간 동료들에게 수면 가스를 뿌려 적들에게 무방비 노출시켜[10] 의료닌자로서는 실격이나 다름 없는 치명적인 돌발 행동을 저지른다.[11] 그래놓고 결정적인 순간에 큰 동요를 일으키다가 울음을 터뜨리는 답답한 패턴 반복이다.
사쿠라뿐만 아니라 그녀와 동세대인 여캐들 역시 대부분 처음엔 기쎄고 시원시원한 모습을 보이다가도 결국에는 남자와 연애, 결혼에 집착하거나 아예 메인 스토리의 흐름에서 탈락하여 아무런 영향도 주지 못하고 배경 1로 남는 수동적인 모습을 보인다. 노하라 린처럼 야마토 나데시코에 해당하는 착하고 유순한 캐릭터들은 아군의 발목을 잡거나 남성 캐릭터들의 갈등을 유발하고자 희생되는 경우가 많다.
'착하고 순수하고 헌신적인 천사표 캐릭터지만 활약과 비중, 주체성이 미미한 냉장고 캐릭터와 '기 쎄고 나름 실력 있지만 결국엔 남자에 집착하고 동료의 발목을 잡는 등 어그로를 끌기 위한' 발암 및 민폐 속성으로 극단적으로 이분화되어 있다. 다른 의미로 말하자면 여캐는 비중이 없고 전투적으로 활약하지도 못하는 공기여야지만 팬덤에게 발암을 유발하는 민폐캐릭터가 되지 않는다는 소리다.
이런 문제에서 덜 지적 받는 여캐는 전설의 세 닌자 중 홍일점이자 나뭇잎 마을의 5대 호카게 겸 최초의 여성 호카게로 취임한 츠나데[12]나 코난, 테마리, 시즈네, 테루미 메이, 치요 할멈 정도이며 그마저도 죽거나 후반부에 비중이 줄어드는 등 문제가 많이 생겼다.
상급닌자인 유우히 쿠레나이도 남편 사루토비 아스마 사후 아스마와의 외동딸인 사루토비 미라이를 임신하고부터 비중이 단역으로 추락했으며 미타라시 앙코는 초반엔 강력한 기술로 터프하고 거침없는 매력을 보여줬지만 오로치마루의 부활을 위한 재물로 이용당한 뒤엔 별 다른 활약이 없었다.
작중 세계관 최강의 풍둔술사로서 상급닌자 자리에 올랐고, 시원시원한 성격 덕에 인기가 많았던 테마리는 시카마루와 결혼해 나뭇잎 마을로 시집 간 이후에는 일본 대중매체의 흔한 남편을 주무르는 기쎈 가정주부가 되었다.
테루미 메이는 미즈카게로서 안개 마을의 악습을 종식시켰고, 후배 닌자들을 보살피는 등 인품도 좋은 인물이나 후반으로 갈수록 결혼에 집착하는 히스테릭한 노처녀 클리셰가 강조되었고 결말부에선 결혼할 남자가 없다며 한탄하는 모습만 나왔다.
텐텐은 초반에 강한 포스를 뿜어냈지만 별다른 전투적 활약도 없고 비중도 없는 공기 캐릭터다. 설정북에서 츠나데를 동경한다는 설정이 나왔지만 정작 원작에선 이러한 설정이 부각되지 않았고 카제카게 편의 활약은 애니 오리지널이다.
주인공 나루토의 부인이 되는 휴우가 히나타는 초반에 가문에 어울리지 않는 유약한 성격으로 갈등하는 묘사가 있었고, 나루토를 통해 네지와도 화해했으나 네지가 죽은 뒤엔 가문 내 갈등을 해결하는 스토리가 전혀 나오지 않았다. 또한 1부에서나 2부에서나 전투적으로 큰 활약을 하는 일 없이 매번 처참하게 지는 모습으로만 묘사되고, 4차 닌자대전 당시 다른 동기들이 죄다 광역계 원격 힐링 능력이나 대규모 텔레파시 능력을 선보이고 십미분열체들을 떼거지로 처리하는 전투력을 보여준 반면에 본인은 십미 분열체 하나도 혼자 처리하지 못하여 애를 먹었으며 광역계 보조 능력도 선보이지 못해 전투적으론 별다른 활약을 하지 못했다[13]. 나루토에만 집착할 뿐 종가와 분가 사이에서 발생하는 차별과 가문의 적폐 문제로 고뇌하고 해결하려는 묘사도 존재하지 않는다.
야마나카 이노는 어릴 때부터 사쿠라를 도와주는 성숙한 성격이었고, 사쿠라와의 라이벌 서사, 아버지가 죽은 뒤에도 묵묵히 동료들을 챙기는 등 강인한 서사로 호평을 받았으나, 야마나카 일족의 당주가 된 모습은 다른 미디어에서도 비춰지지 않는다.
1부의 클라이맥스인 사스케 탈환 편 에서도 나뭇잎 마을의 쿠노이치들은 전부 임무에서 배제해버리고 그나마 활약한 건 후반에 합류한 모래 마을의 테마리 뿐이었다.
사실 이러한 비판은 1970년대 ~ 2000년대 유명 소년만화 작가들 대부분이 해당하는 사례라서 비단 키시모토에게만 적용할 수 있는 것은 아니긴 하다. 그러나 키시모토가 이토록 비판받는 건, 독자들이 여성 캐릭터의 부실한 스토리에 대해 꾸준히 비판했음에도 차기작에서 전혀 나아지는 모습을 보여주지 않았으며 오히려 쇼와 시대에 만들어진 여캐나 전작인 나루토에서의 여성 캐릭터 묘사가 훨씬 낫다는 평가까지 받았기 때문이다.
차기작인 사무라이 8에선 배틀만화임에도 히로인인 안 공주가 수동적인 모습만을 보였고, 오히려 다른 여성 조연들이 더 주체적이고 여주인공에 걸맞은 모습을 보였다. 전작에서 지적받은 여성 캐릭터 묘사 문제를 해결할 수 있었음에도 해결하긴커녕 오히려 악화되었기 때문에, 옛날 만화가라서 그렇다는 옹호가 전혀 통할 수 없었다.
[1] 나루토의 초기인 파도나라 에피소드까지는 캐릭터의 표현이나 배경에 톤을 꽤 자주 사용했다.[2] 만화계는 데즈카 오사무의 평면 구도의 영향을 받은 사람들이 많았지만 애니메이션 계는 예전부터 영화와 조소, 건축 도면을 공부한 사람들이 들어와 만화계보다 입체적인 구도의 그림을 그리는 사람들이 많았다. 애니메이션의 영향을 크게 받은 키시모토의 작화가 원근법과 구도를 중시하게 된 건 당연한 흐름이었다.[3] 편집부에게 시달려서 결말을 질질 끄는 건 소년만화 출판계에서 의외로 드물지 않다. 당연히 작가가 가능한 영역의 스토리 + 작가가 결정해 놓은 스토리보다 더 전개가 질질 끌려서 한도 밖의 스토리텔링까지 요구 받으니 스토리가 망가지는 건 필연적이다. 대표적인 예가 바로 유유백서로 암흑무술대회 편을 끝으로 완결을 낼 생각이였지만, 출판사 요구로 울며 겨자먹기로 연재를 이어나간 덕분에 센스이 편~마계 토너먼트 편의 스토리나 설정이 망가져 버렸다.[4] 당장에 드래곤볼의 원작자 토리야마 아키라가 관여한 드래곤볼 신극장판은 애니메이션에서 훼손된 캐릭터성이 원작 스타일로 다시 돌아왔다는 평을 받았으며, 원피스의 원작자 오다 에이치로가 관여한 원피스 필름 시리즈는 원작 설정에 편입해도 무리가 없을 정도로 캐릭터들이 탄탄하다는 반응이었고, 블리치의 원작자 쿠보 타이토가 관여하기 시작한 블리치 천년혈전 편은 원작에서 부족했던 부분을 상당수 보충했다는 평을 받았다. 반면 키시모토가 관여한 나루토 극장판은 오히려 오리지널 극장판보다 플롯과 개연성이 매우 떨어진다는 평을 받았을 정도니 말 다했다.[5] 나루토/비판 문서에 아주 수두룩하게 잘 나와있다. 본인도 캐릭터 과거나 에피소드를 그리고, 실은 좋은 녀석으로 만들어버리는 버릇이 있다고 셀프디스를 했다.[6] 놀랍게도 현실의 화해가 가지는 폐단과도 맞물리는 문제이다. 화해는 사회적으로 가해자 - 피해자 관계에서 형성될 수밖에 없는 증오의 연쇄 끊기에 주로 사용되는 방법이지만 보통 빨리 문제를 불식시키기 위해 피해자의 입장을 고려하지 않고 남발/강요하는 경우가 많기 때문이다. 심하면 이게 2차 가해를 유도하기도 한다. 이는 용서 역시 마찬가지다.[7] 나루토가 눈깔 대전, 혈통 대전 등의 소리를 듣게 된 것과 재능>>노력 아니냐고 독자들이 여기게 된 이유가 이 사륜안이라는 혈족계승 특수 능력에 작가가 너무 많은 설정을 마구잡이로 붙이며 파워 인플레를 일으켰기 때문이다. 실제로 전투 밸런스가 욕먹기 시작하는 것도 사륜안의 위상이 너무 올라가니까 보통 캐릭터들은 따라잡기 힘든 방식의 강화 방식이나 기술들만이 따라잡을 수 있게 작중 파워 밸런스가 전개되어버리는 것도 모자라 센 놈 주역 vs 센 놈 주역 + 그냥 자리 차지하거나 쓸려 나가는 엑스트라들 대다수 구도가 지속화된 탓이 크다.[8] 이건 사실적으로 매우 심각한 문제이기에 그만큼 현실적인 묘사를 써가며 그 증상과 해소법을 다루기가 매우 어려운 문제고, 대중적으로는 제대로 된 증상에 관한 내용이 제대로 안 풀려서 다른 서브컬쳐 작가들도 많이 지적 당하는 문제긴 하다. 정작 작가가 올바르게 묘사해도 독자들이 이쪽으로 무지해서 중2병이냐? 하고 욕하는 경우도 많은 편. 마사시의 경우 대중적으로 알려진 PTSD 증상은 꽤나 잘 묘사하지만, 해소법이라던가 작가 본인이 이 소재를 보는 시각이 가벼워서 문제가 되는 것이다. PTSD는 사실상 누구에게나 발생할 수 있는 가능성이 깔려있는 것과 달리, 정신의 난치병 혹은 정신의 불치병으로 묘사될 정도로 해소되는 게 아주 힘들거나 불가능한 정신질환이다. 치료라고 해도 완전히 이를 해소시키는 게 아니라 어느 정도 정상적인 생활을 영위할 수 있는 수준까지 증상이라도 완화시키는데 주로 초점이 맞춰질 정도다. 그 정도로 이 질환은 해소가 어렵고 지독한 문제이다.[9] 사실 사쿠라뿐만 아니라 "기가 쎄고 괄괄한 여장부인 척하지만 속이 여리고 능력이 어중간해서 크게 활약한답시고 급발진하다가 결국 뒷목만 잡고 눈물 흘리는 히로인"은 1900년대 중반부터 2000년대까지 유행하던 수많은 인기 만화 히로인들의 주요 행동 패턴이자 기본 클리셰였다. 사쿠라 역시 그런 부류의 히로인들의 안 좋은 부분들을 그대로 답습한 셈.[10] 피해자들 중 한 명인 이누즈카 키바는 아예 사쿠라의 단독 행동에 대해 크게 격노해 이 일을 갖고 사쿠라를 따지고 들 정도이다. 최악의 테러리스트이자 공공의 적으로 찍힌 남자를 향한 집착과 자기 혼자서라도 막아야 한다는 강박적인 의지로 인해 현재의 동료들을 내팽겨치고 눈앞의 사명과 의료닌자로서의 도덕 윤리마저 저버린 셈이니 키바가 사쿠라에게 분노하는 건 당연했다.[11] 이는 수면 가스 살포 같은 불필요한 행동을 하지 않아도 될 일이며, 사쿠라가 "이렇게 말하게 된 거 정말 미안하지만, 한때 전 7반에 지냈던 멤버로서 사스케와의 관계에 깔끔하게 종지부를 찍을 수 있는 기회를 달라. 만약 내가 못한다면 너희들이 대신 끝장내 달라."고 필사적으로 설득하면 그만이다.[12] 그렇지만 이 츠나데도 페인전과 4차 닌자대전 때의 망언으로 어그로를 끌어서 전세를 불리하게 만들거나 피해를 가속화시켰다는 비판에서 자유롭지 못한다.[13] 애니메이션만 보면 활약상이 엄청나지만 이는 애니메이션의 각색이거나 오리지널 묘사로 원작에서는 히나타의 전투장면은 없고 승리한 전투도 없다. 물론 상대방이 히나타의 현재 스펙에 비해 강한 편인 것도 감안해야되겠지만, 중급닌자 제 3시험 예선에서 네지와 붙었을때는 온힘을 다해 덤벼도 네지에게는 턱도 없었으며 폐인전에서는 폐인 근처에도 가지 못하고 나가떨어져 기절했다. 4차닌자대전에서는 나루토에게 구미 차크라를 받고 십미 의 꼬리를 튕겨내는 활약을 했다만은 이건 순전히 구미차크라라는 초강력 버프를 일시적으로 받은 상태라서 가능한 일이었지, 이러한 버프가 없는 순수 본인의 스펙만으로는 십미분열체 하나조차 제대로 처리하지 못했다. 다른 동기들이 구미 차크라같은 버프 없이도 십미 분열체쯤은 혼자 떼거지로 처리한 것과는 반대다.