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| <colbgcolor=#8a2be2><colcolor=#fff> 파이널 판타지: 더 스피릿 위딘 (2001) Final Fantasy: The Spirits Within | |
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| 장르 | 애니메이션 |
| 감독 | 사카구치 히로노부 |
| 각본 | 알 레이널트 제프 빈타 |
| 원작 | 사카구치 히로노부 |
| 제작 | 크리스 리 에이다 준 |
| 출연 | 밍나 원 알렉 볼드윈 제임스 우즈 도날드 서덜랜드 빙 레임스 스티브 부세미 페리 길핀 |
| 편집 | 크리스 S. 캡 |
| 음악 | 엘리어트 골덴탈 |
| 제작사 | |
| 수입사 | 한국 소니 픽쳐스 릴리징 브에나 비스타 |
| 배급사 | |
| 개봉일 | |
| 제작비 | $137,000,000 |
| 북미 박스오피스 | $32,131,830 (출처) |
| 월드 박스오피스 | $85,131,830 |
| 대한민국 총 관객 수 | 160,100명 (서울 기준) |
| 상영 시간 | 106분 |
| 스트리밍 | |
| 해외 상영 등급 | |
| 국내 상영 등급 | |
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1. 개요
스퀘어(現 스퀘어 에닉스)의 파이널 판타지를 3D 영화로 만든 작품. 주인공 아키 로스 역에 밍나 원[1], 시드 역에 도날드 서덜랜드가 맡았다. 이외에 알렉 볼드윈, 스티브 부세미 등도 출연했다.판타지의 성격이 강한 원작 게임과는 다르게 이쪽은 SF 성격이 강하다. 원작 게임에 나왔던 몬스터, 소환수는 나오지 않는 데다, 크리스탈은 언급조차 안나온다.
2. 예고편
| [kakaotv(38225064)] |
3. 시놉시스
| 서기 2065년. 몇 차례의 획기적인 과학혁명을 통해 엄청난 발전을 이룩한 지구는 어느 날, 보이지 않는 에일리언 들의 공격으로 엄청난 혼란을 맞게된다. 에일리언들이 몰고 온 수많은 운석들이 지구를 뒤덮어 빛을 차단한 가운데 보이지 않는 수많은 에일리언들은 지구상에 존재하는 모든 생명체로부터 에너지를 빼앗고 모든 과학시설을 파괴하며 인류의 멸종을 위한 전쟁을 벌여 나간다. 하루가 다르게 지구는 황폐해져가고 수천만명의 인간들이 에일리언들의 먹이가 된다. 이에 이들의 첫 공격에서 살아남은 소수의 인간은 보다 조직적인 저항을 하기 위해 첨단 장비와 강력한 무기를 가진 소규모의 레지스탕스 'Deep Eyes'를 만들고 과거의 전쟁영웅 그레이를 캡틴으로 임명해 보이지 않는 적과 맞서기 시작한다. 시드박사의 신 발명품으로 에일리언의 모습을 감지할 수 있게 된 레지스탕스는 조금씩 적들을 제거해 나가지만 이미 지구의 모든 부분을 점령한 에일리언을 감당할 수 없게 된다. 한편, 지구에 나타난 정체불명의 에일리언들을 연구해 나가던 여성과학자 '아키'는 에일리언들의 언어코드를 꺨수 있는 법을 밝혀내고 지구상에 존재하는 제 7의 영혼만이 에일리언들에게서 지구를 구할 수 있는 유일한 방법임을 알게되면서 지구상에 남아있는 생명의 근원을 찾아 여기저기 위험한 모험을 감행한다. 그러던 중, 위기에 몰린 아키는 레지스탕스의 영웅 그레이와 그의 팀에게 도움을 받게 되고, 아키는 자신만이 알고 있는 힘의 비밀을 그레이에게 말하고 도움을 요청한다. 그녀의 끈질긴 설득에 결국 그레이와 그의 팀은 아키와 함께 힘의 근원을 찾아 모험을 떠나는데.. 그들을 향한 보이지 않는 적들의 공격은 더욱 거세어만 간다. |
4. 등장인물
- 아키 로스(Aki Ross) : 밍나 원
- 그레이 에드워즈(Gray Edwards) : 알렉 볼드윈
- 라이언 휘태커(Ryan Whittaker) : 빙 레임스
- 네일 플레밍(Neil Fleming) : 스티브 부세미
- 제인 프라우드풋(Jane Proudfoot) : 페리 길핀
- 헤인(Hein) : 제임스 우즈
- 시드(Sid) : 도날드 서덜랜드
5. 평가
2001년 7월 11일(한국에서는 7월 27일) 파이널 환타지로 부제가 빠져 개봉했지만[2] 해외에서의 반응은 물론이고 일본 국내에서의 장사도 영 시원치 않았다.[3] 개봉 전에는 화려한 CG와 스토리로 유명한 파이널 판타지 시리즈를 3D 영화로 만든다는 사실 그 자체로 전세계 팬들의 엄청난 화제를 불러 모았으며, 속속 드러나는 CG의 퀄리티에 여름 블록버스터를 기다리는 일반 대중의 기대치도 높았지만 막상 개봉된 영화는 부실한(재미없는) 내러티브가 흥행의 발목을 잡아 여름 블록버스터의 경쟁에서 밀리고 말았다. 그래픽은 지금봐도 훌륭하지만 시간이 지날 만큼 지난지라 어설프다고 느껴지는 면도 있다.
제작비가 170억 엔(당시 환율로 한화 1700억 원)으로 당시 제작비가 가장 많이 든 영화 중 하나였고,[4] 이는 당시 유행하던 한국형 블록버스터(그것도 쉬리의 순제작비 25억에 마케팅비 15억을 포함시켜 40억으로 잡았을 때)를 무려 42편(!)이나 찍을 수 있을만한 액수였다. 이렇게 엄청난 자본이 투입된 일본 영화 사상 유래없는 대형 프로젝트였지만, 막상 뚜껑이 열리고 결과를 보니 제작비 1억 6700만 달러에 비해 이익을 뽑아내기는커녕 투자금을 회수하기에도 가당찮은 8500만 달러. 흥행 성공의 기준인 손익분기점이 극장과의 분배 등을 감안하면 제작비 2배(3억 3400만 달러)를 벌어야 한다는 점을 고려하면 극장 흥행은 큰 적자를 보았다.
기대를 한몸에 받던 이 영화가 망하게 된 주요 원인은 영화의 주요 볼거리였던 CG의 퀄리티나 마케팅 혹은 성우 연기를 맡은 배우들의 연기력이 문제가 아니었다. CG의 퀄리티는 관객들의 눈에 보이지도 않는 나뭇잎 따위를 돈과 시간과 인력을 낭비해가며 3개월이나 그리도록 내버려둘 정도로 정성을 기울였다.[5] 그래서 제작비와 영화 제작 기간은 기하급수적으로 늘어나 제작 과정에도 문제가 있었다는 평가를 피할 수 없었다.[6] 스티브 부세미, 제임스 우즈, 도널드 서덜랜드 등 유명배우들의 성우 연기는 호평을 받았다.[7]
흥행 실패의 가장 큰 원인은 영화가 관객들로부터 재미없다고 받아들여졌던 것이었다. 조금 더 비평적으로 접근해보면 이 영화가 어떤 미학적 성취를 이루었는지도 모른다. 그러나 위에 쓰인대로 본 영화는 7월에 개봉했는데, 이 때면 예나 지금이나 한여름을 노리고 각종 오락 영화가 극장가를 달군다. 특히, 볼거리 위주의 블록버스터 영화들이 많은데 본작 역시 화려한 CG로 무장한 오락영화이긴 했으나 내용은 꽤 난해하고 이해하기 어려운 내러티브를 지니고 있었다는 평이다.
영화 내용 자체도 기존의 파이널 판타지처럼 별에 위기가 찾아오고, 주인공들이 그 문제를 해결하기 위해 나서는데 군국주의적인 성향의 권력자가 사건을 크게 만들지만 어떤 초자연적인 힘이 작용하여... 이런 자기반복이라 유치하고 진부하게 받아들여졌다. 또한 이 영화는 폴라 익스프레스와 마찬가지로 불쾌한 골짜기 현상[8]이 매우 심해서 보는 사람으로 하여금 섬뜩함을 자아내기 충분했기에 관객들에게 쉽게 다가가지 못했다.
게다가 원작 게임은 RPG적 성향이 강한 세기말에서의 암투를 다루고 있는 데, 본 작품은 그런 세계가 형성되어가는 과정 속에서 인류가 스피릿이라는 존재들에게서 살아남기 위한 생존 영화이다. 당연히 원작과 스토리는 이어질지언정, 구성과 내용 면에서 완벽하게 동떨어진 이 영화는 시리즈 팬들한테조차 버림받았다. 여기서의 스피릿은 FF7의 라이프 스트림과 비슷하고, 요즘은 식상해진 러브룩의 가이아 가설과도 통하는 것.
특유의 동양사상이 녹아있는 스토리텔링이 동양의 관객들에게는 어느 정도 이해가 될지라도, 한바탕 시원하게 때려부수는 블럭버스터를 기대하고 극장에 찾아온 해외의 관객들에게 외면받았다는 이유도 있다. 이런 면에서 생각해 보면, 초자연적인 액션이 많이 펼쳐지는 파이널 판타지 7 어드벤트 칠드런이 훨씬 블록버스터스럽다.[9]
캐릭터 디자인에서 여성 주인공 아키는 동서양이 섞인 독특하고 아름다운 모습을 보여주었지만 표정이 딱딱했다. 성우 목소리는 감정이 실려있는데 정작 캐릭터는 감정 표현이 부족해서 발연기라는 느낌을 줬다. 남자 주인공은 벤 애플렉을 너무 닮았다는 얘기가 나왔었다. 노 과학자나 악역인 장군도 성우를 맡은 배우들의 목소리 연기는 좋았지만 외모에서 불쾌한 골짜기 현상이 심했다. 당시 기술력의 문제였겠지만, 모션 캠춰를 했음에도 움직임이 어색하였다. 우주를 무대로 한 작품이라지만 처음부터 끝까지 화면이 밝은 장면이 거의 없으며, 내내 어두운 배경에서[10] 스포라이트로 부분만 밝게 처리하고, 서치라이트 불빛과 불꽃이 튀거나 화염이 치솟고 빛나는 촉수와 빔이 난무하는 액션, 전투 장면이 계속 이어져서 시각적 피로감이 드는 것도 큰 문제였다.[11] 관객의 마음을 풀어 줄 유머나 맘 편하게 대화하는 장면조차 거의 없는 것은 덤. 106분이라는 비교적 짧은 상영 시간에 어려운 사상을 넣으려 하니 배격 지식이 없는 외국 관객에겐 반전의 의미도 아해시키기 어렵고 설명이 부족한 느낌이 되어버렸다. 결국 게임 애호가층이라는 큰 배경이 있음에도 영화 자체를 보면 흥행할 만한 요소가 하나도 없었다는 거다. 게다가 사카구치 히로노부라는 걸출한 게임 디자이너 한명에 의해 시작된 영상화 프로젝트였지만, 거기에 투입된 자원과 자본은 스퀘어의 거의 모든 것이나 마찬가지였다.
이 영화의 실패로 스퀘어라는 회사 자체가 무너질지도 모르는 상황에 이르렀지만, 파이널 판타지 시리즈의 플레이스테이션 이적으로 업계의 지배적 위치를 얻게된 SCE 쪽에서 1500억 원을 긴급지원하여 스퀘어는 겨우 숨통을 트게 된다. 그러나 스퀘어 부활을 책임져야 할 사카구치 히로노부는 '누군가는 이번 일에 책임을 져야 된다'는 주주들의 압박으로 결국 스퀘어를 떠나게 된다. 또한 당시 방영 중이던 파이널 판타지 언리미티드의 스폰서에서 스퀘어가 하차하게 됨으로써 52화 예정이었던 작품이 25화로 조기 종영되는 일이 발생했다.
그나마 이 영화를 제작하기 위해 캐스팅한 카나다 요시노리, 오구로 아키라, 코즈마 신사쿠 등 많은 프로 애니메이터와 CG 디렉터가 스퀘어에 그대로 남아 회사를 지원했으며 이 영화로 축적한 CG 기술력과 연출 노하우는 스퀘어의 게임에도 유용되어 파이널 판타지 10 등 PS2 시대에 많은 명작 게임이 나오게 되는 계기가 되었다.
6. 사운드트랙
6.1. 엔딩곡
| <L'Arc~en~Ciel - Spirit dreams inside> |
7. 기타
2004년 송년 특집에 MBC에서 더빙 방영된 바 있다. 이와 동시에 사실상 2000년대에 MBC에서 유일하게 방영된 극장용 애니메이션이기도 하다.[12] 2005년 10월 21일에 금요영화천국을 통해 한번 더 방영했다. 주인공 아키 성우는 우정신.일부러 광고하지 않아도 플레이스테이션을 즐기는 전세계의 수많은 유저들이 알아서 입소문과 영화 스크린샷을 퍼다가 나를 정도로 무섭도록 빠르게 영화 정보가 퍼졌었고, 제작사 측도 가만히 있지만 않고 마케팅을 진행했다.
참고로 파이널 판타지 14의 직업 나이트가 사용하는 스킬 중 '내면의 기개'의 원판 명칭이 바로 이 Spirit Within이다(...).
[1] 디즈니 애니메이션 뮬란의 뮬란, 스트리트 파이터(영화)의 춘리, 미드 에이전트 오브 쉴드의 멜린다 메이를 맡은 바 있는 배우 겸 성우.[2] 참고로 일본 현지 개봉에 맞춰 파이널 판타지 10이 발매되었다. (파이널 판타지 10의 일본 발매는 2001년 7월 19일) 아마 게임의 흥행과 더불어 동반 흥행을 이끌어내려는 전략이 있었나 싶지만 결과는....[3] 하필이면 센과 치히로의 행방불명이랑 경쟁해서(...) 참고로 센과 치히로의 행방불명은 역대 일본 영화 흥행순위 2위.[4] 돈이 넘쳐서 일부러 그랬는지 모르지만 하와이에 스퀘어 USA를 만들어 거기서 제작했다.[5] 사카구치는 장인 정신을 중시하였기에 디자이너들을 마음대로 내버려 두었다고 한다.[6] 이런 시도는 슈렉에도 있었지만 그쪽은 영화가 재미있었기에 다른 결과가 나왔다. 더구나 4년간 1억 6700만 달러를 들인 파이널 판타지와 달리 슈렉의 경우는 슈렉 목소리를 담당한 사람이 1997년에 사망하면서 4년이라는 더해져 약 6년이라는 더 긴 기간동안 제작하였는데도 그 비용은 절반 남짓밖에 들지 않았다.[7] 당연히 북미에서 애니메이션을 감상할 때 신경쓰는 캐릭터들의 말할 때의 입모습도 신경써서 조절했다고 한다.[8] 사람들이 CG에 익숙해진 요즘은 이딴 현상은 도시전설이다! 하는 평가도 많지만.[9] 또한 직접적인 이유가 아니긴 하지만 불쾌한 골짜기 현상에 있어서도 AC와 비교할 바가 못 되었다. 시대적 배경에 의한 기술력의 한계 때문이기도 하겠지만, 시대를 떠나 두 작품의 인물 처리와 배경 처리의 대비를 살펴 보면 상대적으로 AC쪽이 더 부각되는 면이 있다.[10] 문제는 그 잘 보이지도 않는 어두운 부분까지 모두 모델링하고 렌더링 걸어 수십 수백 개의 레이어로 만들어 냈다는 것이다. 배경을 어둡게 처리하는 건 실사나 CG나 예산과 시간이 부족할 때 부실하거나 없는 부분을 가리기 위해 쓰는 방법인데, 거꾸로 간 것.[11] 위 예고편 영상에서 보면 밝은 장면이 하나도 없음을 알수 있다. 간단히 얘기하면, 본 영화는 예고편을 106분으로 늘려서 보고 있다고 생각하면 된다.[12] 파이널 판타지 외에도 2001년에 드림웍스 애니메이션 개미와 2007년에 발리언트와 천재소년 지미 뉴트론이 방영되었으나 모두 재더빙작이었기 때문에 파이널 판타지가 2000년대에 MBC에서 유일하게 방영된 극장용 애니메이션이다. 재더빙작을 포함하고 봐도 아동용이 아닌 고연령층 대상 작품은 이게 유일했다. 2010년대에 방영된 작품으로는 바시르와 왈츠를이 있다.